电影是中学生较为熟悉的艺术，深为学生们所喜爱。而戏剧艺术和电影艺术是有共性的，在戏剧单元中，我们可以大胆借鉴电影艺术的一些表现手法，并把这些电影元素植入戏剧教学中，拉近艺术形象与学生的距离，激活戏剧文学的艺术感染力，引发学生的学习兴趣，从而达到有效地培养学生们的戏剧鉴赏能力的目标。
　　一、音响的运用
　　除了画面，音响是电影的第二大元素。在电影中，任何生活环境中的声音都可称为音响。恰到好处的音响，能为人物创造富有真实性的生活场境，更深刻地表现人物的内心世界，揭示复杂感情，推动剧情的发展，烘托环境气氛，从而更好地表达主题。
　　音响引入课堂，具有打破时空界限、扩大视野和激发想像等作用。在《雷雨（节选）》一课的教学中，可用雷雨声导入新课，用雷雨声结束，让学生在雷雨声中引发联想，感悟“雷雨”的象征意义。
　　二、音乐的运用
　　1. 朗诵配乐
　　戏剧的语言，有不少具有抒情性和音韵美，很适合于诵读，且反复诵读品味也是鉴赏戏剧的主要途径之一。为文字朗诵配上风格一致的音乐，能营造氛围，更好地表情达意。《哈姆莱特（节选）》中的“戏中戏”，伶王和伶后的台词是诗的语言，十分优美。在组织朗读时，配上钢琴曲《爱的纪念》（《Love Commemoration》），表现了伶王对爱的忧虑，伶后对爱的信誓旦旦。扩展阅读可增加抒发亡国之痛的《哀江南》一文，并借助古筝、二胡等乐音，作为曲词诵读的配乐，让古朴悠远、空灵哀婉、如泣如诉的乐音渲染气氛，唤起联想，使学生领悟到曲词中悲怆痛惜的感情。
　　2. 选配主题歌或插曲
　　《长亭送别》一折中，不管是萧瑟凄冷的景物，还是直抒胸臆的人物曲词，都细腻地刻画了崔莺莺送别张生时的微妙心理，离愁别恨的情绪贯穿全篇。为配合这种情绪，渲染这一氛围，结合本单元的“表达交流活动”，师生可通过讨论，把《端正好》确定为这折戏的主题歌。“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞……”清新的画面，优美的意境，让人浮想联翩；舒缓的节奏，凄婉忧伤的曲调，与文章的场景十分吻合。不论是在朗读，还是在赏析品味，主题歌适时响起，都能很好地表现人物离别时的痛苦心理和怨恨情绪，强化了全剧歌颂婚姻自由、反对封建礼教的主题。《城南旧事（节选）》中，根据故事情景先后出现歌曲《麻雀与小孩》和《送别》，表达了小英子在不同时期的心理变化和情感反应。特别是结尾部分的《送别》歌，用略含忧伤的曲调引出了下文——林英子落泪；同时，“长亭外，古道边，芳草碧连天……”的优美歌词，让学生产生许多联想和想像，具有穿透人心的艺术力量。
　　三、空镜头的运用
　　所谓空镜头，是指银幕上出现的没有人物活动的电影镜头。虽然“没有人物活动”，但它却是电影画面中重要的一种。如《雷雨》中雷电交加、风雨大作的画面，象征社会矛盾的日趋尖锐，一场翻天覆地的社会大变革不可避免地即将发生。《等待戈多》中设计以“一棵光秃秃的树”为背景的苍凉画面，暗寓弗拉季米尔和爱斯特拉冈的等待将毫无希望。《长亭送别》中，设计了“长亭外，古道边”、“衰柳残阳”的空镜头，使人物的离情别绪定格在这幅画面上，有力地表现了莺莺的满腔惆怅和痛苦心情。
　　四、蒙太奇的运用
　　连贯式。运用联想和想像，按照情节发展的程序，在“脑屏幕”中“放映”画面，再现形象，把一个个镜头有节奏地连接起来，构成连贯的情节，从而正确地了解剧情。一般情况下，在阅读人物台词和舞台说明时，可指导学生在头脑中再现画面，把文字形式转化为直观图像，完成阅读的初步创造。
　　对比式。把两个不同的镜头（或画面）前后展现出来，造成强烈反差，以增强喜剧效果或悲剧效果。如《雷雨（节选）》中鲁大海衣衫的破烂与其兄周萍服饰的华丽形成对比，反映了阶级的对立，加深了戏剧的悲剧意味。
　　反复式。把代表主题思想的画面，在关键时刻一再出现在屏幕上，通过这种视觉的重复来突出重点，强调感情的浓度，增强音律的节奏，深化主题。如增选介绍《窦娥冤》一剧，在窦娥被杀害后屏幕上接连闪出天色昏暗、漫天飞雪的画面，用以强调窦娥冤情的深重和社会的腐朽黑暗。
　　责任编辑 邱 丽