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酷暑的一个下午，我应著名收藏家、古越轩书画社杜金康先生之邀，一同由浙江上虞风尘仆仆赶往福州市，去观赏一块奇石。
傍晚，在玉石雕刻大师林敏先生的陪同下，我们走进了他的“点石工作室”。工作室有点狭促，光线也有些暗淡，但随着聚光灯的打开，偏于墙隅的那块产自浙江临安昌化、重达84公斤的田黄巨石，因了林敏先生的妙手雕刻，已经出落得光彩照人，刹地就明亮了我们的眼睛。看得出，杜金康先生更是激奋，因为他是这件艺术作品的主人。
伫立于这件艺术作品前，杜金康先生不时细细打量、欲摸又止。那种爱怜之意，委实让人艳羡，令人生妒。而在他微阖的双目间，我知道他定然是在回味与这块田黄巨石的缘分故事……
那是2010年10月的一天，他听朋友马先生说起，在昌化民间藏有一块田黄巨石，卖家出价很高。抱着碰碰运气的想法，他立即前往，希冀一睹为快。让他始料未及的是，田黄巨石一经摆在他的眼前，便那样强烈地吸引了他。凭着对昌化田黄曾经有过的钻研琢磨，以及收藏家特有的眼光和魄力，他决意收藏这块田黄巨石。
田黄石，最早是在福建寿山发现的，产于“坑头溪”旁水田底之砂层中，产石地总面积不到一平方公里。至清末，寿山普通田黄基本绝迹。史树青先生在《清怡亲王田黄对章》中说：“今则田坑久绝，黄金有价，田黄可以无价矣。”至今田黄的价格，一直在飙升之中。
在人们的传统印象里，田黄出寿山。然而有一天，历史上以产鸡血石闻名的昌化，居然也出田黄且名震天下!北京大学教授、宝石鉴定中心副主任崔文元先生说：“昌化田黄石均产在开采鸡血石岩洞脚的山坡上的泥土里面，是亿万年前地壳变动，散落在山脚的独石，再经过土壤、水分、地温、色素的长期侵蚀二次生成，其演变过程是极其漫长的。这种石头的肌理往往是纯净无瑕，温润可手。质洁的便被称为‘昌化田黄’，其颜色丰富，有黄、白、黑、红等多种颜色，完全可以与寿山田黄相媲美。”当寿山田黄资源几近枯竭之时，昌化田黄便成为奇石市场的一道珍稀风景。
买田黄恰如买玉石，有时也得“赌”一把。其时，杜金康先生该出手时就出手了!而今，每当说到那个果敢拍板的场景，杜金康先生依然激情难已。几经磋商，卖家梅先生以杜金康先生可以接受的价格出让：“此石与您有缘，哪怕价再低我也不后悔。”
第二天中午，田黄巨石运抵上虞古越轩，竞相观看者如潮。“玉不琢不成器”，即便是优质的田黄，如未雕未琢、无钮无工，充其量也仅是一块上等石材、一方美石而已。杜金康先生邀请几位朋友帮助出谋划策，商定雕刻样稿。后又经人牵线，这块石料的雕刻由福州极具潜力、颇有声望的林敏先生承刻。当田黄巨石被运抵福州以后，中国美院副教授王—飞先生更是主动担纲起了绘制雕刻样稿的重任。
在田黄上画雕刻样稿，须综合考虑田黄的外形、色泽、手感、石皮，以至萝卜丝和红筋格等特征，追求综合效应；何况田黄有“六德”，绘画的主题和表现方式，自应尽可能地与之相呼应相吻合。
在点石工作室，我有幸得以欣赏到王一飞先生的原稿。但见工笔的细劲线条，如丝如缕，无论山水抑或人物，无论云海日出抑或亭台楼阁，皆借着细腻的层次、典雅的风格、纯熟的技法，铺绣得满图生辉。从石头形制的具体布局我们就可以欣赏到，多达12名童子的画面，蕴含了多子多福之意；而海水、瀑水的点染，以及翠竹、松柏的铺陈，则分明寄寓着中华历史文化的源远流长。尤其“童子礼佛”的场景，更令人动容：在观世音菩萨前，无论两位童子拜佛，抑或尚在玩耍的童子正要赶来，其情致和懵懂神态，寥寥数笔，便跃然纸上。
