29岁的山东小伙李寿升，毕业于山东艺术学院戏剧影视美术设计专业，可他现在所做的，似乎与他的年龄及专业都不大兼容。
　　2012年，大学毕业后的李寿升成了全班同学中的“另类”。许多同学依据所学去了横店跟剧组，月入逾万，而他却觉得那样的工作不适合自己。折腾了差不多一年后，他开始自己创业，成立了一家名为“手功意”的情景模型工作室，一头扎进还原“老物什”的手工制作中，开始制作场景模型，包括历史场景再现、遗址复原、古建筑复原等。在山东，类似工作室几乎空白。
　　一个新的时代青年，怎么就与古董样的“老物什”搅和上了？
　　李寿升的父亲是一名心灵手巧的木匠，四乡八里人家的家具基本都是他一人打制的。李寿升从小耳濡目染，也学着制作家具模型。成长于这样的家庭氛围中，他自小就对富有年代感的旧房子、老物件充满感情，甚至觉得斑驳的墙皮也有一种别样的美。这样的“基因”，加上大学时一门名为“场景还原”课程的发酵，更使他对“老物什”情有独钟。
　　“手功意”开张了，没有钱在市区里租像样的房子，李寿升就把工作室搬到城郊的一处民房里，没有家电，连冬天最基本的取暖火炉也省去了。有的都是工作必需的，院子中央是自制的工作台，一侧靠墙立着的是摆放得满满当当的工具架，两间房子里堆满了雕刻机、塑料泡沫等机器原料。李寿升不在乎条件，只在乎这里的“便利和安静”。
　　条件可以简陋，但原料、工具和机器的购买是少不了要谈钱的。于是，李寿升就接一些白天去儿童话剧院做舞台道具的活儿，以“养活”自己的创业梦想。也因此，李寿升的创业生活成了黑白分明动静有别的两个世界：白天，他在嘈杂、喧哗中设计制作演出道具；晚上，他就安坐在工作室的桌旁，在静静的灯光下，画图、雕刻、涂石膏、打磨、粘接、上色，俨然手艺娴熟的老艺人。大到等比缩小的老济南火车站、山西李家村、上世纪80年代职工宿舍楼，小到一辆独轮手推车、一扇旧时的院门、一方热气腾腾的灶台，一件件“老物什” 就这样在他的手中“复活”。
　　身边没有现成的模型可以借鉴，李寿升就买来古籍和老照片揣摩，同时，一趟趟出去采风激发创作灵感，古镇、小巷、深山里的古村落都留下过他的串串脚印。在山西碛口镇写生期间，李寿升无意间踏入李家村，便被层层叠叠、 依山而建的窑洞民居所震撼，这种大自然和人类建筑完美结合的壮观景象令其无比痴迷。脑中不知构了多少遍图，草稿不知修改了多少遍，两年后，作品终于出炉，这也是他至今为止最为满意的作品。
　　创业两年后，李寿升终于在潍坊、济南举办了个人作品展，令他感动的是，很多年长的观众看到这些“老物什”都会不由自主地停下脚步，跟他分享自己过去的生活场景和成长故事。有位七旬老人在李家村模型前驻足审视，发现墙上的“文革”标语有误，便认真地写在纸上，帮李寿升纠正过来。作品展上，李寿升激动地说：“每一个老物什都有历史感，而每个人的故事不同，引发的情感共鸣千差万别，我很享受和大家分享的过程。”
　　李寿升的分分秒秒在对“老物什”复原的一笔一划中悄悄溜走，从创业至今已有4年，他从未感觉到孤独，每时每刻与自己的作品对话，在他看来是一件无比幸福的事。但也有让他愁上心头的，那就是很多次创作卡壳的经历，如何选择合适的材质和工艺，并且注入自己的创意，“这个才是让你真正痛苦的事情”。在制作一辆不到10厘米长的卖糖葫芦的“大金鹿”自行车时，为了使每一颗糖葫芦都达到逼真的效果，李寿升进行了多次嘗试，才终于找到合适的材料，一笔一笔将糖葫芦刻上去。
　　如今，他已经又多了一个志同道合的创业伙伴，他们借助微信公众号让更多人知晓这门手艺。不少感兴趣的年轻人辗转打听，专程来到僻壤乡村的工作室，只为亲身感受一下手工制作的氛围。李寿升也乐得受邀赴北京一家艺术类学院担任模型制作的指导老师，给台下比自己更年轻的95后们讲授手艺活儿的乐趣。他希望“老物什”能走进年轻人心里，让更多同龄人了解、爱上传统手工艺。目前，李寿升与合伙人正在尝试着制作适合家庭用的工艺摆件，设想着能进一步扩大“手功意”产品的市场和销路。
　　与同学相比，李寿升坦言，他所赚不多，但他会坚持，也自信有未来。他认为，一件“老物什”就是一扇历史的窗口，“手功意”既为稻粱谋，还意在让历史生动地“复活”在人们眼前：一个民族，因为有历史而厚重而自豪；如果丢掉历史一味地赶潮流淘金，难免会丢掉灵魂。幸福无根，情无所倚，无趣无味。
　　（编辑 欣然）