胡絮青老人曾经说过：“民俗是文化。”翻开中国的绘画史，早在宋代就有许多优秀的记述风俗、民俗的不朽画作，诸如：《运粮图》、《采薇图》等。
　　多年前我受北京燕山出版社的委托，组织撰写一套上至清末、下至“文革”的《老北京丛书》，丛书包括旧京的吃喝、穿戴、居住、出行、玩乐、商市、礼俗等许多方面。为了能使读者，尤其是中、青年读者有更直观的了解，编委会决定为这套书每册配20幅插图，并提出要忠实生活、京味浓郁、绘画准确等具体要求。这一百多幅插图无疑不是件轻松的事，因为不仅要画得好，还要有几十年的细致观察和生活积累才能胜任。
　　我为此事忙着在京城找能胜此任的画家，三个月过去了，由于内容太宽泛，时间太久远，加之又要得急，终未能如愿。我将此事向为这套书写序的先师叶祖孚先生反映，叶老说：“你不妨去找找侯长春先生。我曾经见过侯老的不少反映老北京风情的画作，我以为他是能够胜任的，只是时间紧了些，要画的太多。不过侯老有他自己的优势，因为他的哥哥、夫人、孩子、侄儿都是画家……”很快我登门拜访并请侯老出山作画，也从而对侯老有了些了解，并先睹了他的部分作品。在一部书画家传略上这样记述着他：“侯长春，字季彦，满族，世居北京，1929年生，中国美术家协会会员，中国美术教育学会会员，北京工笔重彩画会副会长，毕业于北师大美术工艺系，先后师从梦朱、卫天霖诸先生……”
　　侯老说，他走上书画道路是受其舅父、曾为毛泽东主席治印的著名书法家、篆刻家刘博琴先生的影响，至今已有60年。侯老在长期从事美术教育工作的闲暇之际勤于创作，为研习传统的绘画技法，临摹了不少故宫藏画，潜心研究古代服饰器物，创作了不少以历史故事和古典名著为题材的作品，如连环画《谢瑶环》等。上世纪70年代，他绘制的《水浒人物》组画相继在北京、东京和香港展出，并两次获优秀创作奖，作品后被美协收藏。在电视连续剧《张伯驹》中，曾有不少历代名画在剧中人手中传看的镜头，这些名画都是价值连城的国宝，自然是不会用来作道具使用的。而作为道具用的临摹作品正是侯老精心仿作的，即使镜头将这些画作推到你眼前的是一个局部的展现，也很难叫人看出破绽。外人看热闹，行家看门道，这些仿制品就连专家也称赞：“笔墨精到、临摹逼真。”
　　交谈中，侯老小心地搬未了一个大画夹子，那里面是100多幅装裱完毕的旧京风情画。先生说，“这些是近五年的作品，还在继续画。”他一一翻阅着向我介绍：“这都是三四十年代的情景，选材上主要以有文无‘像’和无文无‘像’的内容为主。这是‘敬惜字纸’，这是‘窗帘画儿’，这是‘打灯虎儿’，这是‘月饼会’……这些不是具有特色的手艺和买卖，而是平民生活中的一件件小事，但它反映了当时的民风教化、文化和物质生活。有些在文章中有描述，但没有详实的图像，使后来人无法领略和得知。所以我在表现形式上采用了文图结合的方法，凡是与这个内容有关的历史掌故、民谣俗语都尽我所知的写进去，使这些北京民俗文化的内容连成一个整体。北京历史悠久，文化广博且深邃。我生于斯长于斯，我热爱北京。作为一个画家，我愿意为北京民俗文化做点拾遗补缺的事儿，如能给观者留下一个较为完整和有一些参考价值的形象资料的话，那正是我最终的追求。”
　　拜读这一幅幅讲述着过去的绘画，我深深地为画家那神奇的画笔所折服，更为那表现常人疏忽而没有记述的细部而感叹：诸如当铺票的文字是怎样写的7月亮码上太阴星君是怎样的面部表情7粘扇面的以什么作自己的市声吆喝……看着看着，我似乎嗅到了《卖茉莉花》图外荡漾出的花香；我似乎听到了那《卖估衣》人的抑扬顿挫的叫卖；我似乎看到了手持酒具的老者向那《卖羊头肉》的摊位蹒跚走来……
　　本着忠实时代的精神，侯老还对《卖皇历的》、《江湖拔牙》等现象进行了辛辣的讽刺与抨击，显现出这位老知识分子的古道热肠和满腔正义的襟怀。
　　侯老说：“历史有一种不可抗拒的魅力，它诱发人们去追索过去，从而更加热爱今天，更加努力地建设未来。”
　　（作者系北京市民俗学会副主任）