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2013年3月的艺术圈被数据分析机构的一堆数字包围。月初Artprice发布了2012年度的拍卖数据分析，包括《2012全球拍卖额前500名艺术家》等各种排名，去年7月就宣称要进驻中国艺术市场Artprice在《2012年度十大西方艺术家排行榜》之外， 特意准备了一份针对中国艺术家的《2012年度十大中国艺术家排行榜》，在全球前500名艺术家名单的前十名单中，中国艺术家占了半数，这多少让中国艺术界有些喜不自禁。
但几天之后的另外一份报告很快就给热情高涨的中国艺术市场浇了一盆冷水。在欧洲荷兰当地时间3月15日，艺术经济学创始人克莱尔·麦克安德鲁（Clare McAndrew）在3月14日出版的《2013年TEFAF 全球艺术品市场报告——聚焦中国与巴西市场》于荷兰的一场专题讨论会上公布，这份报告主要关注的巴西和中国这样的新兴艺术市场，报告显示中国艺术市场的销售额猛降24%，跌至106亿欧元。而美国艺术市场的销售额去年上涨了5%，达到了143亿欧元，反超中国重新回到了艺术销售市场头名。仅仅两年时间，中国艺术市场就从刚刚登上的顶峰滑落下来，如此一来，又该有了危机感和进取心了吧。
与美国的乐观想比，欧洲的情况要悲观得多，英国的艺术品销售几乎停滞，法国、德国也好不到那儿去，意大利的经济似乎越发低落，评级下降不说，税务部门甚至开始向国内的奢侈品牌开刀了。去年的生意这么不景气，艺术商人们也要想些办法。他们纷纷搬出了“经典艺术”当救兵，走上了怀旧的老路，这一招也的确很有效。年终盘点的数据显示，去年光是19世纪画作的拍卖金额就占到西方拍卖总额的10.5%（2012年的拍卖营业额高达1.2亿美元）。
于是古典艺术成为今年艺术上人们招揽客人的招牌。在刚刚荷兰开幕的欧洲艺术与古董博览会（The European Fine Art Fair ）在贵宾预览上，许多参展商掏出了压箱底的宝贝。展出的艺术品和古董价值超过了5200万美元，参展的艺术品经销商直言不讳，随着越来越多的收藏家们转向当代艺术以及政府紧缩政策造成的艺术品需求热度的降温，更倾向传统作品的买家们更多地将注意力集中到了异常独特的杰作上去了。贵宾预览上，9175位来自欧洲各地的访客不顾冰雪天气对交通的阻碍赶至马斯特里赫特，大师名作纷纷被私人藏家和博物馆收入囊中。委拉斯开兹的作品很少被拿出来公开售卖，尽管这幅作品的画布“干净得如梦幻一般”，画中那位中年模特的身份也尚未确定，许多人仍然有心获得这件作品。而据相关认识透露，这幅画作从之前1700万美元的“公道价”降到了目前的1400万美元的“合理价”水平了。对价格的慷慨可见经典艺术仍然对收藏家有莫大的吸引力。欧洲艺术与古董博览会的艺术顾问亨利·波拉米奥克斯（Henry Bounameaux）总结说：“收藏家和更多的一般有钱人将会在这里买到在艺术品市场上得到认可的杰作。在像欧洲艺术与古董博览会这样的艺博会上，大家都有安全感。”
除了展览会上的经典作品，艺术机构举办的艺术家回顾展也在草长莺飞的3月扎堆，以吸引大众对艺术的关注。英国伦敦皇家艺术学院举办了美国现实主义画家乔治·贝劳斯的首个作品回顾展“乔治·贝劳斯（1882～1925）：现代美国生活”，纽约布鲁克林博物馆展出了6幅从纽约私人收藏机构长期借展的17世纪荷兰肖像画，其中包括伦勃朗·凡·莱因的两幅作品，米歇尔的早期作品《阳台上的一家》（1670）首次公开展出。国格勒诺布尔博物馆与贾科梅蒂基金会（Fondation Alberto et Annette Giacometti）合作举办了雕塑家阿尔贝托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti）回顾展。苏富比更赞助英国国家画廊收藏会举办一场巡游全国的大师作品展，以“让更大范围内的观众感受大师杰作的魅力”。
