1930年代初的某一天，法国演员让-路易·巴罗尔（Jean-Louis Barrault）的一张影像在暗房里经历了一场神奇的蜕变：这张底片上，张力十足的姿势让他的躯体蜿蜒成了一条S型曲线，曲线之上除了贴身短裤外再无他物。阴影和曝光过度造成的负感作用在躯体周围凿下了坚硬而醒目的轮廓，如同迫不及待要从身体内部喷薄而出的能量。这是一幅相当具有触感的图像：灯光倾泻在他的头发上，以一种异于常态的流动方式填充着发丝之间的沟壑；皮肤则被光线分割成对比强烈的高光区和暗部。此刻，这副躯体渐渐远离对作为“人”的巴罗尔的再现，而将他铸成了一座屹立在二维空间的浮雕，成为现代主义摄影时期兵器谱中又一神物。它的铸造者叫做曼·雷（Man Ray，1890–1976），他用中途曝光（Solarization）这种手法完成了对巴罗尔的“再创造”。
　　美国人曼·雷本名曼努埃尔·拉德尼斯基（Emmanuel Radnitsky），是20世纪前期达达主义和超现实主义先锋艺术运动时期相当活跃的一员，他通过不间断的摄影技术实验，极好地诠释了欧洲现代主义摄影时期所呈现出的探索精神。中途曝光又称“萨巴蒂效应”，是曼·雷最著名的创作方式之一，也是其他超现实主义艺术家在使用摄影作为媒介进行创作时的重要手段，指的是感光材料接受的曝光量超过正常情况的极限时所产生的影调反转效果。借此，曼·雷得以在肖像、花卉、人体等原始图像的基础上营造出超现实主义所追求的“非理性”神秘感，由此表达真实世界与潜意识在创作者心中的一致性。
　　曼·雷最初在纽约跟随法国艺术家马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）参与纽约达达运动，之后于1921年与杜尚一道前往巴黎。在巴黎的先锋艺术圈子里进行创作的同时，他也从事着广告摄影业务，是法国最早的广告摄影师之一。两次世界大战期间，印刷技术的进步推动着纸媒传播产业的发展，彼时广告摄影作为一个新的摄影领域也异常繁荣。身为超现实主义旗手之一，曼·雷的广告摄影创作必然脱离不了他对“实验”的热衷，这幅《电-屋子》（Electricity -House，1931）便是体现，而它的创作手法则是超现实主义摄影的另一个标志——物影成像。