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网络大电影形成了一个既可以允许低成本影片存活又不排斥高成本影片的市场
网络大电影《御姐拳皇》
周星驰的《美人鱼》在院线大卖，一部叫做《再见美人鱼》的网络大电影也在腾讯视频上线。
更早之前，当陈凯歌的电影《道士下山》进入院线时，一部《道士出山》也随即出现在爱奇艺的首页上。这部《道士出山》制作成本仅27万元，回报超过600万元，加上两部续集，整体收入超过千万元。
爱奇艺副总裁杨向华告诉《瞭望东方周刊》，2015年分账超过百万元的网络大电影达到了35部。他预计，2016年将有分账过千万元的网络电影出现。
就连著名导演王晶也将在2016年推出他的网络电影作品。
“微电影”的产业升级
网络大电影不同于院线电影，它直接由通过网络渠道进行播出。淘梦网CEO阴超告诉《瞭望东方周刊》，网络大电影是对早年微电影的一次“产业升级”。
淘梦网最早为微电影的众筹与发行平台。但是微电影时长有限，并没有形成可行的商业模式。改变发生在2013年10月，一部名为《我是裸模》的时长半小时的“微电影”在网络平台上线，并需要付费收看。它最后的收入超过20万元，实现了保本。这令阴超发现，网络电影是门可做的生意。
2013年也正是爱奇艺推出网络大电影的第一年，但当时分账最多的只有“10万元多一点”。彼时其他平台认为网络大电影内容水准不高，并没有过多投入精力。
经历了2014年的培育，网络大电影市场在2015年迎来爆发，最为明显的便是数量的增加。
以爱奇艺为例，2015年之前爱奇艺的网络大电影片库中总共只有200部左右，到了2015年末增长至600部。仅淘梦网一家在2015年就发行了150部网络大电影。
编剧陈秋平告诉《瞭望东方周刊》，网络大电影并不是新的电影艺术形式，而是一种商业模式。
网络大电影的投资回报方式主要有：前期的广告植入、付费点播、付费期后的贴片广告分成，但视频会员与付费点播占据了绝大部分。
整个行业通行的规则是，与视频平台独家合作，每次有效点播可以至少获得2元;非独家合作相对较少，为1.5元。所谓有效点播是指收看时长超过6分钟的观看。
用户如果单独点播需要付费5元，会员用户则可以随意收看。换句话讲，如果一个会员（月费20元）观众进行了超过10次有效观看，视频平台不仅不能赚钱还需要补贴片方。但这并不会妨碍视频网站的热情，因为付费会员所带来的盈利前景，远比这一点补贴更重要。
楊向华向本刊记者介绍，2014年网络大电影电影的制作成本多为50万元以下，到2015年则在50万～80万元之间，100万元左右的比例占到20%。
制作成本的逐年增加，反映的是平台与制作单位已经开始赚钱，“因为只有挣回钱才会投入更多。”
各种数据显示，至少有一半的网络大电影可以实现保本，而院线电影只有百分之十。
盈利时代已经到来，但不得不承认的是，网络大电影的收益依然受制于视频会员数量。
阴超希望主动求变，以影片质量提升观看数量。
重新洗牌
阴超对于网络大电影有一个理论为：片名、海报、前6分钟——对于网络大电影的制作方来说，让观众看完6分钟就是胜利，而内容之外，还需要在片名与海报上多下功夫。
蹭院线电影一度成为法宝：《捉妖记》对《捉妖济》，《港囧》对无数部《X囧》，《美人鱼》对《再见美人鱼》，这些小成本的片子虽然成不了“爆款”，却依然可以活下来。
《道士出山》的出品方七娱乐影业集团副总裁黄嘉楠认为，没钱有没钱的做法，可以“抄一抄，蹭一蹭，扯一扯”。
这也是网络大电影被诟病的主要原因：由于影片多为自审，内容参差不齐，题材也多是妖魔鬼怪、软色情，略显低级。
2013年题材多以软色情为主，到了2015年则多为奇幻僵尸类。杨向华并不希望看到“扎堆”现象，因为这容易把行业做坏，而市场需要多元化的题材。
主管部门也在逐步规范网络大电影的题材。国家新闻出版广电总局网络视听节目管理司司长罗建辉曾公开表示，电视台不能播的网络就不能播。
阴超认为，这样的规定可以使创作者不去打擦边球，更专注于内容，这样就不至于发生劣币驱逐良币的现象。
当网络大电影成为一门赚钱的生意时，越来越多的大公司开始进场，洗牌也逐渐开始。
首先是播出平台。腾讯旗下企鹅影业的电影业务部总监常斌表示，2016年腾讯将正式布局网络大电影业务，《再见美人鱼》便是第一部作品。
网络大电影《我的极品女神》主演郑伊健和周秀娜在发布会现场
