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尼玛次仁是雅隆扎西雪巴藏戏传承人和推动者，30多年来一直致力于传承與保护这一古老的民族瑰宝。
藏戏在藏语中被称作阿杰拉姆，是藏族一种古老的艺术形式，被誉为“藏族传统文化的活化石”。据史料记载，藏戏形成于14世纪，至少有600多年的历史，比京剧还要长约400年。
藏戏文化源远流长
藏戏的开山鼻祖唐东杰布（1385-1464年）其实是位著名的建筑师。当时，他提出要在西藏的重要河流上修建铁桥来改善交通。为了这个宏大梦想，唐东杰布跋山涉水，走遍西藏，为桥梁工程募集资金。
在途中，唐东杰布得知藏族人民都有个共同的爱好——观看藏戏。为了尽快筹到捐款修建铁桥，他请来西藏琼结县一位农户家的7位美貌出众的姐妹担任歌舞演员。这个办法果然奏效，唐东杰布很快筹齐修建铁桥资金。随着铁桥越修越多，唐东杰布和他的文艺表演团也越来越有名，因此唐东杰布被认为是“藏戏之父”。
据史料记载，唐东杰布在西藏各地共建造铁链桥58座。他被藏族人民认为是一位对藏族建筑业、冶金、藏戏艺术做出突出贡献的人。
如今，为了纪念唐东杰布，藏族人民在表演藏戏时，通常在戏场中央供奉一幅他的唐卡或者雕塑;在演出尾声时，所有参演演员和观众还会
为这幅唐卡或塑像敬献哈达，以示纪念和敬仰。
藏戏代代相传至今，富有顽强的生命力。它于2009年被联合国教科文组织列入世界人类口头和非物质遗产名录。
精益求精弘扬传承
通常情况下，藏戏一般在西藏拉萨每年一度的雪顿节、西藏各地的望果节、各种官方活动、或者在一些旅游景点等时节和场合进行演出。
2008年北京奥运会和2010年上海世博会上藏戏成为备受欢迎的剧目之一。藏戏由序曲、主体、结语三大部分构成，唱腔有多达20多种，不同的唱腔表现不同的性别、年龄、情感、情节和人物等。藏戏中的情节动作有攀岩、航海、飞行、出海、骑马、擒拿、拜佛等。藏戏演员从头到尾都要佩戴面具，这是其重要的艺术特点。
藏戏表演不需要固定的舞台，村中的一块空地，灌木丛中的一片草坪，大帐篷里或大帆布下，都可以成为它的舞台。藏戏的表演时间也比较灵活，可以从两三小时到七八个小时，甚至若干天不等。
据著名词作家、自由撰稿人楞本才让·二毛介绍，藏戏传统剧目接近二十部，其中保存完整、流传广泛的是八大藏戏剧本。它们被出版成书，现今中文翻译版也有许多。
近年来，一些藏戏专业团队把藏戏改编成适合在舞台上演出的舞台戏，对此楞本才让·二毛认为不同艺术形式的改编有利于藏戏的传承与发展，但要解决好如何优秀地呈现地域内涵、民族意蕴的问题。
另外，针对藏戏在当今的发展潜能，他指出可以在尊重地域文化的前提下与旅游业相结合，或突破语言界限运用融媒体技术，产业化运作，促进市场化。“比如建造藏戏剧院、博物馆，制作线上藏戏平台、节目，对藏戏文化进行精益求精的发扬和传播。”楞本才让·二毛说。
藏戏传承人尼玛次仁
扎西曲登村以其独特的黄面具流派雅隆扎西雪巴藏戏而闻名于整个西藏。尼玛次仁是雅隆扎西雪巴藏戏传承人和推动者，30多年来一直致力于传承与保护这一古老的民族瑰宝。
现年49岁的尼玛次仁是家族第11代藏戏传承人。他自幼就对藏戏文化情有独钟，在上山放牧的过程中从师一名一起放牧的藏族老阿妈，学会了戏剧中不同人物的不同说唱风格的唱腔。“我刚满16岁那年，就被村里的藏戏团招收演藏戏，因为我可以娴熟地背诵所有藏戏中的台词，也熟悉大部分唱腔。”尼玛次仁说。
藏戏按流派归类，可以分为旧派和新派。新派一般指蓝面具四大流派，分别是觉木隆藏戏、迥巴藏戏、香巴藏戏、江嘎尔藏戏;旧派一般指白面具。尼玛次仁传承的雅隆扎西雪巴藏戏面具虽然是黄色的，但因假发颜色是白色的，所以归类为白面具派。
据尼玛次仁介绍，1968年前，他所在的村子里只有16名藏戏演员。改革开放后随着文化的繁荣发展和良好的政策，藏戏发展迎来了更宽广的空间。目前该村的藏戏演员数量增长至30人。此外，从2011年开始，藏戏团每年都可以从当地文化局领到4-20万元不等的补贴金。尼玛次仁作为国家级藏戏非物质遗产传承人，每年可以得到2万元补贴。
