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以艺术为名
早在1996年，三星在众多一线厂牌面前还是个小弟，当时的三星董事长李健熙就确立了“设计革命年”的目标。随后只用了短短的两年三星就从一个以工程技术为核心的二流消费电子制造商逐步转变成一个崇尚设计风格的企业，转变的契机就在于“设计”这—魔法。
今天，不止是三星，艺术设计已经成为业界的主流发展趋势。那些出自名家之手的艺术元素与消费类数字产品的完美结合’不仅在视觉上给人极大的感官愉悦和享受，更赋予产品更高一层的文化内涵和价值，率先将功能化的生活元素带入艺术时代。新锐媒体早前关于“艺术化”的预言也因为这些精美的“艺术品”而变成了现实。20世纪初工业设计与艺术在很多方面已走到了一起。“为艺术而艺术”的信条受到广泛的抨击。强调艺术的社会作用，渴求一种能体现飞速变化的外部世界精神实质的理想形式——机器美学应运而生。
消费者艺术文化需求的高涨，有望加速推进家电的“艺术化”进程。早前，大部分消费类电子厂商将产品升级更多的关注于技术层面，偶尔辅以时尚之名便能让产品大卖，却—直没有厂商对与用户日常生活紧密相连的消费类电子产品赋予更多的文化内涵。而相对人们日益对于生活艺术文化的后蒙和发展，家电产品仅仅靠时尚化设计已远不能满足。在技术相同的条件下’今后决定产品成败的主要因素还将是设计，但设计要超越外观，线条和色彩等基本元素，更要注重消费者使用的情感需求和文化体验。因为时尚总是容易褪色的，同时产品的使用价值也会随之逐渐消失，而艺术却能历久弥新。
影响当代数码设计的艺术思潮
任何一种观念、流派都不是孤立地存在的，都有它产生发展的生存土壤。在西方工业文明发展到一定阶段后，各种艺术思潮的百家争鸣，以及其和工业设计的熔炼成为一道道靓丽的风景。
波普主义
20世纪60年代兴起于英国并波及欧美。波普一词源于英语的“Popular”，有大众化、通俗、流行之意。它反映了当时西方社会中成长起来的青年一代的文化观、消费观及其反传统的思想意识和审美趣味。它认为艺术不应仅供少数人享用，而应走向普通大众，进入每一个人的生活。波普设计打破了二战后工业设计局限于现代国际主义风格的过于严肃，单一的面貌，代之以诙谐、富于人性和多元化的设计，它是对现代主义设计风格的挑战。最有影响和最具代表性的安迪，沃霍尔(AndyWarhol，1927-1986)，他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。
在服装、家居乃至数字产业中复古风格回潮之风劲吹的今天，波普又一次成了时尚的代名词。新一代的消费者，特别是当今的波波族、高级灰要求的是代表自己喜爱的、新的时代的风范，色彩必须大胆和强烈，设计造型应该突破旧有的造型框框，所以对于他们来说，波普风格的设计，从风格到流行程度，都搔到了时尚的痒处。
波普是一场广泛的艺术运动，其文化定义是“生活方式的总和”并把这一概念应用在可以批量生产的物品设计之中。他的设计十分强调灵活性与可消费性，即产品的寿命应是短暂的，以适应多变的社会、文化条件，就像你方唱罢我登场的流行歌曲一样。作为主导工业设计的设计流派和艺术思维，波普给了设计师更大的灵感启迪和发散空间：我们可以从产品中分明地看到艺术家们的思路，那些艺术设计创新和商业奇迹是怎样相互结合，促进而形成多元丰富的创作局面和成功的艺术气息：艺术氛围和艺术气质是怎样通过线条和图案融人大众的生活而又保持艺术的不断引领于生活；新兴的艺术理念和审美态度是怎样在赢得商业利益的同时获得文化身份上的认同。其在首创精神、拓进势态、行业观念以及文化倡导等方面的先进性，赋予了传统器物以艺术的灵魂。
若是你觉得再拿那些红的绿的iPod nano举例耳朵要起茧，随手拿来一只SenSeo咖啡壶，看看它为生活节奏紧张的新兴白领人群带来的生活体验，便能深受波普的魅力。看那些借用壶、架分离的斜倚双分体造型，独特的弧线、全新的几1可切面和做工精良的外壳，让你在一天任何时候的咖啡之旅都变得赏心悦目。且不说此番设计带来的诸如防滑动、防溅落等方面的优势，单从审美的角度来看看它就是一款难能可贵的佳作。
抽象主义
抽象表现主义(AbStract ExpreSSion)又称抽象主义，或抽象派二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。抽象派这个字第一次运用在美国艺术上，是在1946年由艺术评论家罗伯特，寇特兹(RobertCoateS)所提出的。“抽象表现主义”这个词用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画叫他们的作品或热情奔放，或安宁静谧，都是以抽象的形式表达和激起人的情感。
艺术家赋予产品或热情奔放，或安宁静谧的气质，都能以抽象的形式表达和激起人的情感。其之所以能自成一派，原因在于它表达了艺术的情感强度，还有自我表征等特性。这跟表现主义反具象化美学学。自象派的设计风格也往往具有反叛的一无秩序的，超脱于虚无的特异感觉。那些在产品之上，无序的，大胆的线条和色块往往是抽象主义赋予产品的艺术图腾，它们给生活在这些艺术氛围之间的用户带来了更广阔的思考空间。
现代主义设计运动
现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球，在它的影响下，又产生出许许多多新的设计风格和流派。如国际主义，后现代主义等。
