论文部分内容阅读
摘要：當代艺术的发展，还是要通过绘画手段和艺术哲学这两方面来进行探讨。
关键词：艺术哲学；艺术的本质；本土艺术；时代的步伐
现代主义之后绘画叙事性的完结论，成为当代艺术发展的象征，德国艺术史学家汉斯·贝尔廷著述的《艺术史终结了吗？》，格林伯格提到的绘画的叙事性已经完结。泛文化艺术兴盛起来，当代艺术始终是在一种探索的过程中，不断删繁就简，去伪存真，当代艺术宣言将要诞生。
一、现代主义之后的艺术发展，为当代艺术的发展提供了素材
现代派的崛起，完全打破了从中世纪以来至印象派的绘画叙事性，注重画面的结构、形式、自我情感的表达。靠近了设计语言体系，立体派画家毕加索，把人物的各种角度组合在一个人物身上，在平面上寻求三维效果。抽象表现主义画家波洛克，用颜料和综合材料，寻求画面的点线面的行为组合结构。超现实主义画家达利，运用弗洛伊德梦的解析，追求梦幻、精神分析的超现实主义的表达，画面的不同元素组合，完全开拓和达到了设计领域范畴。表现主义画家蒙克的《呐喊》，画面表达出孤独、寂寞、恐怖的内心表象，这些现代主义作品的宣言，完全抛离了写实、具象的叙事性结构。现代主义之后的波普艺术提倡生活中的元素放入画面中，具有时代的气息。波普艺术在现代主义之后的艺术史中，没有太多的作品能够长时间地占有一定地位，波普艺术给人一种新鲜、特别的概念。抽象表现主义的材料和绘画方法，是一直很独特的语言，波洛克用颜料与材料滴洒的手法来画，抽象绘画创立了自己的语言，画面的颜料堆砌体现出三维立体的效果。二维画面上有着颜料的立体感。成为艺术评论中批评的关键点，抽象表现主义在现代主义历史上没有继续下去。装置艺术，往往把名著作品，嫁接到其他作品中，这种画面结构语言，是多方面图像的组合。艺术的发展开始转向多种表现手法，从材料、肌理到表达，涉及到绘画、雕塑、设计等领域，为当代艺术的发展提供了多种素材。
二、当代艺术的发展，还是要通过绘画手段和艺术哲学这两方面来进行探讨
德国艺术史学家汉斯·贝尔廷写的著作《艺术史终结了吗？》，提到艺术的完结论。艺术史完结了，艺术还没有终结。有关阐释学观点，是部分与部分之间，整体与整体之间，部分与整体之间的关系。现代主义之后，艺术的多元化发展，世界艺术向各国的本土艺术发展，贝尔廷并没有指出艺术发展的方向，只是提到艺术家真正的表现出作品的内涵，注重本国艺术的发展。格林伯格提到艺术的完结，是指艺术的叙事性完结，绘画是表现物体的真实和模仿再现，不能表现出艺术的本质。很多艺术批评，否定绘画在当代艺术的发展，提出了艺术的完结。认为绘画是与艺术的偶然性，并不能完全代替艺术。它的写生与真实的模仿不能体现艺术的本质性特点。现代主义之后从60年代至今，装置艺术、图像、雕塑等艺术表现层出不穷，认为一件普通鞋子、一座破碎的建筑物都是艺术，非洲的各种艺术品，特别是毕加索对于非洲的艺术有特别的喜好。那种原始艺术作品是否也是当代艺术的表象？伍吉尼亚·沃尔夫对于非洲的木雕头像和作品，在文章里提到，看到一件雕像，第一感觉就是它是在说些什么？非洲艺术给人的感觉只是新奇感，而非是当代艺术。这些当代艺术的发展，历经时间最长，但始终没有当代艺术的表象。这一切引起了哲学家的思考。同样，对于当代艺术的研究，还是要通过绘画手段和艺术哲学这两方面来进行探讨。
三、当代艺术研究，它的正确发展方向是什么？它真正的艺术形式是什么
格林伯格虽然否认绘画的叙事性，但没有提到当代艺术发展的方向，这个哲学上都很难解答的问题，已经是现代主义之后至今，时间已经非常久远的事情了。贝尔廷提到要发展各国本民族艺术，但没有提出发展的方向，艺术家只要挖掘作品的本质内涵就很好。从2015年国际首届时装男装周来看，意大利的作品还是非常经典，法国秀场却出现了特别搞笑的艺术表达形式，有些甚至于裸体走秀，从这些艺术中可以窥伺到艺术形式表达的匮乏，哲学家和史学家们提出的艺术史的完结不无道理。对于本国艺术的研究，需要以中国哲学和本民族文化传统的继承与发扬中，学习优秀的文化艺术，发扬中华民族龙图腾精神，从而才能更好的表达当代艺术语言。从中国的艺术家方面看，都没有自信。以前都是临摹和学习西方大师的绘画，复制、重构组合，作品中出现的非常多，涉及到设计领域。艺术形式的多样性，低俗艺术、泛文化的发展，都是当代艺术发展的过程。当代艺术的研究还是要把眼睛放到本土艺术研究上，中国在当代已经是经济强国，习近平总书记在《习近平在纪念马克思诞辰200周年大会上的讲话》，以及党的十八大以来，多次强调中华传统文化的博大精深，历史影响和重要意义，赋予其新的时代内涵，让我一起来学习。而不是总跟在西方艺术的后面，需要自己本民族的艺术站在世界舞台上，应该有一种自信。
