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摘要：各种艺术均以其独有的艺术语言而存在，现代装饰绘画相对于写实绘画而存在，有其自己的艺术语言特征。它的语言特征有别于写实性绘画的“科学的再现”，在多元的观念下，以意象造型观念观照世界，以创造性的想象力为其思维方法的特征，以多种材料技术相结合的表现手段来表达内心对世界的感受。
关键词：现代装饰绘画；写实绘画；二维空间；装饰材料
中图分类号： 文献标识码：A 文章编号：1006—3315(2009)03—104—001
写实性绘画，一般是以直观视觉来观察世界，尊重客观世界的客观物质。追求美与真的统一，画面表现在二维的空间里，并描绘三维空间相对存在，这就表现为理智的认识在起作用。装饰性绘画却不同，它是在二维空间或是在三维空间中。回避对三维空间的表现，强调二维空间平面感，甚至表现四维、五维。强调主观世界的心灵的形体和精神再造的第二自然。装饰绘画强调多维空间，视觉自由，这种自由含蓄而曲折地表达艺术家对客观世界的认识。视觉形象挣脱外在的物象束缚，以致它步入“度物象取其真”的境界。
若是了解西方现代派绘画及理论，就会对现代装饰绘画的空间的概念有进一步认识。因为十九世纪末，二十世纪初的现代派绘画早已打破了三维空间的造型观念。从现代绘画各派的理论中。不难看出他们的共同点，那就是彻底打破了印象派之前的艺术模式，摆脱了焦点透视、解剖、比例、固定光源的束缚，彻底突破了旧西方艺术对物象表面的状态。无论对现代派绘画肯定与否，在他们的作品中确实存在着很大成份的裝饰性，这一点是任何人也无法否认的。现代派绘画当然并非等同于装饰绘画，差别在于现代派绘画本身无功利价值，无实用价值，完全是精神价值的创造。
描绘同一物象，写实性绘画只能处在一定的角度、时间、空间表现对象，可装饰性绘画就自由多了，它可以从多角度，不同的时间。多元化的空间来表现对象。比如有这样一个景色：远景为山，中景为水，近景为树。若是用写实性绘画方法来表现，只能是站在景物之前，利用近大远小透视原理来描绘。即使变，也只能是变换一下角度，更换一下时间，转换一种光线。若是用装饰绘画的时空观来表现就不然了。只要根据这景色中提供的三种物质，就可以任意去组合了。在描绘的过程中，可以用把山放在中间，水环绕四周，树可长在山上或水中；可以用树去组织山的形象，水的形象；甚至可以在树上加上鱼的形象，水中加上鸟的形象，山、水、树之间的物体可以进行转换……看上去似乎不合情理，其实客观世界的本体也实实在在地寓于作品之中了。
装饰绘画的空间自由性，是在描绘的过程中把透视规律加以逆用，作出不合理的空间效果。可以把不同角度所观察到的现象加以综合，把运动的空间和感觉在一个体系中加以融合。天上的太阳月亮可以描绘在大地上，地上的物质可以置于太空之中，甚至利用听觉、视觉、感觉等多元视觉，创造新的视觉空间，新的形象，进人心理秩序的主观形态。假使表现春天的温暖令人心醉；夏天的酷热让人窒息；秋天的凉爽萧瑟袭人；冬天的寒冷使人发颤，仅仅就用具有象征意义的不同材料的四块不同形状色块来表现也未尝不可。
这种装饰绘画的表现方法，外观上似乎是背离了人们的基本的视觉概念，其实它只是远离了人们的视觉经验中的客观世界的外貌，而没有背离客观世界的实质。事实上人们对画的形象逼真的审美标准，早已被现代派的绘画观念所打破，而装饰绘画只是在延伸着这一多维理论而已。这种装饰绘画的思维方法。有益于装饰语言的随意性，自由性，它可以充分调动大脑中储存的一切信息。来为艺术家所用。装饰绘画之于写实性绘画，更加注重形式美感。强调人为序列的组合，这种理想的追求更加重视点、线、面、色等相互间所构成的形式感觉。对线形、大小、方向、材质等复杂的视觉要素加以设计，打破人的视觉平衡，调节人的视觉反应，刺激人的视觉思维，引发人的审美心理变化。
