对于许多风光摄影师来说，摄影是观看世界，并从中感悟自身与大地的联结。在拍摄风光作品时，摄影师更需要学会如何去应对新技术带来的挑战，从而给人们带来全新的视觉感受。无疑，美国摄影师Matt Anderson就很好地做到了这一点。在他创作的这独具特色的绝美画面背后，又有着怎样不为人知的故事呢？
　　跋山涉水只为这个角度
　　“我敢保证你是第一次见到‘地铁’（美国锡安国家公园内一条狭缝型峡谷）这样的照片’至少我从没见到有人从这个视角拍摄过。因为找到这个角度，需要穿越一片只有7。C的水域，再徒步走8000多米才能到达。我从2005年就得知这个地方，并一直希望能够更近距离地去感受它。十年后的今天，我终于完成了这个目标。当最终的作品呈现在我面前时，我知道这一切都是值得的！”
　　这幅让美国摄影师Matt Anderson引以为豪的作品《神之峡谷》，是他用两个水平的14毫米广角镜头拍摄的。Matt说，由于拍摄环境反差较大，他使用9挡包围曝光来捕捉宽泛的动态范围。他坦言，为了合成这张作品，他在后期处理的过程中耗费了不少精力。在构图上，为了突出峡谷的结构，他裁掉了多余的天空部分’但保留了远处山峰线条所形成的空间感。尽管Matt拥有十分丰富的拍摄经历，他也在不断磨练自己的后期处理技术。
　　风光摄影始终充满着挑战，即便你有最完美、最周全的出行计划，意外也往往无法避免。或是机器故障，或是天气突变，抑或是人为错误等等所有在旅途中可能发生的变量。正如Matt在拍摄《神之峡谷》时所遭遇的一样，当时他在又湿又冷的峡谷中被冻得瑟瑟发抖，甚至连相机都没办法端稳。但他一直告诉自己要放慢脚步’让自己融入环境中，并试着去感受它。当心隋平复后，他的身体逐渐地适应这个温度，才得以继续完成拍摄。
　　创作灵感来自旅途惊喜
　　当10岁的Matt从父亲手中接过一台柯达110胶片相机时，似乎便预料到自己将继承父亲的衣钵，成为一名专业的商业摄影师。但他从不局限于拍摄题材，而是将他目所能及的一切都收纳进这个神秘的盒子里。在每个夏季的周末，Matt的父亲都会带着他到国家公园露营。比起枯燥乏味的课本，大自然中的一切对他来说都更具吸引力。于是，他便—发不可收拾地爱上了旅行。在培养他户外兴趣的同时，Matt的父亲也给他后来拥有足够多的风光摄影题材打下了基础。
　　对于如今已有25年摄影经验的Matt来说，商业摄影是他的日常工作，他每天都要和产品、模特、时装打交道。而风光摄影，则是Matt在日常工作之外最钟爱的拍摄题材。在旅行中，每个不期而遇的新发现都足以给他带来巨大的惊喜和创作灵感。目前，Matt几乎每周都有几个商业项目需要拍摄。而这些来自大自然的全新体验让他可以暂时摆脱拍摄商业拍摄时的条条框框，并从中获得全新的力量。
　　作为一名专业摄影师，Matt除了摄影创作以外，还经常开设一些摄影研讨会和在线培训课程。不仅如此，他更是拥有一家专门做艺术摄影业务的公司，他经常通过这个公司来销售自己旅行、风光、人像、建筑等题材的艺术作品。
　　我们每天的生活中都挤满了太多琐事，在极短的时间里我们总有太多的事情需要处理。这也是为什么很多人在拍摄风光时总是显得很浮躁，无法全身心地去
　　感受和融入环境中。在此，Matt想给所有读者一些建议：放轻松，把脚步放慢，不要趋之若鹜。当你身处大自然之中时，你必须学会去倾听它的语言，并且身临其境地去感受它，切记！不要着急。