近30年来，尼玛次仁为村里培养了25位优秀的专业藏戏演员。这些演员的年龄在22-51岁之间，他们都是村里的农民。在曲目上，尼玛次仁也在不断尝试突破。2017年，藏戏团首次吸纳蓝面具流派，成功演绎《卓瓦桑木》;2020年，他们又排演了蓝面具流派的《白玛雯巴》。
藏戏传统的演出时间在5-8小时不等，然而为了迎合当今观众更喜欢较短表演的需要，尼玛次仁不得不做了缩减，但对此他不太乐意，他认为这在很大程度上删除了很多有趣的故事细节。“一些细节对观众来说尤为重要和有趣。我看到一些传统藏戏的改编版非常粗糙，这样下去藏戏的原味就变了。”他说。
尼玛次仁的藏戏团的规模和演出得到空前发展的另一个驱动力源于旅游业的繁荣发展。扎西曲登村离西藏山南市泽当镇只有8公里，很多人也许不知道这个村的真正名字，但一提起“藏戏村”大家都知道指的就是这个村。“多亏了旅游业，现在我们的演员每个月都能拿到2000元的工资，许多村民还开始经营家庭旅馆了。”尼玛次仁说。
扎西曲登村的村民把戏曲视为他们生活的一部分。尼玛次仁说演员都积极支持藏戏演出工作，没有人抱怨藏戏演出占用了他们的工作时间，藏戏在他们心里的分量很重。“如今尽管有很多娱乐选择，包括抖音和快手等多种新媒体娱乐平台，但包括我们村里年轻人在内，所有村民对藏戏有着特殊的喜好和感情。”他说。
目前尼玛次仁所在的县有6个藏戏团和150多名藏戏演员，除他们村的藏戏团，其余的藏戏团都属于蓝面具流派。
对于藏戏未来的发展，尼玛次仁意欲把藏戏带到西藏更多的村庄，让更多的人，特别是年轻一代能更多地了解藏戏文化。
目前，尼玛次仁的藏戏团仍然是县里唯一的白面具派剧团。为了弘扬藏戏文化，尼玛次仁经常会到村里的小学为孩子们讲授藏戏文化知识。“我希望藏戏文化能在西藏更多的村庄得到普及和实践，这样才能使这门古老的传统文化能在现代社会走得更远。”尼玛次仁说。
华旦尼玛 《中国日报》拉萨记者站记者
藏戏在藏语中被称作阿杰拉姆，是藏族一种古老的艺术形式，被誉为“藏族传统文化的活化石”。据史料记载，藏戏形成于14世纪，至少有600多年的历史，比京剧还要长约400年。
藏戏文化源远流长
藏戏的开山鼻祖唐东杰布（1385-1464年）其实是位著名的建筑师。当时，他提出要在西藏的重要河流上修建铁桥来改善交通。为了这个宏大梦想，唐东杰布跋山涉水，走遍西藏，为桥梁工程募集资金。
在途中，唐东杰布得知藏族人民都有个共同的爱好——观看藏戏。为了尽快筹到捐款修建铁桥，他请来西藏琼结县一位农户家的7位美貌出众的姐妹担任歌舞演员。这个办法果然奏效，唐东杰布很快筹齐修建铁桥资金。随着铁桥越修越多，唐东杰布和他的文艺表演团也越来越有名，因此唐东杰布被认为是“藏戏之父”。
据史料记载，唐东杰布在西藏各地共建造铁链桥58座。他被藏族人民认为是一位对藏族建筑业、冶金、藏戏艺术做出突出贡献的人。
如今，为了纪念唐东杰布，藏族人民在表演藏戏时，通常在戏场中央供奉一幅他的唐卡或者雕塑;在演出尾声时，所有参演演员和观众还会
为这幅唐卡或塑像敬献哈达，以示纪念和敬仰。
藏戏代代相传至今，富有顽强的生命力。它于2009年被联合国教科文组织列入世界人类口头和非物质遗产名录。
精益求精弘扬传承
通常情况下，藏戏一般在西藏拉萨每年一度的雪顿节、西藏各地的望果节、各种官方活动、或者在一些旅游景点等时节和场合进行演出。
2008年北京奥运会和2010年上海世博会上藏戏成为备受欢迎的剧目之一。藏戏由序曲、主体、结语三大部分构成，唱腔有多达20多种，不同的唱腔表现不同的性别、年龄、情感、情节和人物等。藏戏中的情节动作有攀岩、航海、飞行、出海、骑马、擒拿、拜佛等。藏戏演员从头到尾都要佩戴面具，这是其重要的艺术特点。
