以居巢（1811-1865）、居廉（1828-1904）为代表的晚清花鸟画家，在岭南画坛树立起一座标杆。他们所发扬光大的撞水撞粉之法及其以岭南风物为描绘对象的花鸟画风，占据了19世纪末20世纪初广东画坛主流。他们不仅身体力行，创造出数以千计的艺术佳构，更开馆授徒，开创了近代广东美术教育的先河。其画风经其弟子和再传弟子的传承，影响广东画坛一百余年。直到今天，其流风余韵在广东画坛仍时时可见，绵延不绝。
　　居巢、居廉早年师法宋光宝、孟丽堂。宋、孟画风则承传自清初恽寿平（1633-1690）的没骨画法。因此，究其根源来讲，直可上溯至常州画派的恽寿平。无论文人气十足的居巢画作，还是充满着世俗趣味的居廉绘画，都可见到这种艺术嬗变之痕迹。在与居廉一直保持着良好社交关系的东莞好友张嘉谟（1830-1887）画中，既可见到恽氏画风的影子，也能见其受居氏画风影响的诸多元素。其清新自然的花卉画，以淋漓尽致的色调表现岭南地区鲜活的时卉，将居氏画风的影响扩展到广州以外地区。
　　更重要的是，居廉不同时期广揽弟子于门下，在以广州十香园为中心，遍及广东、福建、广西、湖南、江西、香港、澳门等地，形成了一个以居氏画风为主导的绘画群体，成为广东美术史上不可绕过的重要一页。
　　居廉弟子中，以高剑父（1879-1951）、陈树人（1884-1948）最为著名。虽然高剑父、陈树人后来东渡扶桑，研习东洋绘画以改良中国画，画风为之大变，但其早年的画风仍然传承居氏风格。另一弟子伍德彝（1864-1927）不仅跟随居氏时间最长，在书画篆刻及收藏方面也独树一帜，高剑父曾度拜于门下。伍德彝擅画山水、花鸟、人物，是居廉弟子中的全才画家。
　　居廉的其他弟子中，关蕙农（1878-1956）早年习西洋画，后来追随居廉，画风融合中西，为居廉弟子中少有的“中学为体，西学为用”的新派画家；陈芬和陈鉴以山水和花鸟见长，能得居氏之真传；张逸（1869-1943）是居廉晚年最为得意的弟子之一，以山水、花鸟见长，尤以牡丹绘画为人所称道；容祖桔（1872-1942）兼擅山水、人物、花鸟，同时精鉴别，其画古韵盎然；周绍光（1874-1952）的经历与高剑父、陈树人较为相似，入居氏门庭后，也东游日本，但其画中的日本画元素则极少，仍然是居师花卉画风格；孙淦、郑游等人虽然生平事迹不为人所知，但都能在居氏画艺中吸取精华，故画作中流露出的撞水撞粉之法尤为明显。
　　居廉及其花鸟画风之所以在岭南地区产生广泛影响，因其绘画所具有的鲜明特色外，更重要的是其晚期弟子高剑父、陈树人等人所创立的“岭南画派”，在近代美术史上所产生的艺术辐射力。岭南画派借助二高一陈弟子及再传弟子的艺术宣扬，使其不仅在南中国地区享有盛名，在海外地区（如东南亚国家、美国、加拿大）也享有一定的知名度。
　　在“岭南画派”的第二代传人中，黎雄才（1910-2001）和关山月（1912-2000）均是高剑父弟子，均以山水画知名，前者兼擅松树，后者兼擅梅花，在高氏传人中首屈一指。在其他弟子中，方人定（1901-1975）、杨善深（1913-2004）和竺摩（1913-2002）以人物画见长；张虹（1891-1968）、司徒奇（1907-1997）、李文珪（？-1934）、何磊（1916-1978）、赵崇正（1910-1968）、黄独峰（1913-1998）、关万里（1912-1983）以花鸟画扬名；招晖堂（1907-1969）以山水画著称；李抚虹（1902-1990）兼擅花鸟与山水……他们均以不同的面貌传承着岭南画派的遗风，成为现代岭南画坛的一支生力军。
　　高奇峰虽然没有亲承居氏教泽，但作为岭南画派创始人，其弟子也和高剑父弟子一样，传承着岭南画派的革新精神，在广东画坛各擅胜场。在其众多弟子中，以被称为“天风七子”的七位书画家最为人所称许：赵少昂（1905-1998）长于花鸟画，被徐悲鸿誉为“画派南天有传人”；黄少强（1900-1942）长于人物画，以现实关怀的人文精神享誉画坛；周一峰（1890-1982）长于山水、花鸟，其画设色明艳，用笔挥洒，已出高氏、居派风貌之外；张坤仪（1892-1967）自称“天风遗愍”，其花鸟于高师画中浸淫尤深；叶少秉（1896-1968）、何漆园（1899-1970）、容漱石（1903-1996）等或以花鸟见长，或兼擅山水，在岭南画派的大家庭中，闪动着耀眼的光芒。
　　在以居巢、居廉为先导，高剑父、高奇峰、陈树人为中坚，关山月、黎雄才、赵少昂、方人定等人为后劲，十香园为中心的艺术圈中，形成了一个庞大的近现代岭南画家群。他们不仅以其洋溢着浓郁岭南地域特色的绘画风貌驰骋画坛近一个世纪，更以其继承与创新、变革与立异的艺术精神泽被岭南画坛。近现代岭南画家群及其艺术佳构不仅成为岭南文化的种符号，更是20世纪以来中国绘画家族中不可分割的组成部分。
　　（编辑/黄晶晶）