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上海动画行业应该紧跟时代需求，充分借助东方梦工厂落户上海的有利时机，既出作品又出人才，“借鸡生蛋”培养了解国际电影市场和生产流程的一流团队，同时聘请国外行家与本市影视特色学校合作，力争经过三、五年的培育训练出一流团队，建立全国影视特效基地重振上海动画雄风。
人类的生活需要做梦，动画就是创造梦想的艺术，动画就其本质而言具有无限创造的可能性。动画是由传统艺术与新兴科技发展而来，是艺术家耕耘的土壤，更是创造神奇世界的展现窗口。动画作为影视艺术重要的组成部分，可以说是创意产业的最佳栽体，承载着大众文化的需求和动力。伴随着数码技术发展和动画文化外延的不断扩展，动画电影艺术在娱乐文化中被愈加广泛运用，视觉效果愈加璀璨夺目，己在全球娱乐文化产值中占有很大比重，受到各国政府的高度关注。
一、全球动画电影发展现状
当前，全球动画产业蓬勃发展，美国动画公司每年生产的动画电影在产量上稳居首位，以生动的故事、可爱的造型、具有冲击力的视听效果，吸引着全世界观众的目光。日本原是动画电视片的生产大国，虽说数量上己被我国赶超，但名声在外，影响仍然巨大，以鲜明的东方风格角色造型和耐人寻味的长篇故事牢牢抓住观众的心，是大和民族响当当的文化名片。后起之秀的韩国，其发展之快令人瞩目，不仅韩国的影视剧分外走红，韩国的动画与游戏更是让人刮目相看，己成为国家支柱产业并积极拓展海外市场。
二、我国动画电影发展现状
随着我国改革开放步伐的加快，国外影视动画作品不断冲击国内影视频道。以美、日为代表的影视动画作品甚至影响了20世纪八九十年代出生孩子的成长，今天的中国孩子几乎都是看着国外的动画片长大的。处于市场经济发展初期的我国动画产业在资金匮乏、人才短缺的情况下苦苦挣扎。2006年国务院十部委出台了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，标志着国家从专项资金、奖项扶持、税收优惠、技术研发、人才培养、宣传推广等方面对动漫产业进行扶持。在政府和业界的共同努力下，八年来，动漫产品、动漫企业、动漫产业均取得了长足的进步和发展，动漫产业成为文化产业中最具增长实力和发展潜力的行业之一。据统计，2010年至2013年动漫产业产值（销售收入）平均增长速度在24%以上，超过同期国内生产总值增长速度15个百分点，高于全国文化产业增加值增长速度4个百分点。全国各地的动漫基地如雨后春笋般的诞生，动画创作的数量和质量都有了很大的提高。2010年我国动画影视作品的产量己超过日本成为全球第一，动画大国的氛围正在形成，国家发展动漫产业的初步目标基本实现。
近两年，我国动画产业呈现整体产量放缓，强调动画作品质量和效益的状况，自主原创、精品意识己在业内形成共识，一批动画产业领跑区域和企业群体正在形成，国家重点动画产业基地以比较清晰的定位逐步迈入科学有序的发展阶段。广东、浙江、北京、湖南、上海都有比较成熟的动画企业和相关的动画作品，如广东原创动力《喜羊羊与灰太狼》、深圳华强的《熊出没》、浙江杭州玄机的《秦时明月》、上海淘米的《赛尔号》等等。就以2013年为例，我国动画电影票房持续走高，全年共有33部国产动画电影与进口动画电影在国内上映，合计票房收入为15.9亿元，同比增长11.1%。2013年国产动画电影制作备案84部，实际制作完成29部，其中公开上映25部（含合拍片2部），实现票房收入5.91亿元，同比增长45.4%，国产动画电影票房收入再创历史新高。与往年相比，国产动画电影与进口动画电影的票房收入差距正在逐步缩小。随着电影市场票房竞争的加剧和动画品牌发展的需要，动画电影在投资制作方面开始采取系列化和品牌化的发展路线，涌现出《喜羊羊与灰太狼》、《麦兜》、《赛尔号》、《摩尔庄园》、《洛克王国》、《潜艇总动员》、《魁拔》、《开心超人》等一批根植于电视动画品牌的影片，开始形成“喜羊羊”“熊出没”等多个能与国外优秀动画相抗衡的国产品牌。