“腾讯有两个极端是不会碰的，一是题材过于宏大，另一个就是打擦边球，内容较为低级的。”常斌说。
爱奇艺也转换了策略。过去的视频网站更像是电影院，为制作方提供播出渠道，并进行分账。现在他们开始尝试介入上游，联合传统影视，直接参与网络大电影的出品和制作。王晶的最新网络大电影便是由爱奇艺投资。
传统影视公司也不落后，出品过《花千骨》等电视剧的慈文传媒将进入大电影领域。董事长马中骏表示，大电影的最低投入是100万元，如果低于这个标准就会失去水准。
网络大电影的门槛正在建立。但是在陈秋平看来，网络大电影形成了一个既可以允许低成本影片存活、又不排斥高成本影片的市场。
填补院线空白
阴超表示，淘梦影业已着手院线电影制作。
一个可以预想的结果是，当网络大电影的制作水准足够高，并且拿到“龙标”，便可以进入院线同步发行。
这个想法并非不切实际，今天的互联网已经成为院线与电视台之外的第三条电影播出渠道。在此之前，院线占据了绝大部分市场份额和播映数量，而央视六套电影频道每年则播出200部电影左右。
现阶段，每年中国电影产量超过800部，进入院线放映的仅有300多部。超过一半的电影都没有进入院线发行，从此沉寂。
而如今，网络发行早已成为电影发行的重要辅助手段，几乎每一部从院线下线的影片都可以在正规网络视频平台找到。
特别是一些热门影片，下线之后便可以实现在视频网站上付费点播。这样的网络发行是既不与院线产生竞争，又可以挖掘影片的剩余价值，各取所需。
北京新影联影业有限责任公司总经理周铁东曾告诉《瞭望东方周刊》，网络电影和在网络上发行电影的行业实践，是所有电影发行放映生态链中必不可少的一环，是与电影产业相辅相成锦上添花的次产业，是电影商业寿命的有效延展。
问题在于能否让院线与网络实现“同步”。
乐视影业曾计划将其出品的电影《消失的凶手》与院线同步上映。乐视超级电视用户可以通过互联网电视渠道观看。但这个计划最终受到院线的联合抵制，只能作罢。
在美国，电影《卧虎藏龙2》在互联网与院线同步发行。这种其实并非真正意义上的同步，因为这些院线都是指定院线，包括AMC在内的顶级院线同样联合抵制该片在美国的上映。
毕竟，当今的电影市场里，院线票房占电影收入90%，它仍然具有绝对的话语权。阴超认为，在利益博弈之下，要想实现真正的网络与院线同步发行，至少需要5年时间。
周星驰的《美人鱼》在院线大卖，一部叫做《再见美人鱼》的网络大电影也在腾讯视频上线。
更早之前，当陈凯歌的电影《道士下山》进入院线时，一部《道士出山》也随即出现在爱奇艺的首页上。这部《道士出山》制作成本仅27万元，回报超过600万元，加上两部续集，整体收入超过千万元。
爱奇艺副总裁杨向华告诉《瞭望东方周刊》，2015年分账超过百万元的网络大电影达到了35部。他预计，2016年将有分账过千万元的网络电影出现。
就连著名导演王晶也将在2016年推出他的网络电影作品。
“微电影”的产业升级
网络大电影不同于院线电影，它直接由通过网络渠道进行播出。淘梦网CEO阴超告诉《瞭望东方周刊》，网络大电影是对早年微电影的一次“产业升级”。
淘梦网最早为微电影的众筹与发行平台。但是微电影时长有限，并没有形成可行的商业模式。改变发生在2013年10月，一部名为《我是裸模》的时长半小时的“微电影”在网络平台上线，并需要付费收看。它最后的收入超过20万元，实现了保本。这令阴超发现，网络电影是门可做的生意。
2013年也正是爱奇艺推出网络大电影的第一年，但当时分账最多的只有“10万元多一点”。彼时其他平台认为网络大电影内容水准不高，并没有过多投入精力。
经历了2014年的培育，网络大电影市场在2015年迎来爆发，最为明显的便是数量的增加。
以爱奇艺为例，2015年之前爱奇艺的网络大电影片库中总共只有200部左右，到了2015年末增长至600部。仅淘梦网一家在2015年就发行了150部网络大电影。
编剧陈秋平告诉《瞭望东方周刊》，网络大电影并不是新的电影艺术形式，而是一种商业模式。
网络大电影的投资回报方式主要有：前期的广告植入、付费点播、付费期后的贴片广告分成，但视频会员与付费点播占据了绝大部分。
整个行业通行的规则是，与视频平台独家合作，每次有效点播可以至少获得2元;非独家合作相对较少，为1.5元。所谓有效点播是指收看时长超过6分钟的观看。
