【摘 要】结合作者多年的主持经历和经验教训，文章总结了播音主持在实时表达中的一些技巧，分为画面感的渲染和对细节的把握两大类，对于播音主持工作同行具有一定的参考意义。
　　【关键词】播音主持；表达技巧；画面感；细节
　　“大音希声”出自老子的《道德经》，意思是“最美的声音就是好像没有声音”。当然，大音希声、大象无形等是老子追求自然的思想表达，用“大音希声”并非主张用“无声之音”来代替播音主持工作，相反，这里是借用老子的思想来表达笔者对播音工作的境界追求。笔者结合自己多年的主持经历和经验教训，总结凝练出播音主持在实时表达中的一些关键表达技巧。
　　一、画面感的渲染
　　不同于影視、剧场、舞台等，广播媒体的特征限制了它的表达形式。作为没有实时画面表现而仅有语音传播的广播媒体，播音主持最重要的秘诀之一就是画面感的渲染。我们知道，电视等媒体比广播“讨巧”的地方在于其音画同步，观众不需要任何想象就可以直接欣赏。从这个角度看来，广播是“吃亏”的，因为受众“只闻其声，不见其人”，因此对于播音主持来说，在其主持节目的过程中，他/她的语音除了传播文字内容外，对于表达内容的画面感的渲染就显得尤为重要。另一方面来说，由于受众只能根据播音主持的语音信息来想象（即大脑里构造相应的画面特征），其想象的内容通常具有美化作用，从而比真实的情形更加美好——这其实可以看作是广播的隐形优势之一。可见，一个好的播音主持，需要出色的根据需要播出的内容为受众营造相应的画面感，从而为他们带来美好的听觉体验。如果套用“大音希声”的说法，那么画面感的渲染和营造当属于“大音入画”了。要营造生动的画面感，需要注意以下三点：
　　首先，“代入”式表达。所谓“代入”，就是播音主持首先需要将自己代入某场景中，有一种感同身受的意思。很多人都知道，费玉清在演唱《一剪梅》的时候喜欢抬头四十五度仰望，唱得非常动情，也很容易打动观众。有人就问费玉清，说抬头仰望就是你声音感人的秘诀吗？费玉清解释说，其实我是在想象梅花在大雪纷飞中傲然开放的场景，这样更容易代入画面，有助于我的发挥。道理是相通的，如果播音主持根据需要表达的内容，先自己想象一个画面，然后以此画面为依托，再辅以感情丰富的语音，肯定比干涩的“朗诵”更易打动听众。
　　其次，“诱导”式表达。这里的“诱导”，是指以适当的导引方式进行的语言渲染，使得要表达的内容变得生动活泼。央视著名主持人张泉灵说过这样一段话：
　　和人说起怎么让语言生动起来，很重要的技巧就是让语言有画面感。举个例子。“今天狂风大作”是句常见的话，而“今天狂风大作，风沙使能见度下降到了20米，大白天汽车都开着大灯”就开始有画面感了。“今天狂风大作，路上看见人追着自己假发满地跑。”就很生动了。
　　上述这段话可以看作是“诱导”式表达的生动注解。
　　最后，镜头式语言的运用。经常看电视剧或电影的人一般都会有这样的体验：某场景中处于一前一后位置的两个人在谈话，当某个人说话时，镜头便对该人对焦，使得其清晰，而另外那个听者则变得模糊；到了对方发言时，他由模糊转为清晰，而先前的说话者转为模糊。这就是一种镜头语言，突出了说话者的神态和表情。对于播音工作而言，虽然没有画面，但镜头语音的运用其实更能增强画面感。例如对于某个景点的描述，我们就可以借用镜头式语言由远到近（广角到长焦）、镜头逐渐拉近来描述，最后再来个特写（特写这个词本身就源于拍摄）。事实上，这种形式的表述不仅会让受众感觉活灵活现，而且会给他们带来一种动态的想象空间。对于镜头式语言的培养，笔者的经验是，买个数码单反相机，多拍一点照片和视频，体验不同焦段、光圈对于画面的不同刻画。拍多了，自然就会对镜头语言有更深的理解，这非常有助于画面感的渲染。
　　二、注重对细节的把握
　　西方有句谚语，叫“细节成就完美，但完美再非细节”。这句话包含两层意思，一方面，完美是由细节构成的，每一个环节都不能掉链子；另一方面，完美不仅仅是细节，还包含其它更为宏观的东西。这句话用到播音主持的工作上来，是再合适不过了，如果细节没能把握好，那么完美肯定无法呈现。所以对于播音主持而言，把握细节，是一件极其重要的事情。关于细节，笔者认为以下几点值得关注：
　　第一，重音的灵活运用。播音主持在语音表达时，其传播的内容并不都是重要的，其中必然包含需要突出的内容，也有相对不那么重要的地方。所谓“处处是高潮，等于没有高潮”，播音也如此，通常抑扬顿挫才会显得“铿锵有力”。根据所要播出的内容针对部分字词施以重音，这尤其考量主持人的文学修养功底。例如“无人能敌”这个四字短语，重音分别落在无、人、能、敌上，便能表达四种不同的含义。此外，重音配合语气的强弱、语速的快慢来呈现，效果会更加理想。