随着动画精品工程的实施，国产电视动画片正逐步由注重产量、规模向注重质量、效益方向转变。2013年，全年备案公示的国产电视动画片剧目数量为465部327955分钟，全国制作完成的国产电视动画片共358部204732分钟，在备案数量增长率走向最低的同时，投资生产完成率创下最高纪录（62.4%）。国产电视动画片经过多年来的持续高速增长，已经从原来的数量相对稀缺转为总体数量基本饱和，能够基本满足少儿频道的播出需求。出现了像《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《开心宝贝》、《大耳朵图图》这样比较优秀的国产系列动画片，丰富充实了青少年观众所需的精神食粮，为建设社会主义文化强国奠定了良好的基础。
三、上海动画电影发展现状
上海曾是中国电影的半壁江山，现在又是全国金融中心、外贸中心、创意中心、会展中心，可以说是筹建中的国际文化大都市。从国际成功经验来看，动画产业的兴起与经济发展密不可分，具有很强的同步性。几十年来上海动画发展的历史也证明了这一点，上海也为中国动画的辉煌作出了贡献。
经过近几年的持续发展，上海的动画产业也处于创新转型关键期，虽然产量有所下降但质量有所提高。上海观众对动画的热情不减，是动画电影的主要消费城市，平均每部动画影片的票房成绩均能占到全国票房总量的近五分之一。
2012年，上海动漫产业年产值突破70亿元，比2011年增长11.1%，继续保持稳健的增长势头。其中，上海动画产业共出品动画电影11部，累计票房4.5亿元，数量与票房均在全国独占鳌头。在动画原创、动画制作、动画营销、品牌打造、动画衍生等产业链关键环节上都取得长足进展，涌现出了一批国内外知名的优秀动漫企业和动画作品，产业规模与影响力在全国名列前茅。2013年9月文化部确定的“2013年国家动漫品牌建设和保护计划”20个动漫品牌和30个动漫创意名单中，上海入选有11个项目，位居全国第一。2013年上海共生产创作16部约7158分钟动画片，无论从数量上还是质量上都比上一年度有了可喜的进步，上海正在向建设中的国际文化大都市迈进。 但是同全国各地动画生产篷勃发展的良好势头相比，最近几年上海的动画地位有所降低，广东、浙江、北京等省市动画创作无论在数量还是质量上己远远超过上海，上海动画创作在全国前三甲的地位也已丧失殆尽。上海美术电影制片厂昔日动画龙头地位己不复存在。基本呈现“炒冷饭”现象，把以前制作的动画片加以调整重新剪辑成剧场版，如《葫芦兄弟》、《邋遢大王》、《大闹天宫》、《黑猫警长》等，每年推出一部剧场版，凭借昔日雄厚的家底换回些许票房收入。上海炫动卡通每年参与《喜羊羊与灰太狼》贺岁片名声在外，但是严格意义说《喜羊羊与灰太狼》不是上海的品牌，广东原创动力文化传播有限公司才是影片的主创单位，上海炫动卡通只是参股合资而已，但是市场营销非常成功。其他动画公司偶尔推出一、两部动画片属于单打独斗，激不起浪花。上影集团除了系列动画片《大耳朵图图》深受小观众喜爱在市场上有些影响外，上海动画真正叫得响、传得开、留得下的优秀动画片还是不多。
四、上海动画电影存在问题
总体来说，上海的动画产业现状与全国动画产业发展总体趋势基本一致，存在的问题大致相同。动画创作内容单调陈旧，基本围绕旧有题材打转，缺少有市场号召力的创意。动画制作技术相对保守，数码科技运用还比较青涩，跟国外同行娴熟技能运用相比存在较大差距。动画播出平台略为狭窄，基本维持院线和频道收视需求，沒有看到互联网时代带来动画产业链的巨大商机。特别是随着网络、信息等技术的快速发展，移动互联网的迅速普及，中国动漫产业进入了转型升级的关键时期，新媒体动画值得关注，网络、移动新媒体也开始成为青年人关注动画的载体平台。目前，优酷、爱奇艺、搜狐、腾讯等各大视频网站都设有动漫专栏，从日韩动画到欧美动画，再到国产动漫，栏目内容丰富，形式创新。各家网站为了吸引青年人的目光，甚至不惜一切收购动画版权，爱奇艺收购动画系列《熊出没》就是典型案例。最近，奥飞动画和汉唐文化又出资上千万元人民币收购了韩国的动画片《倒霉熊》大陆版权，准备投拍动画片。这种状况应该引起上海动画行业的高度重视。
五、如何解决动画电影存在的问题