用户如果单独点播需要付费5元，会员用户则可以随意收看。换句话讲，如果一个会员（月费20元）观众进行了超过10次有效观看，视频平台不仅不能赚钱还需要补贴片方。但这并不会妨碍视频网站的热情，因为付费会员所带来的盈利前景，远比这一点补贴更重要。
楊向华向本刊记者介绍，2014年网络大电影电影的制作成本多为50万元以下，到2015年则在50万～80万元之间，100万元左右的比例占到20%。
制作成本的逐年增加，反映的是平台与制作单位已经开始赚钱，“因为只有挣回钱才会投入更多。”
各种数据显示，至少有一半的网络大电影可以实现保本，而院线电影只有百分之十。
盈利时代已经到来，但不得不承认的是，网络大电影的收益依然受制于视频会员数量。
阴超希望主动求变，以影片质量提升观看数量。
重新洗牌
阴超对于网络大电影有一个理论为：片名、海报、前6分钟——对于网络大电影的制作方来说，让观众看完6分钟就是胜利，而内容之外，还需要在片名与海报上多下功夫。
蹭院线电影一度成为法宝：《捉妖记》对《捉妖济》，《港囧》对无数部《X囧》，《美人鱼》对《再见美人鱼》，这些小成本的片子虽然成不了“爆款”，却依然可以活下来。
《道士出山》的出品方七娱乐影业集团副总裁黄嘉楠认为，没钱有没钱的做法，可以“抄一抄，蹭一蹭，扯一扯”。
这也是网络大电影被诟病的主要原因：由于影片多为自审，内容参差不齐，题材也多是妖魔鬼怪、软色情，略显低级。
2013年题材多以软色情为主，到了2015年则多为奇幻僵尸类。杨向华并不希望看到“扎堆”现象，因为这容易把行业做坏，而市场需要多元化的题材。
主管部门也在逐步规范网络大电影的题材。国家新闻出版广电总局网络视听节目管理司司长罗建辉曾公开表示，电视台不能播的网络就不能播。
阴超认为，这样的规定可以使创作者不去打擦边球，更专注于内容，这样就不至于发生劣币驱逐良币的现象。
当网络大电影成为一门赚钱的生意时，越来越多的大公司开始进场，洗牌也逐渐开始。
首先是播出平台。腾讯旗下企鹅影业的电影业务部总监常斌表示，2016年腾讯将正式布局网络大电影业务，《再见美人鱼》便是第一部作品。
“腾讯有两个极端是不会碰的，一是题材过于宏大，另一个就是打擦边球，内容较为低级的。”常斌说。
爱奇艺也转换了策略。过去的视频网站更像是电影院，为制作方提供播出渠道，并进行分账。现在他们开始尝试介入上游，联合传统影视，直接参与网络大电影的出品和制作。王晶的最新网络大电影便是由爱奇艺投资。
传统影视公司也不落后，出品过《花千骨》等电视剧的慈文传媒将进入大电影领域。董事长马中骏表示，大电影的最低投入是100万元，如果低于这个标准就会失去水准。
网络大电影的门槛正在建立。但是在陈秋平看来，网络大电影形成了一个既可以允许低成本影片存活、又不排斥高成本影片的市场。
填补院线空白
阴超表示，淘梦影业已着手院线电影制作。
一个可以预想的结果是，当网络大电影的制作水准足够高，并且拿到“龙标”，便可以进入院线同步发行。
这个想法并非不切实际，今天的互联网已经成为院线与电视台之外的第三条电影播出渠道。在此之前，院线占据了绝大部分市场份额和播映数量，而央视六套电影频道每年则播出200部电影左右。
现阶段，每年中国电影产量超过800部，进入院线放映的仅有300多部。超过一半的电影都没有进入院线发行，从此沉寂。
而如今，网络发行早已成为电影发行的重要辅助手段，几乎每一部从院线下线的影片都可以在正规网络视频平台找到。
特别是一些热门影片，下线之后便可以实现在视频网站上付费点播。这样的网络发行是既不与院线产生竞争，又可以挖掘影片的剩余价值，各取所需。
北京新影联影业有限责任公司总经理周铁东曾告诉《瞭望东方周刊》，网络电影和在网络上发行电影的行业实践，是所有电影发行放映生态链中必不可少的一环，是与电影产业相辅相成锦上添花的次产业，是电影商业寿命的有效延展。
问题在于能否让院线与网络实现“同步”。
乐视影业曾计划将其出品的电影《消失的凶手》与院线同步上映。乐视超级电视用户可以通过互联网电视渠道观看。但这个计划最终受到院线的联合抵制，只能作罢。
在美国，电影《卧虎藏龙2》在互联网与院线同步发行。这种其实并非真正意义上的同步，因为这些院线都是指定院线，包括AMC在内的顶级院线同样联合抵制该片在美国的上映。
毕竟，当今的电影市场里，院线票房占电影收入90%，它仍然具有绝对的话语权。阴超认为，在利益博弈之下，要想实现真正的网络与院线同步发行，至少需要5年时间。