强调点线面符号间的有机联系的视觉整体的统一。也是装饰语言的重要特征之一。装饰语言中的点线面所构成的是意象符号。这种符号不同于地图上的某个点代表某城市，某条线代表某条铁路与街道，某块颜色代表陆地或山川海域等。装饰语言中的符号不注意每个点线面的独立意义，而注重以这些符号形式相互之间的统一所产生的艺术魅力，来表现冲动、寂静、沉重、轻快等各种情感性格。犹如乐曲中的一个音符一样，当它们独立存在时并无意义，它们的意义在于这些音符的组合和有序的排列。那么在塑造各个具体形象的同时，自然也就要考虑这个形象在统一体中的相互反衬作用以及和其它形象的烘托关系。
因此装饰画不强调表现客观世界的外貌，而是脱离眼前的知觉现象，经过无数次的感知，大量的观察和创造性的想象方法。把感知的直接生活或间接生活的丰富体验加以融化，使物化的体验成分发生分离变化，这与一般的绘画创作规律并不矛盾，也就是按照美的规律进入意象造型。在装饰绘画中无论是纯抽象的点线面的图案化构成，或是有一定具体形象的组合，都不是以再现式的想象。而是以创造性的想象做为基础。这种创造性的想象主动性很强。因而它在人们心理上所产生的攻击性也必然是很强的。
因为只有熟悉自然材料的物理、化学、有机、无机性格，才能把握住视觉特性。对它们的熟悉程度如何将决定作品的成败。丰富的材料决定了装饰绘画艺术风格的多样性。多种材料的应用，也正是装饰语言的又一特征。材料多样致使它很自然地成为在各种绘画表现上的明显优势，其它画种与其相比，真可谓望洋兴叹。对材料的机能、可塑性、生命的延续性、永久性的研究，对材料新领域的探索。已经是摆在艺术家面前的重要课题。无论你在这个领域中是“有知”或“无知”，都必须报以认真而严肃的科学态度来正视它，对待它。
所以真正现代装饰绘画艺术精品的产生，取决于在新观念下的意象造型与材料技术的高度完美统一。
关键词：现代装饰绘画；写实绘画；二维空间；装饰材料
中图分类号： 文献标识码：A 文章编号：1006—3315(2009)03—104—001
写实性绘画，一般是以直观视觉来观察世界，尊重客观世界的客观物质。追求美与真的统一，画面表现在二维的空间里，并描绘三维空间相对存在，这就表现为理智的认识在起作用。装饰性绘画却不同，它是在二维空间或是在三维空间中。回避对三维空间的表现，强调二维空间平面感，甚至表现四维、五维。强调主观世界的心灵的形体和精神再造的第二自然。装饰绘画强调多维空间，视觉自由，这种自由含蓄而曲折地表达艺术家对客观世界的认识。视觉形象挣脱外在的物象束缚，以致它步入“度物象取其真”的境界。
若是了解西方现代派绘画及理论，就会对现代装饰绘画的空间的概念有进一步认识。因为十九世纪末，二十世纪初的现代派绘画早已打破了三维空间的造型观念。从现代绘画各派的理论中。不难看出他们的共同点，那就是彻底打破了印象派之前的艺术模式，摆脱了焦点透视、解剖、比例、固定光源的束缚，彻底突破了旧西方艺术对物象表面的状态。无论对现代派绘画肯定与否，在他们的作品中确实存在着很大成份的裝饰性，这一点是任何人也无法否认的。现代派绘画当然并非等同于装饰绘画，差别在于现代派绘画本身无功利价值，无实用价值，完全是精神价值的创造。