有了精湛的雕刻稿本，还得为作品题款。中国美院教授、博士生导师王冬龄先生的书法早已超越了书斋的极限，由他来题款，其书法与画面的契合，与田黄“六德”的契合，当不言而喻，而以王冬龄先生的声名更可为之增姿添色。于是乎，当王冬龄先生写下“千秋万代”这幅草书作品时，田黄巨石从此便有了一个隽永而叫得响的款名。
2011年初，当雕刻稿本、题款一应俱备时，林敏先生显然已经做好了接过最后一道接力棒的准备。从田黄巨石运抵到下手雕刻的一段时间里，他专注于思考：怎样进行二次设计、深度创作。他白天、夜间体悟构思设计、勾画不说，通宵不寐、辗转反侧是他真实的写照。
当林敏先生真正操刀之时，他更惊讶得说不出话来。原来，他发现该田黄刻进去两三厘米依然是细腻金黄的田黄“肉”，且质地如玉般晶莹剔透，也就是说，此田黄乃昌化田黄中的上上品。于是乎，对这块“石头”，对委以重任的杜金康先生，他自心存感激，并将自己所有的才气、力气都融入了处理题材和石材的关系上。他用他那粗厚的手、灵活的指关节在石上移游，不轻，也不重；不缓，也不急。这块硕大的田黄，经过硬质铁器的轻轻划过，一群山，便巍巍地挺了起来；一拨人，便生生地立了上来；一泓水，便柔柔地醒了过来。
林敏，是曾经先后荣获8次全国金奖的“80后”玉石雕刻大师。在这块业已刻成的“千秋万代”作品中，尤其是正面中间部分的细节处理，足见林敏先生的驾驭功力。原来，原石的面目告诉我们，这块巴掌大的地方，有“钉”(昌化人指“杂点”“僵块”的意思)。为此，他并没有一剔了之，而是匠心独运，运用“三雕”方式进行处理。于是，终于转瑕为瑜、化拙为巧，并凸现了上等皮色也不易达到的好效果。
经过林敏先生长达8个多月的以田黄为纸、刻刀为笔的一番创造，其艺术震撼力已是显而易见：见山见水，见人见物，都是对美的发现、美的挖掘、美的憧憬。
“花若解语还多事，石不能言最可人。”我愿与陆游一样，把票投给后者，因为我喜欢这样的石头，我更喜欢能为人类留下想象空间、创造空间、雕琢空间的石头，因为一旦把她们打磨成艺术品，便会显现出无比的魅力，比如昌化田黄。
傍晚，在玉石雕刻大师林敏先生的陪同下，我们走进了他的“点石工作室”。工作室有点狭促，光线也有些暗淡，但随着聚光灯的打开，偏于墙隅的那块产自浙江临安昌化、重达84公斤的田黄巨石，因了林敏先生的妙手雕刻，已经出落得光彩照人，刹地就明亮了我们的眼睛。看得出，杜金康先生更是激奋，因为他是这件艺术作品的主人。
伫立于这件艺术作品前，杜金康先生不时细细打量、欲摸又止。那种爱怜之意，委实让人艳羡，令人生妒。而在他微阖的双目间，我知道他定然是在回味与这块田黄巨石的缘分故事……
那是2010年10月的一天，他听朋友马先生说起，在昌化民间藏有一块田黄巨石，卖家出价很高。抱着碰碰运气的想法，他立即前往，希冀一睹为快。让他始料未及的是，田黄巨石一经摆在他的眼前，便那样强烈地吸引了他。凭着对昌化田黄曾经有过的钻研琢磨，以及收藏家特有的眼光和魄力，他决意收藏这块田黄巨石。
田黄石，最早是在福建寿山发现的，产于“坑头溪”旁水田底之砂层中，产石地总面积不到一平方公里。至清末，寿山普通田黄基本绝迹。史树青先生在《清怡亲王田黄对章》中说：“今则田坑久绝，黄金有价，田黄可以无价矣。”至今田黄的价格，一直在飙升之中。
在人们的传统印象里，田黄出寿山。然而有一天，历史上以产鸡血石闻名的昌化，居然也出田黄且名震天下!北京大学教授、宝石鉴定中心副主任崔文元先生说：“昌化田黄石均产在开采鸡血石岩洞脚的山坡上的泥土里面，是亿万年前地壳变动，散落在山脚的独石，再经过土壤、水分、地温、色素的长期侵蚀二次生成，其演变过程是极其漫长的。这种石头的肌理往往是纯净无瑕，温润可手。质洁的便被称为‘昌化田黄’，其颜色丰富，有黄、白、黑、红等多种颜色，完全可以与寿山田黄相媲美。”当寿山田黄资源几近枯竭之时，昌化田黄便成为奇石市场的一道珍稀风景。