只有提高人们对动画创作的社会意义和产业意义认识，走出“动画小儿科”的认识误区，促使动画产业在满足消费者精神文化需求的同时，为中国的社会进步和经济发展带来积极的作用。
2010年初，一部结合3D技术的数码影片《阿凡达》成为全球焦点。给了动画概念全新的解释：动画不是儿童的专利，而是娱乐创意的代名词。动画不仅能够创造儿童的梦想与欢乐，还能创造成年人关注的恢宏壮丽史诗，更能表现超越物质现实之外的荒诞离奇。纵观近些年来的银幕，电影故事编得真不咋样，动画特效做得如梦如幻，票房还是赚得盆满钵满。上海动画行业应该紧跟时代需求，充分借助东方梦工厂落户上海的有利时机，既出作品又出人才，“借鸡生蛋”培养了解国际电影市场和生产流程的一流团队，同时聘请国外行家与本市影视特色学校合作，力争经过三、五年的培育训练出一流团队，建立全国影视特效基地重振上海动画雄风。
想象力是一部动画片的灵魂，国内外优秀经典作品，都有精彩的故事 。讲故事是我们认识理解世界的方式之一，好的故事激励人们奋进，坏的故事也会使人们陷入消极。声情并茂的动画片能跟观众产生共鸣，既是一种文化上的体验，也具有情感的沟通。动画电影不仅要给观众带来愉悦的视听享受，同时亦会影响一代人的精神世界。我们必须直面当下中国动画电影的创作缺憾，提高原创力，增加民族特色，用丰富多彩、类型多样且具有深厚中国文化底蕴的优秀动画电影吸引当下青少年的关注，给他们带来归属感、自豪感，引导他们的审美取向，影响他们的世界观、人生观、价值观。
随着新媒体时代的到来，以传统纸媒为主的阅读方式逐渐向纸媒和数字阅读并存的阅读方式转变。漫画从纸质的传播方式发展成现在的以手机、IPAD等载体传播。动画片也从传统的院线、频道播出，增加了新媒体的传播，给动漫在新媒体上发展带来新的机会，移动互联网己经成为动漫电影播出的重要平台。我们要充分运用互联网大数据的分析理念和方法， 提供多元化、个性化、分众化的动画产品和服务，满足不同收入层、不同文化和不同年龄层次观众的消费需求，继续树立品牌形象战略，完善动画企业品牌培养、管理体系，努力创立上海动画作品和卡通形象知名度和品牌价值，继续推动动画电影“品牌化”发展，培育壮大消费群体。主管部门要积极推动上海动画产业的结构优化与转型升级，提升上海动画产业发展的比较优势与整体实力。
人类的生活需要做梦，动画就是创造梦想的艺术，动画就其本质而言具有无限创造的可能性。动画是由传统艺术与新兴科技发展而来，是艺术家耕耘的土壤，更是创造神奇世界的展现窗口。动画作为影视艺术重要的组成部分，可以说是创意产业的最佳栽体，承载着大众文化的需求和动力。伴随着数码技术发展和动画文化外延的不断扩展，动画电影艺术在娱乐文化中被愈加广泛运用，视觉效果愈加璀璨夺目，己在全球娱乐文化产值中占有很大比重，受到各国政府的高度关注。
一、全球动画电影发展现状
当前，全球动画产业蓬勃发展，美国动画公司每年生产的动画电影在产量上稳居首位，以生动的故事、可爱的造型、具有冲击力的视听效果，吸引着全世界观众的目光。日本原是动画电视片的生产大国，虽说数量上己被我国赶超，但名声在外，影响仍然巨大，以鲜明的东方风格角色造型和耐人寻味的长篇故事牢牢抓住观众的心，是大和民族响当当的文化名片。后起之秀的韩国，其发展之快令人瞩目，不仅韩国的影视剧分外走红，韩国的动画与游戏更是让人刮目相看，己成为国家支柱产业并积极拓展海外市场。
二、我国动画电影发展现状
随着我国改革开放步伐的加快，国外影视动画作品不断冲击国内影视频道。以美、日为代表的影视动画作品甚至影响了20世纪八九十年代出生孩子的成长，今天的中国孩子几乎都是看着国外的动画片长大的。处于市场经济发展初期的我国动画产业在资金匮乏、人才短缺的情况下苦苦挣扎。2006年国务院十部委出台了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，标志着国家从专项资金、奖项扶持、税收优惠、技术研发、人才培养、宣传推广等方面对动漫产业进行扶持。在政府和业界的共同努力下，八年来，动漫产品、动漫企业、动漫产业均取得了长足的进步和发展，动漫产业成为文化产业中最具增长实力和发展潜力的行业之一。据统计，2010年至2013年动漫产业产值（销售收入）平均增长速度在24%以上，超过同期国内生产总值增长速度15个百分点，高于全国文化产业增加值增长速度4个百分点。全国各地的动漫基地如雨后春笋般的诞生，动画创作的数量和质量都有了很大的提高。2010年我国动画影视作品的产量己超过日本成为全球第一，动画大国的氛围正在形成，国家发展动漫产业的初步目标基本实现。