藏戏表演不需要固定的舞台，村中的一块空地，灌木丛中的一片草坪，大帐篷里或大帆布下，都可以成为它的舞台。藏戏的表演时间也比较灵活，可以从两三小时到七八个小时，甚至若干天不等。
据著名词作家、自由撰稿人楞本才让·二毛介绍，藏戏传统剧目接近二十部，其中保存完整、流传广泛的是八大藏戏剧本。它们被出版成书，现今中文翻译版也有许多。
近年来，一些藏戏专业团队把藏戏改编成适合在舞台上演出的舞台戏，对此楞本才让·二毛认为不同艺术形式的改编有利于藏戏的传承与发展，但要解决好如何优秀地呈现地域内涵、民族意蕴的问题。
另外，针对藏戏在当今的发展潜能，他指出可以在尊重地域文化的前提下与旅游业相结合，或突破语言界限运用融媒体技术，产业化运作，促进市场化。“比如建造藏戏剧院、博物馆，制作线上藏戏平台、节目，对藏戏文化进行精益求精的发扬和传播。”楞本才让·二毛说。
藏戏传承人尼玛次仁
扎西曲登村以其独特的黄面具流派雅隆扎西雪巴藏戏而闻名于整个西藏。尼玛次仁是雅隆扎西雪巴藏戏传承人和推动者，30多年来一直致力于传承与保护这一古老的民族瑰宝。
现年49岁的尼玛次仁是家族第11代藏戏传承人。他自幼就对藏戏文化情有独钟，在上山放牧的过程中从师一名一起放牧的藏族老阿妈，学会了戏剧中不同人物的不同说唱风格的唱腔。“我刚满16岁那年，就被村里的藏戏团招收演藏戏，因为我可以娴熟地背诵所有藏戏中的台词，也熟悉大部分唱腔。”尼玛次仁说。
藏戏按流派归类，可以分为旧派和新派。新派一般指蓝面具四大流派，分别是觉木隆藏戏、迥巴藏戏、香巴藏戏、江嘎尔藏戏;旧派一般指白面具。尼玛次仁传承的雅隆扎西雪巴藏戏面具虽然是黄色的，但因假发颜色是白色的，所以归类为白面具派。
据尼玛次仁介绍，1968年前，他所在的村子里只有16名藏戏演员。改革开放后随着文化的繁荣发展和良好的政策，藏戏发展迎来了更宽广的空间。目前该村的藏戏演员数量增长至30人。此外，从2011年开始，藏戏团每年都可以从当地文化局领到4-20万元不等的补贴金。尼玛次仁作为国家级藏戏非物质遗产传承人，每年可以得到2万元补贴。
近30年来，尼玛次仁为村里培养了25位优秀的专业藏戏演员。这些演员的年龄在22-51岁之间，他们都是村里的农民。在曲目上，尼玛次仁也在不断尝试突破。2017年，藏戏团首次吸纳蓝面具流派，成功演绎《卓瓦桑木》;2020年，他们又排演了蓝面具流派的《白玛雯巴》。
藏戏传统的演出时间在5-8小时不等，然而为了迎合当今观众更喜欢较短表演的需要，尼玛次仁不得不做了缩减，但对此他不太乐意，他认为这在很大程度上删除了很多有趣的故事细节。“一些细节对观众来说尤为重要和有趣。我看到一些传统藏戏的改编版非常粗糙，这样下去藏戏的原味就变了。”他说。
尼玛次仁的藏戏团的规模和演出得到空前发展的另一个驱动力源于旅游业的繁荣发展。扎西曲登村离西藏山南市泽当镇只有8公里，很多人也许不知道这个村的真正名字，但一提起“藏戏村”大家都知道指的就是这个村。“多亏了旅游业，现在我们的演员每个月都能拿到2000元的工资，许多村民还开始经营家庭旅馆了。”尼玛次仁说。
扎西曲登村的村民把戏曲视为他们生活的一部分。尼玛次仁说演员都积极支持藏戏演出工作，没有人抱怨藏戏演出占用了他们的工作时间，藏戏在他们心里的分量很重。“如今尽管有很多娱乐选择，包括抖音和快手等多种新媒体娱乐平台，但包括我们村里年轻人在内，所有村民对藏戏有着特殊的喜好和感情。”他说。
目前尼玛次仁所在的县有6个藏戏团和150多名藏戏演员，除他们村的藏戏团，其余的藏戏团都属于蓝面具流派。
对于藏戏未来的发展，尼玛次仁意欲把藏戏带到西藏更多的村庄，让更多的人，特别是年轻一代能更多地了解藏戏文化。
目前，尼玛次仁的藏戏团仍然是县里唯一的白面具派剧团。为了弘扬藏戏文化，尼玛次仁经常会到村里的小学为孩子们讲授藏戏文化知识。“我希望藏戏文化能在西藏更多的村庄得到普及和实践，这样才能使这门古老的传统文化能在现代社会走得更远。”尼玛次仁说。
华旦尼玛 《中国日报》拉萨记者站记者