四、当代艺术的发展，应该以中国的本土艺术为主
中国哲学以实用为主，孔孟之道是中国哲学的核心。孔孟之道虽然是中国的哲学体系，但是现代人们都把这些哲学理念带到了家庭里面。中华民族有几千年的文化历史，从古至今中国哲学以政治经济为中心，以实用至上，学以致用，文化与智慧并融，当代艺术语言建构，恰似中国水墨画，黑白相间阴阳相柔，自是其道理。中国文化博大精深，需要把中华民族的根扎深，还要取其文化精华，在中国哲学背景下发展当代艺术。当代艺术还是要通过绘画的表达与艺术哲学来探讨，从中国画中汲取营养，中国绘画是中国画理论所形成的体系，它是在中国哲学背景下所产生绘画理论，从古至今无不渗透出其画理与人文诗情意趣。艺术是以政治与经济为中心，当代艺术更要表达当代人民的民族精神之魂，发扬中国文化博大精深，才是当代艺术肩负的使命。
作为当代艺术研究，需要从绘画的表达与艺术哲学领域去探索和挖掘其艺术本质，跟上时代的步伐，不要总是跟着西方艺术的后面临摹与效仿，这是没有生命力的东西，而不是真正的艺术。当代艺术要反映当代人的生活，一切艺术来源于生活，那就是艺术的本质。
（作者单位：威海职业学院艺术设计系）
作者简介：庄晓霞，1968年生，女，讲师，学士，研究方向：美术教育。
基金：《当代油画艺术研究》2018年度（编号：WZH2018-009）；
参考文献
[1]《艺术的终结之后当代艺术与历史的界限》[美]阿瑟·C·丹托着.
[2]《艺术史终结了吗？》[德]汉斯·贝尔廷着.
关键词：艺术哲学；艺术的本质；本土艺术；时代的步伐
现代主义之后绘画叙事性的完结论，成为当代艺术发展的象征，德国艺术史学家汉斯·贝尔廷著述的《艺术史终结了吗？》，格林伯格提到的绘画的叙事性已经完结。泛文化艺术兴盛起来，当代艺术始终是在一种探索的过程中，不断删繁就简，去伪存真，当代艺术宣言将要诞生。
一、现代主义之后的艺术发展，为当代艺术的发展提供了素材
现代派的崛起，完全打破了从中世纪以来至印象派的绘画叙事性，注重画面的结构、形式、自我情感的表达。靠近了设计语言体系，立体派画家毕加索，把人物的各种角度组合在一个人物身上，在平面上寻求三维效果。抽象表现主义画家波洛克，用颜料和综合材料，寻求画面的点线面的行为组合结构。超现实主义画家达利，运用弗洛伊德梦的解析，追求梦幻、精神分析的超现实主义的表达，画面的不同元素组合，完全开拓和达到了设计领域范畴。表现主义画家蒙克的《呐喊》，画面表达出孤独、寂寞、恐怖的内心表象，这些现代主义作品的宣言，完全抛离了写实、具象的叙事性结构。现代主义之后的波普艺术提倡生活中的元素放入画面中，具有时代的气息。波普艺术在现代主义之后的艺术史中，没有太多的作品能够长时间地占有一定地位，波普艺术给人一种新鲜、特别的概念。抽象表现主义的材料和绘画方法，是一直很独特的语言，波洛克用颜料与材料滴洒的手法来画，抽象绘画创立了自己的语言，画面的颜料堆砌体现出三维立体的效果。二维画面上有着颜料的立体感。成为艺术评论中批评的关键点，抽象表现主义在现代主义历史上没有继续下去。装置艺术，往往把名著作品，嫁接到其他作品中，这种画面结构语言，是多方面图像的组合。艺术的发展开始转向多种表现手法，从材料、肌理到表达，涉及到绘画、雕塑、设计等领域，为当代艺术的发展提供了多种素材。
二、当代艺术的发展，还是要通过绘画手段和艺术哲学这两方面来进行探讨
