吴健，毕业于中国美术学院，执教于淮阴师范学院美术学院。中华青年书画院院长、中国书法家协会会员、江苏运河之都艺术馆馆长、江苏省文联书画研究中心研究员、江苏省教育厅师范生基本功考核专家组成员、淮安市政协委员、淮安市书法家协会副主席、淮安市青年书法家协会主席、淮安市花鸟画研究会副会长，曾荣获全国第八届书法篆刻展最高奖——全国奖。
　　言恭达（全国政协委员、中国书协顾问，江苏省文联副主席、东南大学中国书法研究院院长，著名书画家）：俊贤的书法线质苍茫，笔力遒劲，气格高古而节奏跌宕。善于运用浓墨、渴墨、裹锋逆转。书法虚和中实，章法大气、自然又具时代感。
　　廖静文（全国政协委员、徐悲鸿纪念馆馆长、著名书画家）：吴健书法学习能广采博览，既勤奋刻苦，又善于思考，已然见出成效，是一匹骏马。
　　李前宽（全国政协委员、中国电影基金会会长、著名导演）：艺术贵在一绝，吴健书画尤其是篆隶与兰竹，笔墨已见精神！持之以恒，定成大器！
　　喻继高（中国工笔画会副会长、著名书画家）：兰芬不厌谷幽，君子不为名求！与吴健共勉。
　　卢坤峰（中国美院教授、博士生导师）：吴健的路子正，书法接受国美的正规教育，博涉广览，刻苦自励，已逐渐明确了自我的审美取向。兰竹风格与我不同，有他自己的韵趣，笔力厚，格调、气息都高，以后学习再宽泛一些，坚持下去，定能自成一家！
　　吴为山（全国政协委员、中国美协副主席、中国美术馆馆长、中国雕塑院院长、南京大学艺术学院院长、教授）：传统人文画之诗、书、画、印、写意精神在吴健的咏兰书画作品中得以和谐体现。意象纵横，笔墨老道。作品注重形式感，具有一定的视觉冲击力。可在艺术的个性语言上进一步整合，提炼出我之唯一。
　　司马中原（当代著名作家、艺术评论家）：艺术家是要耐得住寂寞的，这是严格的要求也是自身优秀品德的显现。吴健还较年轻，书画却已显山露水，值得祝贺！
　　王冬龄（中国书法家协会理事、浙江省书法家协会副主席、杭州市书协主席、中国美术学院现代书法研究中心主任、教授）：吴健书法的线条浑厚、章法大气，这两年的变化很大。其画特别是兰花作品达到了很高的层次，形式上也有了很大的探索，很不容易。行书和草书深得二王笔法，又得益于篆书的厚拙，日后发展空间很大。
　　孙晓云（中国书协副主席、江苏省美术馆馆长、省书协主席）：吴健书法平时见到篆隶作品比较多，现在看帖路写得也很有功力，笔墨见性，有传统有新意，格调高古，很有潜力。
　　刘灿铭（中国书协楷书委员会委员。东南大学艺术研究院院长、博士、教授。江苏省书协副主席）：澄怀观道，染翰修身；沉潜传统，大泽卧龙！俊贤弟为人谦和诚朴，求艺刻苦用心，书有金石气，室有蕙兰香！
　　吴宪生（中国美术学院教授、成教院院长）：从吴健的作品中可以看出他在用笔上是颇下了一番功夫的。于厚重中见洒脱，沉着中见痛快，诸体书法各具特色，颇得书法的个中之味。他的画得益于书法，赋古意而含生机，显示了他多年的积累和才华。
　　金铮（中国美术学院教授、博士）：吴健的书画侵淫传统日深。他师古不泥古，不求表象的形似，而直取精神。这是一种识见，一种能力，一种艺术的直觉，而这种直觉非天资颖悟者莫属。
　　公晓红（中国劳动保障报主任编辑、作家）：出生于洪泽湖畔软水温山，又深造于中国美术学院书法专业的吴健深深眷恋兰花君子之风度，也深谙中国水墨画在经过一番宣泄后，正在渐渐地回归本源的事实，经过思考，他选择纯粹的、简约的、朴素的艺术创作目标，他认为现代人精神上正缺少这样一种淡泊明志的品格，兰花有这样一种质朴。
　　吴健是在营造一个更富内涵的艺术境地：或诗或文、或书或画，这是一种见识，是一种不断修炼自己，推陈出新的境界。读吴健“咏兰”，少张狂，无花哨，寂寞不消沉，高洁不自傲。久违了，好字、好画。
　　王金山（暨南大学艺术学院教授、著名画家）：吴健的书画作品中鲜明地透出他对传统文化的尊重和继承。其作品中的图式、笔墨、线条及其意境得益于对宋、元绘画的消解。他的写兰之作无疑又得益于他那造诣颇深的书法，线条变化多端，随意洒脱而又温润雅洁，我们从中可以看出他对水墨作了很多探索并有了新的理解。
　　黄山枝（南京大学艺术学院特聘教授、著名画家）：写兰画竹大家卢坤峰先生看了吴健的兰竹画后评价道：“吴健的路子正，兰竹风格与我不同，有他自己的韵趣，笔力厚，格调、气息都高……”这次看了吴健的兰花画展，方知卢先生此言不虚。他以超乎寻常的笔墨气息与承上启下的书法线条，写兰气韵生动，清新可人，无矫揉造作之态。