好的艺术品依然不愁销路，尤其是被时光检验过的经典。既然艺术这么贵，自然就有人为了买卖铤而走险。23年前在波士顿伊莎贝拉·斯图亚特·佳德纳博物馆发生的一桩艺术品偷盗悬案终于有了眉目，当年两名窃贼假扮成波士顿警官进入博物馆后，在81分钟内偷走了13幅名画。这件艺术品盗窃案被列为全球十大艺术品盗窃案之首。时隔这么多年，这件案子早已过了追诉的期限，被偷的名画仍然下落不明。为寻求这批名画下落线索，发出了高达500万美元的悬赏。那些看上去安保重重的美术馆，原来也未必是名画们的安居之所，真是应了那句话——“是名画总会被偷的”。美术馆内看似安保严密的艺术品都会有可能被盗，更别提摆在户外的艺术品了。还是在美国，科罗拉多州拉夫兰市中心一座空置建筑物中的两幅公共艺术作品前些日子被盗，其价值均为1000美元，至今未找到任何有关艺术品盗窃的相关证据，好在被偷的作品都不算贵。
除了被偷的风险，博物馆日常的日子似乎也不太好过，拨给艺术的经费被削减，接受的赞助也随着赞助人的经济状况而波动。面对经费锐减以及董事会成员纷纷出走的困局，洛杉矶当代艺术博物馆正在考虑接受来自至少三家机构的提案或赞助支持，甚至一度传出要被兼并，好在事情有了转机，博物馆暂时无虞。
俄勒冈州波特兰市则直接开征了艺术品税，当然，近2/3的市民赞成征收艺术税，这项新税种去年11月在波特兰市获得了通过。根据规定，波特兰市民需固定缴纳35美元的年度个人所得税，税收将直接用于资助当地艺术组织。其中一部分税款会发放给波特兰的小学，用于聘请持有艺术教学资格证的教师，另外一部分税款将拨给地区艺术与文化委员会，用于支持非营利性艺术机构。除了无收入或收入在贫困线以下的人群，所有年满18岁的市民都必须在每年4月15日之前缴纳这笔税款。据统计，符合条件的35万市民每年将贡献总计约1220万美元的税款。市长山姆·亚当斯是坚定的支持者之一，他说：“这是一个适度但具有战略意义的措施，能够为艺术教育者提供稳定的资金支持。”
今年3月伊始，波特兰市的市民陆续收到当地税务局邮寄的宣传单，提醒他们缴纳艺术税的日子快到了。普通市民对艺术的支持，或许会给艺术世界的人们带来些许的安全感。
但几天之后的另外一份报告很快就给热情高涨的中国艺术市场浇了一盆冷水。在欧洲荷兰当地时间3月15日，艺术经济学创始人克莱尔·麦克安德鲁（Clare McAndrew）在3月14日出版的《2013年TEFAF 全球艺术品市场报告——聚焦中国与巴西市场》于荷兰的一场专题讨论会上公布，这份报告主要关注的巴西和中国这样的新兴艺术市场，报告显示中国艺术市场的销售额猛降24%，跌至106亿欧元。而美国艺术市场的销售额去年上涨了5%，达到了143亿欧元，反超中国重新回到了艺术销售市场头名。仅仅两年时间，中国艺术市场就从刚刚登上的顶峰滑落下来，如此一来，又该有了危机感和进取心了吧。
与美国的乐观想比，欧洲的情况要悲观得多，英国的艺术品销售几乎停滞，法国、德国也好不到那儿去，意大利的经济似乎越发低落，评级下降不说，税务部门甚至开始向国内的奢侈品牌开刀了。去年的生意这么不景气，艺术商人们也要想些办法。他们纷纷搬出了“经典艺术”当救兵，走上了怀旧的老路，这一招也的确很有效。年终盘点的数据显示，去年光是19世纪画作的拍卖金额就占到西方拍卖总额的10.5%（2012年的拍卖营业额高达1.2亿美元）。