描绘同一物象，写实性绘画只能处在一定的角度、时间、空间表现对象，可装饰性绘画就自由多了，它可以从多角度，不同的时间。多元化的空间来表现对象。比如有这样一个景色：远景为山，中景为水，近景为树。若是用写实性绘画方法来表现，只能是站在景物之前，利用近大远小透视原理来描绘。即使变，也只能是变换一下角度，更换一下时间，转换一种光线。若是用装饰绘画的时空观来表现就不然了。只要根据这景色中提供的三种物质，就可以任意去组合了。在描绘的过程中，可以用把山放在中间，水环绕四周，树可长在山上或水中；可以用树去组织山的形象，水的形象；甚至可以在树上加上鱼的形象，水中加上鸟的形象，山、水、树之间的物体可以进行转换……看上去似乎不合情理，其实客观世界的本体也实实在在地寓于作品之中了。
装饰绘画的空间自由性，是在描绘的过程中把透视规律加以逆用，作出不合理的空间效果。可以把不同角度所观察到的现象加以综合，把运动的空间和感觉在一个体系中加以融合。天上的太阳月亮可以描绘在大地上，地上的物质可以置于太空之中，甚至利用听觉、视觉、感觉等多元视觉，创造新的视觉空间，新的形象，进人心理秩序的主观形态。假使表现春天的温暖令人心醉；夏天的酷热让人窒息；秋天的凉爽萧瑟袭人；冬天的寒冷使人发颤，仅仅就用具有象征意义的不同材料的四块不同形状色块来表现也未尝不可。
这种装饰绘画的表现方法，外观上似乎是背离了人们的基本的视觉概念，其实它只是远离了人们的视觉经验中的客观世界的外貌，而没有背离客观世界的实质。事实上人们对画的形象逼真的审美标准，早已被现代派的绘画观念所打破，而装饰绘画只是在延伸着这一多维理论而已。这种装饰绘画的思维方法。有益于装饰语言的随意性，自由性，它可以充分调动大脑中储存的一切信息。来为艺术家所用。装饰绘画之于写实性绘画，更加注重形式美感。强调人为序列的组合，这种理想的追求更加重视点、线、面、色等相互间所构成的形式感觉。对线形、大小、方向、材质等复杂的视觉要素加以设计，打破人的视觉平衡，调节人的视觉反应，刺激人的视觉思维，引发人的审美心理变化。
强调点线面符号间的有机联系的视觉整体的统一。也是装饰语言的重要特征之一。装饰语言中的点线面所构成的是意象符号。这种符号不同于地图上的某个点代表某城市，某条线代表某条铁路与街道，某块颜色代表陆地或山川海域等。装饰语言中的符号不注意每个点线面的独立意义，而注重以这些符号形式相互之间的统一所产生的艺术魅力，来表现冲动、寂静、沉重、轻快等各种情感性格。犹如乐曲中的一个音符一样，当它们独立存在时并无意义，它们的意义在于这些音符的组合和有序的排列。那么在塑造各个具体形象的同时，自然也就要考虑这个形象在统一体中的相互反衬作用以及和其它形象的烘托关系。
因此装饰画不强调表现客观世界的外貌，而是脱离眼前的知觉现象，经过无数次的感知，大量的观察和创造性的想象方法。把感知的直接生活或间接生活的丰富体验加以融化，使物化的体验成分发生分离变化，这与一般的绘画创作规律并不矛盾，也就是按照美的规律进入意象造型。在装饰绘画中无论是纯抽象的点线面的图案化构成，或是有一定具体形象的组合，都不是以再现式的想象。而是以创造性的想象做为基础。这种创造性的想象主动性很强。因而它在人们心理上所产生的攻击性也必然是很强的。
因为只有熟悉自然材料的物理、化学、有机、无机性格，才能把握住视觉特性。对它们的熟悉程度如何将决定作品的成败。丰富的材料决定了装饰绘画艺术风格的多样性。多种材料的应用，也正是装饰语言的又一特征。材料多样致使它很自然地成为在各种绘画表现上的明显优势，其它画种与其相比，真可谓望洋兴叹。对材料的机能、可塑性、生命的延续性、永久性的研究，对材料新领域的探索。已经是摆在艺术家面前的重要课题。无论你在这个领域中是“有知”或“无知”，都必须报以认真而严肃的科学态度来正视它，对待它。
所以真正现代装饰绘画艺术精品的产生，取决于在新观念下的意象造型与材料技术的高度完美统一。