精密如钟表机芯，壮阔如世界肌理，我们基于数字化时代已有的现代概念，对网络、基因编程、人体改造等技术的发展进行了极端的畅想，刻画了赛博朋克的世界。但在社会机器的无情运转中，每个人都在充当着可有可无的齿轮;在冰冷的机械与冷漠的规则中，曾经的花火也被淹没为了无生趣的陈词滥调。不过，或许就在每个夜晚的睡梦中，那些理想的、烂漫的光芒会再次闪耀，点亮我们悸动的自由。赛博朋克的世界观所揭示的诸多神奇与矛盾，让人在科技之余反思伦理，在物质之外发现精神，在机械之外寻找人性，在岁月之外确认文明。换句话说，它的最大价值或许就在于，让我们在通往未来的时候可以尽早知晓，哪些是康庄大道，哪些是末路歧途。本期腕表栏目我们网罗了一张关于“赛博朋克”的词汇表，志在从对某个名词，乃至某个人的注解当中，阐释出无论是天马行空的设定，还是光怪陆离的呈现，科幻的积极意义就在于既朝向未来，也审视当下。如同，我们每日与腕间的“赛博朋克”风格的腕表进行着既亲密又疏离的对话。

A

　　Artificial Intelligence人工智能
　　机器人越来越像人类，人类最终会被取代，抑或被奴役吗？带着这些疑问，Cyberpunk文学应运而生。1956年，“人工智能”这一术语的诞生，无疑是Cyberpunk的主要催化剂之一，也是其围绕的永恒主题。

B

　　Bruce Bethke布鲁斯·贝思克
　　1983年，Bruce Bethke发表了一篇名为《Cyberpunk》的短篇小说，讲述了黑客青年的故事。而“CYberpunk”只是他为了取一个符合故事的新鲜标题，用代表网络科技的词根与反叛的青年文化随机拼组而来，谁曾想这个自创词正式成为了此类文学的标签。对此，Bruce Bethke也在再版的《Cyberpunk》前言中强调，自己并没有开辟这一文学风格。

C

　　Cybernetics控制论
　　Cyberpunk中的“Cyber”源自Cybernetics。1948年，美国应用数学家Norbert Wiener出版了著作《Cybernetics： Or Control and Communication in the Animal and the Machine》，标志控制论正式诞生。Cybernetics作为一门研究“人、动物和机器如何相互控制和通信”的科学，为后来的人工智能等技术提供理论基础。

D

　　Dystopia反乌托帮
　　对科技发展、未来走向的怀疑态度，决定了Cyberpunk的反乌托邦（Dystopia）属性。Dystopia源于希腊语，意为“不好的地方”，指代人心惶恐的社会。

E

　　Ego Consc：ousness自我意识
　　Cyberpunk更重要的主题是精神入侵：脑机接口，人工智能，神经化学——这些技术从根本上重新定义了人性本质与自我本质。Elon Musk旗下公司Neuralink带来的最新脑机接口技术，已能够读取脑电波、脉搏等生理信号。这些技术固然会造福人类，但当大脑与冰冷的机械部件交融，被输入虚拟的电子信号时，还能继续保留自我吗？

F

　　Fashion时尚
　　受Cyberpunk影响的服装莫过于“机能服”，其给人的印象总是“冰冷色调，复杂功能，隐蔽神秘”。这些视觉特征与Cyberpunk所描绘的时代背景有关。比如，“功能性”是为了抵御恶劣的生态环境，“隐蔽”是为了躲避城市中遍布的监控。

G

　　Ghost In The Shell攻壳机动部队
　　《攻壳机动队》是由日本漫画家士郎正宗于1989年开始连载的漫画，后被日本导演押井守搬上了电影荧幕后，掀起一阵热议。故事发生于公元2029年，义体技术（Cyborg Technology）飞速发展，所有器官都可被电子化，几乎所有人类都进行了不同程度的改造。人与机器的界限变得模糊，似乎只能通過有无灵魂（Ghost）来区分。

H

　　Hacker黑客
　　早期Cyberpunk作品中的主角多為黑客。这群生活在社会边缘的网络游侠利用漏洞，寻找对抗强权统治的途径。这类科幻牛仔的故事，已然成为Cyberpunk的标准公式。

I

　　Implant植入体
　　机械生化人——机械与人体相结合，是在Cyberpunk中常见的人物设定。随着科技发展，用机械替换人体部分组织器官在未来将会变得愈加寻常。

J

　　Moebius墨比斯
　　1975年法国艺术家Moebius与编剧Dan O’ Bannon共同创作的漫画《漫长的明天》，可能是世界上最早将Cyberpunk视觉化的作品。

