用画画讲故事是一种怎样的体验？
　　小時候爱画画，但画出来的东西并不尽如人意。幼儿园举办绘画比赛，请家长去观看，结果却让我妈妈无奈又啼笑皆非——别的小朋友涂的蝴蝶好看极了，生动活泼，仿佛会飞，而我却用了极古怪的撞色，把蝴蝶弄得脏兮兮的，还强求妈妈夸奖。
　　当年那个固执己见的孩子并没有改变，只是随着岁月的变迁，我所画下的每一笔颜色都显得越来越厚重和庄严。幼儿园开始学儿童画，小学练素描和静物，初中画石膏头像。若不是凭借多年来练就的娴熟的笔法和积累的爱意，我难以灵巧地绘出那栩栩如生的动漫人物。反复练习而成的扎实的基本功，让我在纸上大铺大染线条色彩时游刃有余，也使我的心更专注更平静，曾经试图放弃的念头从此打消。铺开一张画纸，言语不必，只愿提笔绘年华。
　　我最初学画的地方是一家琴行的画室。也许这会让你大跌眼镜，但那时我所有的画都是在古筝、吉他和钢琴的“混音大合奏”中一笔一笔诞生的。我们画完画，小伙伴之间常会评头论足，谁脸皮薄气不过就拿起蘸颜料的笔，互相追着跑、逗着乐。在悠扬的琴声中，我和画画的朋友们一起慢慢地成长。后来我也常常回忆那些日子，可惜岁月不曾停止，那段让我接触并拥抱绘画的美好时光，在不知不觉中悄然逝去。
　　出于我对漫画的狂热喜爱，父母特地带我去嘉兴拜师学艺。看着被翻出来的“黑历史”——长短不一的腿，橡胶一样的胳膊，我竟有点佩服杨老师了，他是怎么欣赏得来的呢？我也很感激杨老师，他对我的鼓励和指导成了我执着追梦的动力。得一良师，受益匪浅。
　　绘本的诞生，是一个意外。小学的时候，我把自己在《意林》绘本启发下画的一张手绘彩铅拿给杨老师看。杨老师建议我继续把这张“画”讲述下去，编成一个小故事。起初我对此并没有太大的信心，讲一个故事？就我这样的“渣画技”也可以画故事吗？抱着试试看的心态，我为这个长着两只兔耳朵、一头金发的小女孩构思了一个故事框架。从构思到线稿再到上色，完成一张画稿往往需要三五天，我不是一个有耐心的人，时常不愿意把一个角色画两遍以上。放假的时候不能出去玩耍，天天坐在工作台前画画，对我来说的确是一件很难熬的事情。在爸妈的鼓励和陪伴下，那个暑假，我竟然把整个故事画了下来。在今天看来，虽然画技还稚嫩得很，篇幅也并不长，但对于还是小学生的我来说，确实是一件非常值得骄傲的事情，那是我全部的心血和努力。
　　我的第一个绘本，讲的是一个叫菲菲的小女孩去巨人国寻找成长的秘密，最终发现成长其实是一个过程的故事。故事不可能全凭虚构，很多时候，我抓住了生活中那些一闪而过的美好灵感。时光悠悠，梧桐树下的光影，堆砌的小块鹅卵石，下课铃响起时女孩们雀跃的身影……我常常会感觉，菲菲就像我们自己，快乐地生活在真实的世界里，她也会抱怨作业太多，也会为真情而落泪。
　　当菲菲这个形象真正跃然纸上，以一本薄薄的《非凡之旅》绘本呈现出来的时候，我突然被很多人关注，被投以期许和肯定的目光。那时的我，常常忙碌于写稿和受访，大家一遍又一遍地问我关于绘本的问题，然而，我却并没有一种出人头地、扬眉吐气的感觉，只是很懵，当然，可能有那么一点点小欣慰。说实话，我不太喜欢以我的绘本为资本，向大家一遍遍地炫耀。我向往的，是在安静的午后，静心铺纸、勾线、抹色。
　　上了初中之后，我又画了第二部《不能说的秘密》。它在我最有时间且有兴趣画画的时光里被完成，也令人更满意。但我并不满足于菲菲这一个角色，也不满足于画童话。我希望像我的语文老师说的“我手写我心”那样，我想画我现在的生活，画那些我遇见的朋友；我要挑战更丰富的画风，纪念一切想要留住的人和事；我要考上美院，毕业后做一名插画师和自由撰稿人，过着世界上最美好最诗意的人生——自己写、自己画的创作生活。
　　未来我还会继续坚持画下去吗？
　　怎么能用“坚持”两字？画画本身就是我的人生啊！我一直坚信，那些被我绘下的段落和故事，都会在某天某地某刻，精彩上映。
　　愿，行笔走墨画流年。