近两年，我国动画产业呈现整体产量放缓，强调动画作品质量和效益的状况，自主原创、精品意识己在业内形成共识，一批动画产业领跑区域和企业群体正在形成，国家重点动画产业基地以比较清晰的定位逐步迈入科学有序的发展阶段。广东、浙江、北京、湖南、上海都有比较成熟的动画企业和相关的动画作品，如广东原创动力《喜羊羊与灰太狼》、深圳华强的《熊出没》、浙江杭州玄机的《秦时明月》、上海淘米的《赛尔号》等等。就以2013年为例，我国动画电影票房持续走高，全年共有33部国产动画电影与进口动画电影在国内上映，合计票房收入为15.9亿元，同比增长11.1%。2013年国产动画电影制作备案84部，实际制作完成29部，其中公开上映25部（含合拍片2部），实现票房收入5.91亿元，同比增长45.4%，国产动画电影票房收入再创历史新高。与往年相比，国产动画电影与进口动画电影的票房收入差距正在逐步缩小。随着电影市场票房竞争的加剧和动画品牌发展的需要，动画电影在投资制作方面开始采取系列化和品牌化的发展路线，涌现出《喜羊羊与灰太狼》、《麦兜》、《赛尔号》、《摩尔庄园》、《洛克王国》、《潜艇总动员》、《魁拔》、《开心超人》等一批根植于电视动画品牌的影片，开始形成“喜羊羊”“熊出没”等多个能与国外优秀动画相抗衡的国产品牌。
随着动画精品工程的实施，国产电视动画片正逐步由注重产量、规模向注重质量、效益方向转变。2013年，全年备案公示的国产电视动画片剧目数量为465部327955分钟，全国制作完成的国产电视动画片共358部204732分钟，在备案数量增长率走向最低的同时，投资生产完成率创下最高纪录（62.4%）。国产电视动画片经过多年来的持续高速增长，已经从原来的数量相对稀缺转为总体数量基本饱和，能够基本满足少儿频道的播出需求。出现了像《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《开心宝贝》、《大耳朵图图》这样比较优秀的国产系列动画片，丰富充实了青少年观众所需的精神食粮，为建设社会主义文化强国奠定了良好的基础。
三、上海动画电影发展现状
上海曾是中国电影的半壁江山，现在又是全国金融中心、外贸中心、创意中心、会展中心，可以说是筹建中的国际文化大都市。从国际成功经验来看，动画产业的兴起与经济发展密不可分，具有很强的同步性。几十年来上海动画发展的历史也证明了这一点，上海也为中国动画的辉煌作出了贡献。
经过近几年的持续发展，上海的动画产业也处于创新转型关键期，虽然产量有所下降但质量有所提高。上海观众对动画的热情不减，是动画电影的主要消费城市，平均每部动画影片的票房成绩均能占到全国票房总量的近五分之一。
2012年，上海动漫产业年产值突破70亿元，比2011年增长11.1%，继续保持稳健的增长势头。其中，上海动画产业共出品动画电影11部，累计票房4.5亿元，数量与票房均在全国独占鳌头。在动画原创、动画制作、动画营销、品牌打造、动画衍生等产业链关键环节上都取得长足进展，涌现出了一批国内外知名的优秀动漫企业和动画作品，产业规模与影响力在全国名列前茅。2013年9月文化部确定的“2013年国家动漫品牌建设和保护计划”20个动漫品牌和30个动漫创意名单中，上海入选有11个项目，位居全国第一。2013年上海共生产创作16部约7158分钟动画片，无论从数量上还是质量上都比上一年度有了可喜的进步，上海正在向建设中的国际文化大都市迈进。 但是同全国各地动画生产篷勃发展的良好势头相比，最近几年上海的动画地位有所降低，广东、浙江、北京等省市动画创作无论在数量还是质量上己远远超过上海，上海动画创作在全国前三甲的地位也已丧失殆尽。