　　第二，双音化——同义词替换。我们在平时说话时喜欢双音化，同时喜欢口语式表达，一般不喜欢文绉绉的书面语。所以，播音时如果遇到相关的字词时，可以适当替换，避免过于“冠冕堂皇”。比如，“若”可以替换为“如果”或“要是”，“故”改为“所以”或“因此”，“何”替换为“什么”等等。当然，如果是“你若安好，便是晴天”等大家耳熟能详的俗语，则没有必要替换，直接原汁原味“输出”即可。
　　第三，消除歧义。播音和阅读不同，一般而言，后者很难出现歧义；相反，前者如果不注意控制，会经常造成误解。因此，实时地消除歧义应当是播音主持的日常功课。举例而言，“这次的汽车驾驶科目一理论考试，我单位的小张等四人全bù及格”，如果照著读出，那么主持人自己是明白了，听众可能糊涂了，因为他们不确定小张几个人到底是全部及格了还是全不及格。所以碰到类似的地方，播音员可以根据情况，改成 “全都”或者“全都没有”。其他的例子有，“期zhōng考试”需要具体化到“学期中间的考试”或者“期末考试”；“一种zhì癌物质”也需要根据情况细化到“治疗癌症的物质”或“导致癌症的物质”。 　　第四，注意过渡时的衔接。写文章讲究“起、承、转、合”，“起”是起下，“承”是承上。播音同样如此，也需要重视承上起下，使得整体表达流畅自然，一气呵成，避免生硬突兀。一个好的播音主持，经常会在节目的开头问候大家，例如“听众朋友们你们好！”、“今天是某年某月某日，大家上午好！”，而如果是“各位听友，今天阳光明媚，您在节目结束之后不妨走到戶外，适当锻炼身体，放松一下身心”这种暖心的话语，则会进一步增加受众对播音主持的喜爱之情。在节目结束的时候可以温和地和听众道别，例如“欢乐的时光总是特别短暂，又到了说再见的时候了……”，就比“明天同一时间，请您继续收听……”要人性化得多。至于播音中途的过渡，经常用的句式如“刚才我们谈到……接下来我们……”、“说起……，小雨（笔者在节目中的艺名）想起了这样一件趣事……”。
　　第五，具体语境，具体表达。不同的播音题材，必须有不同的语气、语调相配合。对于国内外时政类的新闻，需要用端庄、客观的语气来表达；而对于娱乐新闻，配以轻松、幽默的语调来播出效果会更好。
　　第六，多种艺术形式的综合应用。这里的多种艺术形式包含相声、戏曲、模仿甚至是快板等。所谓“艺不压身”，嘴皮子功夫当然是越强越好。相声讲究“说、学、逗、唱”，好的播音主持也应当如此。可以想象，在一篇播音稿件中，碰到了绕口令、快板等内容，用普通话平淡地读出来和用专业的绕口令、快板来呈现，效果肯定判若云泥。当然，台上三分钟，台下十年功，“专业”的背后肯定需要播音主持持续、刻苦的艺术追求和磨练。
　　三、重视表达方式和表达态度
　　此处说的表达方式是手段，目的是为了传递情感。除了刚才所说的重音外，表达方式还包含了停连、语气和节奏等技巧。语气和节奏是众多播音主持必备的基本功，限于篇幅，本文不再赘述，此处笔者對停连略作展开。停连其实就是 “句读”，或者说断句。我们知道，古代的文言文是没有标点符号的，因此就需要后人自行断句，由此就可能造成歧义。现代白话文引入了标点，使得歧义大为减少，但是如果断句不当，仍然可能造成受众的误解。举个简单的例子，“班长背着老师和同学们把教室打扫得干干净净”，这句话可以断为“班长背着老师，和同学们把教室打扫得干干净净”，也可以断为“班长背着老师和同学们，把教室打扫得干干净净”，这样就有了两种不同的语义。解决的方法，就是多练习并增加自身修养。
　　至于表达态度，每个播音主持肯定也有自己的体会，此处笔者谈谈对象感。所谓对象感，就是播音主持需要设身处地地为受众着想，并以此为指导展开自己的播音工作。播音主持需要预判受众的反应，从感觉上意识到受众的心理、预期、愿望、情绪等，并由此调动自己的感情，使之处于积极的运动状态，从而更好地表达情感，传达稿件或脱口秀的本质诉求。对象感可以使播音员主持人体现人文关怀，也就是我们常说的人性化。因此对象感其实等同于换位思考，即将播音主持代入到受众中，并根据“受众”的反应来实时调整自己的表达态度和技巧。总而言之，声情并茂是播音主持的理想境界，而如何打动听众，使他们感同身受，则可能是一个播音主持毕生追求的理想效果。
　　（作者单位：六安广播电视台社教中心）
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