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摘 要 公元前221年，秦始皇统一中国，他命丞相李斯负责完成文字统一的编纂。文字的统一规范使字体完全一致，多形体的单字均统一为一个写法，但依旧以篆法为构成基础，书法史称小篆。统一后的小篆完全规范了汉字。形体匀整，线条粗细一致，识读均便，因为小篆线条瘦硬圆润，柔媚秀丽，又称“玉箸篆”。现存的《泰山刻石》、《琅琊刻石》据传是李斯手笔，因年久风化，字迹残缺模糊，但仍可见书家功力的深厚和书艺之精湛。
关键词 秦汉时间 书法 篆刻艺术
秦始皇建立了中国历史上第一个统一的封建王朝。由于春秋战国思想文化的自由活泼，中国产生了以儒道为主的一系列学说，其中“忠”、“孝”、“礼”、“德”、“仁”、“义”、“智”、“信”等，规范约束着君王的修养要求，在诸侯士大夫中也有着重要地位，由此而得到各阶层的支持。所以，尽管诸侯君王频繁更替，儒道学说都始终得到共同的尊崇。公元前213年，不容异见的秦始皇下令焚烧所有儒学著作。一时间，从成阳到临淄几千里的城镇书斋，堆积如山的竹简焚烧成灰，几百年的文化毁于一旦，遭到严重摧残的学者文人奋笔直书，反抗暴政。秦始皇又于第二年颁诏坑杀儒士，在全国境内展开恐怖的搜捕，数以万计的知识分子被活埋而死。“焚书坑儒”给中华文明造成了不可估量的损失。然而，几百年所积累的学说，在历代学者文人的努力下，手抄流传遍及全国，犹如汪洋，一大批著述得以完整地保护下来。我们今天可以完整地读到孔孟学说论著，不能不感谢这些伟大的先人。
汉代书法由于书写材料的发展，发生了质的变化。但从总体来看，隶书是主流书体，史称汉隶。隶书在西汉以数量而论，简帛最多。修史、写经、书法、整理文牍，都以手写竹简。汉代织造工艺改进之后，细密而又绵薄的白绢大量生产，细密的白绢尺幅远大于竹木所制的简条，可以连续书写长篇的文章或大字，许多重要的文体和皇帝诏书写在绢帛上，可以密密麻麻，也可以豁然巨书，这使得长期拘束在竹简窄条内的书法获得了解放。写在绢帛上的大字和写在石碑上然后凿刻的大字，给人视觉官感显然不同，绢帛之书更令人觉得亲切贴近。
汉代书法向隶变发展的另一支重要力量是砖制书法，其规模之大，数量之多，绵延之长久都不可小视，有道是“秦砖汉瓦”，即为秦砖的文字书法，汉代的瓦当绘画，通常不大注重汉砖书法的研究，是因其资料较少。此外，汉砖字面长一尺左右，宽一寸半左右，文凿于这样一个细长条上，一般字数不宜多。砖的结构因属烧制，比较粗糙，也不宜刻凿小字，形成了字数少的细长条的章法，反而具有其特殊的美感和品味。制砖的原料是泥土和细沙子，经筛罗之后烧制成型。由于砖的结构粗糙，刻凿时本身也容易脱落，因此，每一笔线条都含斑驳现象，而不是光洁平滑，这种残缺斑驳更显示出含蓄、有力的扩张感。也许石碑、简帛书法大都出自名家手笔，而显得庄重肃穆、雍容华贵，砖刻书家则以其稚拙、苦涩、生辣，不拘字形长短宽窄，随意而为。其浓厚的民间色彩成为书法治学中难度很大的表现形式，在审美构成中，砖刻书法占有相当重要的地位。
隶书定型于石碑，时值东汉。篆书隶变的过程历经春秋、战国、秦、西汉，终成定格，篆意基本上消失。纵观隶变过程，每一个时期的演变都各具特色，都是美的化身，都能使人感受艺术魅力。而碑刻汉隶则已是隶变的顶峰，所谓八分书、方块字，从汉隶开始，严整规范，字距、行距均等，字形扁方，线条左右舒展。汉隶因其造型、笔法、线条的丰富性和视觉审美的高附加值，历来为书法家和评论家推崇。简、帛、砖、碑并行的汉代书法，各臻其妙而归于汉隶，反映了在不同情况、场合、内容的需求而相应的表达形态，书法在文化领域中的重要性、支配性地位确定了其无与伦比的作用。