K

　　Kaput崩坏
　　Cyberpunk的底色是悲观的，其所描绘的未来往往处在生态环境、社会秩序、道德观念的多重崩坏状态。而经典的Cyberpunk角色也多为性格疏离的独行者，他们生活在社会边缘，总是带着强烈的消极情绪。

L

　　Low-Life， High-Tech
　　低端生活，高端科技低端生活、高端科技是Cyberpunk的标志特征。繁荣与荒败的对立，二者之间形成的强烈反差，更凸显出底层人民惨淡的生活以及人性的缺失。这也是为什么霓虹灯、肮脏街道、巨幅3D影像广告会成为Cyberpunk视觉效果的定式。

M

　　Megacorporation特大型企业
　　Cyberpunk作品中，真正操控社会的往往是幕后的特大型企业。社会秩序受到财团或秘密组织的高度控制，而觉醒的主人公试图打破规则。

N

　　Neuromancer神经漫游者
　　发表于1 984年的《Neuromancer》无疑是促使Cyberpunk文学风格成形的里程碑之作。因其开创性与宏大的主题，《Neuromancer》成为史上第一本囊获Hugo Award、Nebula Award、Philip K.Dick Award三项大奖的科幻小说，此记录至今无人打破。

O

　　Oriental东方的
　　Cyberpunk的世界中，随处可见到来自东方的文化符号。除了刻意营造异域感外，也与亚洲给人的刻板印象有关。再加上《Akira》、《Ghost in the Shell》等上世纪日本科幻作品带给西方世界的冲击，东方元素无疑成为构建Cyberpunk世界观的重要元素。

P

　　Philip K.Dick菲利普·狄克
　　Philip K.Dick发行于1968年的《Do Androids Dream of Electric Sheep？》被普遍认为是Cyberpunk的奠基之作，其改编电影《Blade Runner》于1982年上映后，进一步加深了他对Cyberpunk的影响力。

Q

　　Quiescency沉寂
　　在上世纪末，由于该门类下的故事创作趋于同质化，让Cyberpunk沦为“一股短暂的新潮，一个可重复的商业公式和一种老套的修辞”。“Cyberpunk”一词的创造者Bruce Bethke不禁在其1995年的作品《Headcrash》中讽刺了这一现象。

R

　　Rebellion反叛
　　Punk本指诞生于上世纪七十年代，源自音乐风格的青年亚文化，强调个人自由。Cyberpunk携带这一标签，已然昭示了其内核中的反叛基因。

S

　　Subculture亚文化
　　时至今日，Cyberpunk早已从文学派系演变成一种亚文化。信奉Cyberpunk的群体有自己的社群，对服饰、影视、音乐、游戏有特定的审美。

T

　　The Matrix黑客帝国
　　于1999年上映的电影《The Matrix》讲述的是现实人类被虚拟程序The Matrix控制的故事。如果被告知身处梦境，面对红药丸与蓝药丸时，人们会选择苏醒，还是继续在乌托邦里沉睡下去？電影蕴涵大量哲思，这也使其成为时代交替之际对人们影响重大的Cyberpunk电影之一。

U

　　Underclass下层阶级
　　Cyberpunk作品多为身处社会底层的主角向上层阶级发起挑战的故事。

V

　　Virtual Reality虚拟现实
　　虚拟现实是Cyberpunk各类作品中常出现的一项技术，被运用于通讯、战争、娱乐等各个领域。

W

　　William Gibson威廉·吉布森
　　作为真正意义上的“Cyberpunk之父”，William Gibson凭借“Sprawl Trilogy蔓生都会三部曲”正式奠定其在Cyberpunk文学上的地位，之后创作的“Bridge Trilogy桥梁三部曲”和“Blue Ant trilogy蓝蚁三部曲”进一步推动了Cyberpunk的发展。

X

　　Unknown未知
　　Cyberpunk的诞生正是源于未知性，未知便容易惶恐，渴望能够预测未来。

Y

　　Y2K千禧年
　　原本指“Year 2000 Problem千年虫”，是上世纪计算机日期处理的一个Bug，可能会在迈入21世纪之际造成全球设备瘫痪。现在“Y2K”已从科技恐慌引申为千禧年前后的流行文化，进而提炼出美学风格。

Z

　　Z GenerationZ世代
　　在网络时代中成长的Z世代，对虚拟世界、便携智能设备、可穿戴设备习以为常，对CYberpunk文化接受度更高，解读也更多样，近些年逐渐成为该文化拥趸的主力军，大有成为Cyber Generation之势。

　　德国摄影师Madame Peripetie所拍摄的一组创意大片。通过其颇具“赛博朋克”的画面风格，在怪异、冲突又合谐的造型中，体现出入的自然性与工业的机械性相互妥协的有机结合。这种结合是对传统审美的挑战，也是对未来人类生活方方面面的不断质问与哲思。