买田黄恰如买玉石，有时也得“赌”一把。其时，杜金康先生该出手时就出手了!而今，每当说到那个果敢拍板的场景，杜金康先生依然激情难已。几经磋商，卖家梅先生以杜金康先生可以接受的价格出让：“此石与您有缘，哪怕价再低我也不后悔。”
第二天中午，田黄巨石运抵上虞古越轩，竞相观看者如潮。“玉不琢不成器”，即便是优质的田黄，如未雕未琢、无钮无工，充其量也仅是一块上等石材、一方美石而已。杜金康先生邀请几位朋友帮助出谋划策，商定雕刻样稿。后又经人牵线，这块石料的雕刻由福州极具潜力、颇有声望的林敏先生承刻。当田黄巨石被运抵福州以后，中国美院副教授王—飞先生更是主动担纲起了绘制雕刻样稿的重任。
在田黄上画雕刻样稿，须综合考虑田黄的外形、色泽、手感、石皮，以至萝卜丝和红筋格等特征，追求综合效应；何况田黄有“六德”，绘画的主题和表现方式，自应尽可能地与之相呼应相吻合。
在点石工作室，我有幸得以欣赏到王一飞先生的原稿。但见工笔的细劲线条，如丝如缕，无论山水抑或人物，无论云海日出抑或亭台楼阁，皆借着细腻的层次、典雅的风格、纯熟的技法，铺绣得满图生辉。从石头形制的具体布局我们就可以欣赏到，多达12名童子的画面，蕴含了多子多福之意；而海水、瀑水的点染，以及翠竹、松柏的铺陈，则分明寄寓着中华历史文化的源远流长。尤其“童子礼佛”的场景，更令人动容：在观世音菩萨前，无论两位童子拜佛，抑或尚在玩耍的童子正要赶来，其情致和懵懂神态，寥寥数笔，便跃然纸上。
有了精湛的雕刻稿本，还得为作品题款。中国美院教授、博士生导师王冬龄先生的书法早已超越了书斋的极限，由他来题款，其书法与画面的契合，与田黄“六德”的契合，当不言而喻，而以王冬龄先生的声名更可为之增姿添色。于是乎，当王冬龄先生写下“千秋万代”这幅草书作品时，田黄巨石从此便有了一个隽永而叫得响的款名。
2011年初，当雕刻稿本、题款一应俱备时，林敏先生显然已经做好了接过最后一道接力棒的准备。从田黄巨石运抵到下手雕刻的一段时间里，他专注于思考：怎样进行二次设计、深度创作。他白天、夜间体悟构思设计、勾画不说，通宵不寐、辗转反侧是他真实的写照。
当林敏先生真正操刀之时，他更惊讶得说不出话来。原来，他发现该田黄刻进去两三厘米依然是细腻金黄的田黄“肉”，且质地如玉般晶莹剔透，也就是说，此田黄乃昌化田黄中的上上品。于是乎，对这块“石头”，对委以重任的杜金康先生，他自心存感激，并将自己所有的才气、力气都融入了处理题材和石材的关系上。他用他那粗厚的手、灵活的指关节在石上移游，不轻，也不重；不缓，也不急。这块硕大的田黄，经过硬质铁器的轻轻划过，一群山，便巍巍地挺了起来；一拨人，便生生地立了上来；一泓水，便柔柔地醒了过来。
林敏，是曾经先后荣获8次全国金奖的“80后”玉石雕刻大师。在这块业已刻成的“千秋万代”作品中，尤其是正面中间部分的细节处理，足见林敏先生的驾驭功力。原来，原石的面目告诉我们，这块巴掌大的地方，有“钉”(昌化人指“杂点”“僵块”的意思)。为此，他并没有一剔了之，而是匠心独运，运用“三雕”方式进行处理。于是，终于转瑕为瑜、化拙为巧，并凸现了上等皮色也不易达到的好效果。
经过林敏先生长达8个多月的以田黄为纸、刻刀为笔的一番创造，其艺术震撼力已是显而易见：见山见水，见人见物，都是对美的发现、美的挖掘、美的憧憬。
“花若解语还多事，石不能言最可人。”我愿与陆游一样，把票投给后者，因为我喜欢这样的石头，我更喜欢能为人类留下想象空间、创造空间、雕琢空间的石头，因为一旦把她们打磨成艺术品，便会显现出无比的魅力，比如昌化田黄。