德国艺术史学家汉斯·贝尔廷写的著作《艺术史终结了吗？》，提到艺术的完结论。艺术史完结了，艺术还没有终结。有关阐释学观点，是部分与部分之间，整体与整体之间，部分与整体之间的关系。现代主义之后，艺术的多元化发展，世界艺术向各国的本土艺术发展，贝尔廷并没有指出艺术发展的方向，只是提到艺术家真正的表现出作品的内涵，注重本国艺术的发展。格林伯格提到艺术的完结，是指艺术的叙事性完结，绘画是表现物体的真实和模仿再现，不能表现出艺术的本质。很多艺术批评，否定绘画在当代艺术的发展，提出了艺术的完结。认为绘画是与艺术的偶然性，并不能完全代替艺术。它的写生与真实的模仿不能体现艺术的本质性特点。现代主义之后从60年代至今，装置艺术、图像、雕塑等艺术表现层出不穷，认为一件普通鞋子、一座破碎的建筑物都是艺术，非洲的各种艺术品，特别是毕加索对于非洲的艺术有特别的喜好。那种原始艺术作品是否也是当代艺术的表象？伍吉尼亚·沃尔夫对于非洲的木雕头像和作品，在文章里提到，看到一件雕像，第一感觉就是它是在说些什么？非洲艺术给人的感觉只是新奇感，而非是当代艺术。这些当代艺术的发展，历经时间最长，但始终没有当代艺术的表象。这一切引起了哲学家的思考。同样，对于当代艺术的研究，还是要通过绘画手段和艺术哲学这两方面来进行探讨。
三、当代艺术研究，它的正确发展方向是什么？它真正的艺术形式是什么
格林伯格虽然否认绘画的叙事性，但没有提到当代艺术发展的方向，这个哲学上都很难解答的问题，已经是现代主义之后至今，时间已经非常久远的事情了。贝尔廷提到要发展各国本民族艺术，但没有提出发展的方向，艺术家只要挖掘作品的本质内涵就很好。从2015年国际首届时装男装周来看，意大利的作品还是非常经典，法国秀场却出现了特别搞笑的艺术表达形式，有些甚至于裸体走秀，从这些艺术中可以窥伺到艺术形式表达的匮乏，哲学家和史学家们提出的艺术史的完结不无道理。对于本国艺术的研究，需要以中国哲学和本民族文化传统的继承与发扬中，学习优秀的文化艺术，发扬中华民族龙图腾精神，从而才能更好的表达当代艺术语言。从中国的艺术家方面看，都没有自信。以前都是临摹和学习西方大师的绘画，复制、重构组合，作品中出现的非常多，涉及到设计领域。艺术形式的多样性，低俗艺术、泛文化的发展，都是当代艺术发展的过程。当代艺术的研究还是要把眼睛放到本土艺术研究上，中国在当代已经是经济强国，习近平总书记在《习近平在纪念马克思诞辰200周年大会上的讲话》，以及党的十八大以来，多次强调中华传统文化的博大精深，历史影响和重要意义，赋予其新的时代内涵，让我一起来学习。而不是总跟在西方艺术的后面，需要自己本民族的艺术站在世界舞台上，应该有一种自信。
四、当代艺术的发展，应该以中国的本土艺术为主
中国哲学以实用为主，孔孟之道是中国哲学的核心。孔孟之道虽然是中国的哲学体系，但是现代人们都把这些哲学理念带到了家庭里面。中华民族有几千年的文化历史，从古至今中国哲学以政治经济为中心，以实用至上，学以致用，文化与智慧并融，当代艺术语言建构，恰似中国水墨画，黑白相间阴阳相柔，自是其道理。中国文化博大精深，需要把中华民族的根扎深，还要取其文化精华，在中国哲学背景下发展当代艺术。当代艺术还是要通过绘画的表达与艺术哲学来探讨，从中国画中汲取营养，中国绘画是中国画理论所形成的体系，它是在中国哲学背景下所产生绘画理论，从古至今无不渗透出其画理与人文诗情意趣。艺术是以政治与经济为中心，当代艺术更要表达当代人民的民族精神之魂，发扬中国文化博大精深，才是当代艺术肩负的使命。
作为当代艺术研究，需要从绘画的表达与艺术哲学领域去探索和挖掘其艺术本质，跟上时代的步伐，不要总是跟着西方艺术的后面临摹与效仿，这是没有生命力的东西，而不是真正的艺术。当代艺术要反映当代人的生活，一切艺术来源于生活，那就是艺术的本质。
（作者单位：威海职业学院艺术设计系）
作者简介：庄晓霞，1968年生，女，讲师，学士，研究方向：美术教育。
基金：《当代油画艺术研究》2018年度（编号：WZH2018-009）；
参考文献
[1]《艺术的终结之后当代艺术与历史的界限》[美]阿瑟·C·丹托着.
[2]《艺术史终结了吗？》[德]汉斯·贝尔廷着.