上海美术电影制片厂昔日动画龙头地位己不复存在。基本呈现“炒冷饭”现象，把以前制作的动画片加以调整重新剪辑成剧场版，如《葫芦兄弟》、《邋遢大王》、《大闹天宫》、《黑猫警长》等，每年推出一部剧场版，凭借昔日雄厚的家底换回些许票房收入。上海炫动卡通每年参与《喜羊羊与灰太狼》贺岁片名声在外，但是严格意义说《喜羊羊与灰太狼》不是上海的品牌，广东原创动力文化传播有限公司才是影片的主创单位，上海炫动卡通只是参股合资而已，但是市场营销非常成功。其他动画公司偶尔推出一、两部动画片属于单打独斗，激不起浪花。上影集团除了系列动画片《大耳朵图图》深受小观众喜爱在市场上有些影响外，上海动画真正叫得响、传得开、留得下的优秀动画片还是不多。
四、上海动画电影存在问题
总体来说，上海的动画产业现状与全国动画产业发展总体趋势基本一致，存在的问题大致相同。动画创作内容单调陈旧，基本围绕旧有题材打转，缺少有市场号召力的创意。动画制作技术相对保守，数码科技运用还比较青涩，跟国外同行娴熟技能运用相比存在较大差距。动画播出平台略为狭窄，基本维持院线和频道收视需求，沒有看到互联网时代带来动画产业链的巨大商机。特别是随着网络、信息等技术的快速发展，移动互联网的迅速普及，中国动漫产业进入了转型升级的关键时期，新媒体动画值得关注，网络、移动新媒体也开始成为青年人关注动画的载体平台。目前，优酷、爱奇艺、搜狐、腾讯等各大视频网站都设有动漫专栏，从日韩动画到欧美动画，再到国产动漫，栏目内容丰富，形式创新。各家网站为了吸引青年人的目光，甚至不惜一切收购动画版权，爱奇艺收购动画系列《熊出没》就是典型案例。最近，奥飞动画和汉唐文化又出资上千万元人民币收购了韩国的动画片《倒霉熊》大陆版权，准备投拍动画片。这种状况应该引起上海动画行业的高度重视。
五、如何解决动画电影存在的问题
只有提高人们对动画创作的社会意义和产业意义认识，走出“动画小儿科”的认识误区，促使动画产业在满足消费者精神文化需求的同时，为中国的社会进步和经济发展带来积极的作用。
2010年初，一部结合3D技术的数码影片《阿凡达》成为全球焦点。给了动画概念全新的解释：动画不是儿童的专利，而是娱乐创意的代名词。动画不仅能够创造儿童的梦想与欢乐，还能创造成年人关注的恢宏壮丽史诗，更能表现超越物质现实之外的荒诞离奇。纵观近些年来的银幕，电影故事编得真不咋样，动画特效做得如梦如幻，票房还是赚得盆满钵满。上海动画行业应该紧跟时代需求，充分借助东方梦工厂落户上海的有利时机，既出作品又出人才，“借鸡生蛋”培养了解国际电影市场和生产流程的一流团队，同时聘请国外行家与本市影视特色学校合作，力争经过三、五年的培育训练出一流团队，建立全国影视特效基地重振上海动画雄风。
想象力是一部动画片的灵魂，国内外优秀经典作品，都有精彩的故事 。讲故事是我们认识理解世界的方式之一，好的故事激励人们奋进，坏的故事也会使人们陷入消极。声情并茂的动画片能跟观众产生共鸣，既是一种文化上的体验，也具有情感的沟通。动画电影不仅要给观众带来愉悦的视听享受，同时亦会影响一代人的精神世界。我们必须直面当下中国动画电影的创作缺憾，提高原创力，增加民族特色，用丰富多彩、类型多样且具有深厚中国文化底蕴的优秀动画电影吸引当下青少年的关注，给他们带来归属感、自豪感，引导他们的审美取向，影响他们的世界观、人生观、价值观。
随着新媒体时代的到来，以传统纸媒为主的阅读方式逐渐向纸媒和数字阅读并存的阅读方式转变。漫画从纸质的传播方式发展成现在的以手机、IPAD等载体传播。动画片也从传统的院线、频道播出，增加了新媒体的传播，给动漫在新媒体上发展带来新的机会，移动互联网己经成为动漫电影播出的重要平台。我们要充分运用互联网大数据的分析理念和方法， 提供多元化、个性化、分众化的动画产品和服务，满足不同收入层、不同文化和不同年龄层次观众的消费需求，继续树立品牌形象战略，完善动画企业品牌培养、管理体系，努力创立上海动画作品和卡通形象知名度和品牌价值，继续推动动画电影“品牌化”发展，培育壮大消费群体。主管部门要积极推动上海动画产业的结构优化与转型升级，提升上海动画产业发展的比较优势与整体实力。