篆刻，是把篆文铸、刻于印面，属于书法艺术派生出来的一个艺术门类，它的实用功能表现为印主的信物或官职等级，是一种可以永久使用的特用的印记物。其审美特征则是将简短的文字之美浓缩在方寸之内，小巧而又具有丰富的表现风格。篆刻的书法风格与同时代的书法风格一致，或金属，或岩石，或美玉均为制印材料。由于汉印使用普遍，数量大，风格多，欣赏价值高，遂为后世篆刻之源。
东汉中期造纸术的发明，对书法艺术产生巨大影响。从此书法的载体不仅是金属、岩石、竹片、绢帛，也不单为宫廷贵族所有，这是一次革命性的巨变。公元105年，蔡伦用树皮、麻头、破布、旧渔网等材料经过加工制成的纸张，尺幅较大，平整、纤维均匀细润，反复试验改良后即投入了批量生产，形成了越来越大的产量。约公元100年许慎开始写《说文解字》，蔡伦公元105年发明造纸术，当《说文解字》脱稿时，纸的生产已有17个年头，技术已基本稳定。许慎是否已摆脱了繁重的竹简，尚无记载，但是此后的手抄本无疑是发挥了纸张的优势，更重要的在于纸的生产成本远远低于简帛，其产量、速度也更快。制作工艺完善的纸无疑使书法艺术发生了彻底的革命。从此，书法家、文学家的书写著述开始了新的历程。这种变革非常迅猛，没过多少年，纸就在各地生产，彻底取代了竹简，大大减少了绢帛的作用。对书画而言，纸张不仅向书画家提供了优良的材料，还将碑刻的名家书法和刻于砖上的画面拓印下来，使更多的地方更多的人能够接触到原汁原味的作品。也正是因为有了得心应手、挥毫自如的纸张，书法艺术才得以空前发展。正是有了纸上书法，书法艺术的新书体和名家才有所记载、传承。可以断言，没有造纸术的诞生，就没有书法艺术的高速发展，也不会有那一代代的巨匠大师的杰作流传。
东汉末年，局势动乱，风雨飘摇的汉王朝行将画上句号。而书法艺术，借助纸张生产的规模扩大和工艺不断改善，仍然是这一时期内最显生机勃勃的艺术门类，并进入了变化万千的世界。
关键词 秦汉时间 书法 篆刻艺术
秦始皇建立了中国历史上第一个统一的封建王朝。由于春秋战国思想文化的自由活泼，中国产生了以儒道为主的一系列学说，其中“忠”、“孝”、“礼”、“德”、“仁”、“义”、“智”、“信”等，规范约束着君王的修养要求，在诸侯士大夫中也有着重要地位，由此而得到各阶层的支持。所以，尽管诸侯君王频繁更替，儒道学说都始终得到共同的尊崇。公元前213年，不容异见的秦始皇下令焚烧所有儒学著作。一时间，从成阳到临淄几千里的城镇书斋，堆积如山的竹简焚烧成灰，几百年的文化毁于一旦，遭到严重摧残的学者文人奋笔直书，反抗暴政。秦始皇又于第二年颁诏坑杀儒士，在全国境内展开恐怖的搜捕，数以万计的知识分子被活埋而死。“焚书坑儒”给中华文明造成了不可估量的损失。然而，几百年所积累的学说，在历代学者文人的努力下，手抄流传遍及全国，犹如汪洋，一大批著述得以完整地保护下来。我们今天可以完整地读到孔孟学说论著，不能不感谢这些伟大的先人。
汉代书法由于书写材料的发展，发生了质的变化。但从总体来看，隶书是主流书体，史称汉隶。隶书在西汉以数量而论，简帛最多。修史、写经、书法、整理文牍，都以手写竹简。汉代织造工艺改进之后，细密而又绵薄的白绢大量生产，细密的白绢尺幅远大于竹木所制的简条，可以连续书写长篇的文章或大字，许多重要的文体和皇帝诏书写在绢帛上，可以密密麻麻，也可以豁然巨书，这使得长期拘束在竹简窄条内的书法获得了解放。写在绢帛上的大字和写在石碑上然后凿刻的大字，给人视觉官感显然不同，绢帛之书更令人觉得亲切贴近。