于是古典艺术成为今年艺术上人们招揽客人的招牌。在刚刚荷兰开幕的欧洲艺术与古董博览会（The European Fine Art Fair ）在贵宾预览上，许多参展商掏出了压箱底的宝贝。展出的艺术品和古董价值超过了5200万美元，参展的艺术品经销商直言不讳，随着越来越多的收藏家们转向当代艺术以及政府紧缩政策造成的艺术品需求热度的降温，更倾向传统作品的买家们更多地将注意力集中到了异常独特的杰作上去了。贵宾预览上，9175位来自欧洲各地的访客不顾冰雪天气对交通的阻碍赶至马斯特里赫特，大师名作纷纷被私人藏家和博物馆收入囊中。委拉斯开兹的作品很少被拿出来公开售卖，尽管这幅作品的画布“干净得如梦幻一般”，画中那位中年模特的身份也尚未确定，许多人仍然有心获得这件作品。而据相关认识透露，这幅画作从之前1700万美元的“公道价”降到了目前的1400万美元的“合理价”水平了。对价格的慷慨可见经典艺术仍然对收藏家有莫大的吸引力。欧洲艺术与古董博览会的艺术顾问亨利·波拉米奥克斯（Henry Bounameaux）总结说：“收藏家和更多的一般有钱人将会在这里买到在艺术品市场上得到认可的杰作。在像欧洲艺术与古董博览会这样的艺博会上，大家都有安全感。”
除了展览会上的经典作品，艺术机构举办的艺术家回顾展也在草长莺飞的3月扎堆，以吸引大众对艺术的关注。英国伦敦皇家艺术学院举办了美国现实主义画家乔治·贝劳斯的首个作品回顾展“乔治·贝劳斯（1882～1925）：现代美国生活”，纽约布鲁克林博物馆展出了6幅从纽约私人收藏机构长期借展的17世纪荷兰肖像画，其中包括伦勃朗·凡·莱因的两幅作品，米歇尔的早期作品《阳台上的一家》（1670）首次公开展出。国格勒诺布尔博物馆与贾科梅蒂基金会（Fondation Alberto et Annette Giacometti）合作举办了雕塑家阿尔贝托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti）回顾展。苏富比更赞助英国国家画廊收藏会举办一场巡游全国的大师作品展，以“让更大范围内的观众感受大师杰作的魅力”。
好的艺术品依然不愁销路，尤其是被时光检验过的经典。既然艺术这么贵，自然就有人为了买卖铤而走险。23年前在波士顿伊莎贝拉·斯图亚特·佳德纳博物馆发生的一桩艺术品偷盗悬案终于有了眉目，当年两名窃贼假扮成波士顿警官进入博物馆后，在81分钟内偷走了13幅名画。这件艺术品盗窃案被列为全球十大艺术品盗窃案之首。时隔这么多年，这件案子早已过了追诉的期限，被偷的名画仍然下落不明。为寻求这批名画下落线索，发出了高达500万美元的悬赏。那些看上去安保重重的美术馆，原来也未必是名画们的安居之所，真是应了那句话——“是名画总会被偷的”。美术馆内看似安保严密的艺术品都会有可能被盗，更别提摆在户外的艺术品了。还是在美国，科罗拉多州拉夫兰市中心一座空置建筑物中的两幅公共艺术作品前些日子被盗，其价值均为1000美元，至今未找到任何有关艺术品盗窃的相关证据，好在被偷的作品都不算贵。
除了被偷的风险，博物馆日常的日子似乎也不太好过，拨给艺术的经费被削减，接受的赞助也随着赞助人的经济状况而波动。面对经费锐减以及董事会成员纷纷出走的困局，洛杉矶当代艺术博物馆正在考虑接受来自至少三家机构的提案或赞助支持，甚至一度传出要被兼并，好在事情有了转机，博物馆暂时无虞。
俄勒冈州波特兰市则直接开征了艺术品税，当然，近2/3的市民赞成征收艺术税，这项新税种去年11月在波特兰市获得了通过。根据规定，波特兰市民需固定缴纳35美元的年度个人所得税，税收将直接用于资助当地艺术组织。其中一部分税款会发放给波特兰的小学，用于聘请持有艺术教学资格证的教师，另外一部分税款将拨给地区艺术与文化委员会，用于支持非营利性艺术机构。除了无收入或收入在贫困线以下的人群，所有年满18岁的市民都必须在每年4月15日之前缴纳这笔税款。据统计，符合条件的35万市民每年将贡献总计约1220万美元的税款。市长山姆·亚当斯是坚定的支持者之一，他说：“这是一个适度但具有战略意义的措施，能够为艺术教育者提供稳定的资金支持。”
今年3月伊始，波特兰市的市民陆续收到当地税务局邮寄的宣传单，提醒他们缴纳艺术税的日子快到了。普通市民对艺术的支持，或许会给艺术世界的人们带来些许的安全感。