谈到家电设计的艺术性，想必不少人第一反映就是丹麦Banq
早在1996年，三星在众多一线厂牌面前还是个小弟，当时的三星董事长李健熙就确立了“设计革命年”的目标。随后只用了短短的两年三星就从一个以工程技术为核心的二流消费电子制造商逐步转变成一个崇尚设计风格的企业，转变的契机就在于“设计”这—魔法。
今天，不止是三星，艺术设计已经成为业界的主流发展趋势。那些出自名家之手的艺术元素与消费类数字产品的完美结合’不仅在视觉上给人极大的感官愉悦和享受，更赋予产品更高一层的文化内涵和价值，率先将功能化的生活元素带入艺术时代。新锐媒体早前关于“艺术化”的预言也因为这些精美的“艺术品”而变成了现实。20世纪初工业设计与艺术在很多方面已走到了一起。“为艺术而艺术”的信条受到广泛的抨击。强调艺术的社会作用，渴求一种能体现飞速变化的外部世界精神实质的理想形式——机器美学应运而生。
消费者艺术文化需求的高涨，有望加速推进家电的“艺术化”进程。早前，大部分消费类电子厂商将产品升级更多的关注于技术层面，偶尔辅以时尚之名便能让产品大卖，却—直没有厂商对与用户日常生活紧密相连的消费类电子产品赋予更多的文化内涵。而相对人们日益对于生活艺术文化的后蒙和发展，家电产品仅仅靠时尚化设计已远不能满足。在技术相同的条件下’今后决定产品成败的主要因素还将是设计，但设计要超越外观，线条和色彩等基本元素，更要注重消费者使用的情感需求和文化体验。因为时尚总是容易褪色的，同时产品的使用价值也会随之逐渐消失，而艺术却能历久弥新。
影响当代数码设计的艺术思潮
任何一种观念、流派都不是孤立地存在的，都有它产生发展的生存土壤。在西方工业文明发展到一定阶段后，各种艺术思潮的百家争鸣，以及其和工业设计的熔炼成为一道道靓丽的风景。
波普主义
20世纪60年代兴起于英国并波及欧美。波普一词源于英语的“Popular”，有大众化、通俗、流行之意。它反映了当时西方社会中成长起来的青年一代的文化观、消费观及其反传统的思想意识和审美趣味。它认为艺术不应仅供少数人享用，而应走向普通大众，进入每一个人的生活。波普设计打破了二战后工业设计局限于现代国际主义风格的过于严肃，单一的面貌，代之以诙谐、富于人性和多元化的设计，它是对现代主义设计风格的挑战。最有影响和最具代表性的安迪，沃霍尔(AndyWarhol，1927-1986)，他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。
在服装、家居乃至数字产业中复古风格回潮之风劲吹的今天，波普又一次成了时尚的代名词。新一代的消费者，特别是当今的波波族、高级灰要求的是代表自己喜爱的、新的时代的风范，色彩必须大胆和强烈，设计造型应该突破旧有的造型框框，所以对于他们来说，波普风格的设计，从风格到流行程度，都搔到了时尚的痒处。
波普是一场广泛的艺术运动，其文化定义是“生活方式的总和”并把这一概念应用在可以批量生产的物品设计之中。他的设计十分强调灵活性与可消费性，即产品的寿命应是短暂的，以适应多变的社会、文化条件，就像你方唱罢我登场的流行歌曲一样。作为主导工业设计的设计流派和艺术思维，波普给了设计师更大的灵感启迪和发散空间：我们可以从产品中分明地看到艺术家们的思路，那些艺术设计创新和商业奇迹是怎样相互结合，促进而形成多元丰富的创作局面和成功的艺术气息：艺术氛围和艺术气质是怎样通过线条和图案融人大众的生活而又保持艺术的不断引领于生活；新兴的艺术理念和审美态度是怎样在赢得商业利益的同时获得文化身份上的认同。其在首创精神、拓进势态、行业观念以及文化倡导等方面的先进性，赋予了传统器物以艺术的灵魂。
若是你觉得再拿那些红的绿的iPod nano举例耳朵要起茧，随手拿来一只SenSeo咖啡壶，看看它为生活节奏紧张的新兴白领人群带来的生活体验，便能深受波普的魅力。看那些借用壶、架分离的斜倚双分体造型，独特的弧线、全新的几1可切面和做工精良的外壳，让你在一天任何时候的咖啡之旅都变得赏心悦目。且不说此番设计带来的诸如防滑动、防溅落等方面的优势，单从审美的角度来看看它就是一款难能可贵的佳作。
抽象主义
抽象表现主义(AbStract ExpreSSion)又称抽象主义，或抽象派二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。抽象派这个字第一次运用在美国艺术上，是在1946年由艺术评论家罗伯特，寇特兹(RobertCoateS)所提出的。“抽象表现主义”这个词用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画叫他们的作品或热情奔放，或安宁静谧，都是以抽象的形式表达和激起人的情感。
艺术家赋予产品或热情奔放，或安宁静谧的气质，都能以抽象的形式表达和激起人的情感。其之所以能自成一派，原因在于它表达了艺术的情感强度，还有自我表征等特性。这跟表现主义反具象化美学学。自象派的设计风格也往往具有反叛的一无秩序的，超脱于虚无的特异感觉。那些在产品之上，无序的，大胆的线条和色块往往是抽象主义赋予产品的艺术图腾，它们给生活在这些艺术氛围之间的用户带来了更广阔的思考空间。
现代主义设计运动
现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球，在它的影响下，又产生出许许多多新的设计风格和流派。如国际主义，后现代主义等。
谈到家电设计的艺术性，想必不少人第一反映就是丹麦Banq