《诗经》中有“白鸟洁白肥泽”的记载，这白鸟指的就是白天鹅。从“身无彩凤双飞翼”到柴科夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，在人类历史文化的长河中，无疑把这白鸟供奉为神灵，同时也把它视为纯洁、忠诚、高贵的象征。而当今的后生们则试图用影像来诠释这白鸟的魂灵。
　　2008年我开始学摄影，起初也是兴趣所致，见啥拍啥，根本没有一个定向的题材可言。我居住的地方——河南三门峡，每年的深秋，有近万只的白天鹅来这里越冬，同时也吸引了众多摄影爱好者，我的拍鸟经历就是随着这支来自四方的摄影“混编大队”同生同长的。
　　最初，由于受三门峡自然、地理条件限制，再加上怕人等因素，天鹅总是在五六百米開外，而且一看到人，就立刻飞走。后来，我开始学摄影的时候，这些天鹅已经离人大概只有百米之遥，而到了现在，它可以近在咫尺吃你手里的食物。自然生态的建设，让天鹅离我们的镜头越来越近，但真的当它和你零距离的时候，你反而不知道怎么拍了。
　　由于地理位置的不同，自然界物种也有着较大差异。在我国新疆地区或者欧洲等地常出现的疣鼻天鹅，脖颈细长且经常呈现“S”形，体态高雅生动。再加上新疆常有雾凇出现，配合这样的场景拍出来的就是童话般的境界。
　　在中原厚土上拍天鹅，和想象中还是有很大差距的，而来三门峡越冬的大天鹅也不同于疣鼻天鹅，其体态和颜值更接近东方人，和我们想象中或者一些经典作品中刻画的形象有很大不同。所以在拍摄时也只能找出它本身的特点，比如色泽——白，体态一一丰腴等来拍摄，争取拍出其独具东方神韵的一面，使其回归于这方水土。
　　天鹅是个大众题材，我在网络上看很多人拍摄的天鹅作品都会配上《天鹅湖》的背景音乐，个人认为真正的关于天鹅的影像不应是这样的传达方式，而是一种直指人心的东西，是一种人性、天性的东西，无法言说。所以在拍摄时，我一直在尽力把人们对天鹅“白”的概念拍出来，拍得高级、神圣，使那种灵性和洁白重合，这是我想达到的。
　　我的拍摄是随机的，但平时的积累很重要，当你越是带着很多想法、想要拍出什么效果时，常常反而拍不出来。我拍天鹅的这些年，基本没有抱着“创作”的想法，而是把每天的拍摄当成去河边和它们见面，天天在河边“泡”着——这就是我每天的状态，也会是我这辈子的事儿。
　　提及器材，这些年我也买过、换过不少，现在是适马、佳能“双修”。得心应手的器材对拍摄当然重要，但更重要的是去拍、去研究、去表达——在拍天鹅的这些年，我看过很多人拍的天鹅作品，也曾想三五年后，我一定会拍得更好，但其实拍了这么多年后，你会发现要做到真正拍得高级、把摄影语言发挥到极致很难。自己拍摄过的这些天鹅影像，至今也未达到那份天人合一的意境。
　　近十年的拍摄和几十万次的快门释放声，似乎告诉自己摄影是一场修行。像乃心声，客观地说自身摄影水平仍停滞在直观感相的摹写层面。白鸟非鸟也，冥冥中期盼着那自然界中的白鸟与心中那份洁白神圣重影。