汉代书法向隶变发展的另一支重要力量是砖制书法，其规模之大，数量之多，绵延之长久都不可小视，有道是“秦砖汉瓦”，即为秦砖的文字书法，汉代的瓦当绘画，通常不大注重汉砖书法的研究，是因其资料较少。此外，汉砖字面长一尺左右，宽一寸半左右，文凿于这样一个细长条上，一般字数不宜多。砖的结构因属烧制，比较粗糙，也不宜刻凿小字，形成了字数少的细长条的章法，反而具有其特殊的美感和品味。制砖的原料是泥土和细沙子，经筛罗之后烧制成型。由于砖的结构粗糙，刻凿时本身也容易脱落，因此，每一笔线条都含斑驳现象，而不是光洁平滑，这种残缺斑驳更显示出含蓄、有力的扩张感。也许石碑、简帛书法大都出自名家手笔，而显得庄重肃穆、雍容华贵，砖刻书家则以其稚拙、苦涩、生辣，不拘字形长短宽窄，随意而为。其浓厚的民间色彩成为书法治学中难度很大的表现形式，在审美构成中，砖刻书法占有相当重要的地位。
隶书定型于石碑，时值东汉。篆书隶变的过程历经春秋、战国、秦、西汉，终成定格，篆意基本上消失。纵观隶变过程，每一个时期的演变都各具特色，都是美的化身，都能使人感受艺术魅力。而碑刻汉隶则已是隶变的顶峰，所谓八分书、方块字，从汉隶开始，严整规范，字距、行距均等，字形扁方，线条左右舒展。汉隶因其造型、笔法、线条的丰富性和视觉审美的高附加值，历来为书法家和评论家推崇。简、帛、砖、碑并行的汉代书法，各臻其妙而归于汉隶，反映了在不同情况、场合、内容的需求而相应的表达形态，书法在文化领域中的重要性、支配性地位确定了其无与伦比的作用。
篆刻，是把篆文铸、刻于印面，属于书法艺术派生出来的一个艺术门类，它的实用功能表现为印主的信物或官职等级，是一种可以永久使用的特用的印记物。其审美特征则是将简短的文字之美浓缩在方寸之内，小巧而又具有丰富的表现风格。篆刻的书法风格与同时代的书法风格一致，或金属，或岩石，或美玉均为制印材料。由于汉印使用普遍，数量大，风格多，欣赏价值高，遂为后世篆刻之源。
东汉中期造纸术的发明，对书法艺术产生巨大影响。从此书法的载体不仅是金属、岩石、竹片、绢帛，也不单为宫廷贵族所有，这是一次革命性的巨变。公元105年，蔡伦用树皮、麻头、破布、旧渔网等材料经过加工制成的纸张，尺幅较大，平整、纤维均匀细润，反复试验改良后即投入了批量生产，形成了越来越大的产量。约公元100年许慎开始写《说文解字》，蔡伦公元105年发明造纸术，当《说文解字》脱稿时，纸的生产已有17个年头，技术已基本稳定。许慎是否已摆脱了繁重的竹简，尚无记载，但是此后的手抄本无疑是发挥了纸张的优势，更重要的在于纸的生产成本远远低于简帛，其产量、速度也更快。制作工艺完善的纸无疑使书法艺术发生了彻底的革命。从此，书法家、文学家的书写著述开始了新的历程。这种变革非常迅猛，没过多少年，纸就在各地生产，彻底取代了竹简，大大减少了绢帛的作用。对书画而言，纸张不仅向书画家提供了优良的材料，还将碑刻的名家书法和刻于砖上的画面拓印下来，使更多的地方更多的人能够接触到原汁原味的作品。也正是因为有了得心应手、挥毫自如的纸张，书法艺术才得以空前发展。正是有了纸上书法，书法艺术的新书体和名家才有所记载、传承。可以断言，没有造纸术的诞生，就没有书法艺术的高速发展，也不会有那一代代的巨匠大师的杰作流传。
东汉末年，局势动乱，风雨飘摇的汉王朝行将画上句号。而书法艺术，借助纸张生产的规模扩大和工艺不断改善，仍然是这一时期内最显生机勃勃的艺术门类，并进入了变化万千的世界。