论文部分内容阅读
摘要:今天中国油画艺术呈现多元化的状态,“70后”和“80后”也逐渐成为中国当代油画的新生力量,这些新生油画家中有些人的作品采用了“卡通化”的表现形式,这一表现形式的出现对中国油画的传统艺术观念是一次巨大的颠覆,那么这一表现形式的审美特征有哪些呢?会对当代中国油画会带来怎样的影响?本文主要通过论述油画“卡通化”这一表现形式的几种审美特征,使我们了解卡通化油画形成的原因、现状、形式特点,了解这些画家的艺术观念,同时还可以更加了解当代中国油画艺术的发展规律和走向,可以创作出符合时代的油画精品和力作。
关键词:油画;卡通化;审美特征
在当今全球文化一体化的背景下,油画艺术往多元化的角度发展,中国油画在“85美术思潮”后开始了多元化的变化,许多“70后”和“80后”油画家也逐渐成为中国当代油画的新生力量,这些年轻的艺术家对新鲜事物的关注超出以往的任何一代艺术家,他们的作品以特立独行的“卡通化”表现形式和崇尚关注自我的个人生活状况,与过去所有年代的艺术形式及艺术话题有意识得拉开了距离,油画“卡通化”表现形式的出现标志着对中国油画的传统艺术观念是一次巨大的颠覆。
油画的艺术形象展现在二维的平面之中,这使它作为一种独特的艺术类别或形态,具有了自己的存在价值和相异于其它绘画艺术类型的审美特征。那么,中国油画艺术中“卡通化”的审美特征有哪些呢?我认为主要有以下三种:
一、主观性特征
所有绘画在内的一切艺术,都是以人为主体的社会实践活动的产物。这种以人为主体的艺术实践,必然带有强烈的主观性。油画艺术可以真实细致地展现人们生活中的各种状态,它是需要通过人物的神情与活动等可视的因素,来完成对人物性格的刻划以及人物内心世界的展示,同时也实现主体内在情感的传达与表现。油画艺术中各种形象的构建是与线条、色块、明暗、结构的具体运用相关联的,这样它就能更深刻的描绘生活的细节,表达出画家自身内心对这一事物或现象的复杂情感和精神世界。而当代油画艺术中“卡通化”的一批艺术家他们都强烈的具有个人意识,具有热爱生活、讲究时尚、追求刺激、敢于冒险的独立精神,他们关注的是此时此刻自我的个人生活状态,作品中运用许多简单、亲切、张扬或者怪异的形象特征,运用表现、再现、虚拟、批判等表现形式与手法,来表达艺术观念的内涵。这些形象和手段是油画家们对自我的生活解构后在创作中的主观表现,“卡通化”的作品跟过去那种有负载的、感伤的、有深度文化的社会形态已成为一种对立,这种对立为中国油画艺术提供了一种全新的艺术思维方式。他们不再满足简单的再现对象和景物,而要通过简单、怪异、夸张、刺激等视觉形象和色彩尽情的宣泄自己内心的感受,使作品更有冲击力更加直白的视觉震撼,让观者通过作品关注到作者本身。
二、表现性特征
油画作为一种艺术样式、作为画家的一种表现载体,已经建立了相对完善的属于自己的语言体系。写实性在艺术上注重体验,表现性则更强调主观情感的表现和抒发。表现性语言和写实性语言一样都是通过线条、色彩、明暗、透视等等一切因素来表达对象,而油画艺术中“卡通化”的作品多事运用表现性的语言来完成,这种绘画语言更多地采用了单纯、饱和的颜色,组成绚丽、高调、和谐的交响,画面形象通过色块的并置和对比进行构成,透视关系也更多地依靠色彩的布阵变化来达到,使画面异常热烈生动,这些油画家还喜欢通过時下流行的各种形象来进行油画创作,这些特定形象其实也就是画家的一种表现性语言,特征,他们喜欢在自己的画面中固定的反复出现超现实和卡通形象,用以区别与他人的不同,如年轻油画家高瑀喜欢用熊猫为形象,他的画不管表现怎样的题材与场景,都反复出现熊猫的形象,这成了他区别於其他人的标志。在他的笔下,熊猫产生了很多出人意料的变化,有含情脉脉、有恐怖狰狞、有愤世嫉俗、有的血腥、暴力等等。这一表现性的特征正是他内心的一种情感的抒发,他觉得慵懒的熊猫根本不配做中国的国宝,他要改变人们对熊猫很可爱的观念,所以他将熊猫的形象卡通化、简单化、表现得夸张、血腥、暴力。绘画语言运用了大量单纯的原色和平涂的技法,这些色彩和形象都是他油画绘画中的一种特定的表现性特征,个性十足。从而得以最大限度地展现感觉的直接和心灵的真实,袒露自己的内心感受,与写实绘画的精致、圆熟和细腻相比,显得更潇洒,更自由,也更朴拙老辣,因此便于自己更直接地表露作者真实的情感和个性。
三、装饰性特征
装饰性特征的表现,有别于一般绘画所常具有的写实性特征表现,它是按照美学的形式法则及作者主观的认识和感觉,对描绘对象运用装饰手法进行制作的表现形式。它是一种特殊的独立的艺术形式,也是油画创作中常用的一种表现手段,形式与表现技法去具有设计性,在艺术风格上,装饰性色彩具有简练、淳朴大方、浪漫、夸张等特点。而这批年轻的油画家其创作的素材直接从大众商业消费文化、网络文化、电子游戏的虚拟空间,卡通影像技术、卡通故事片、动漫形象中获取。其中许多素材是极具装饰性的元素,他们的作品描绘了当下最流行的一切事件,他们对社会变革的敏感促使他们抓住一切能表达的对象来进行油画艺术创作,内心和骨子里都流露着变革的精神,喜欢运用各种简化的图形和色彩,叙事简单而复杂,合理而矛盾,喜欢有别于前辈艺术家的叙事性的油画,喜欢在作品中添加各种不确定的成分,使作品具有各种戏剧性的因素,作品的装饰性是这些画家常见的表现形式,时砚亮就是其中非常有代表性的画家,他的作品华丽但不高傲,色彩简单但充满韵味,看似简单的画面却为我们描述着我们身边或艺术家心中的一个个故事,充满着思考和探讨,画面具有很强的装饰意味,人物和物品多采用平涂的手法,明暗对比强烈,缺少过度,对象的比例错乱,让人置身于一个矛盾的环境中。
油画在中国土地上历经百年的发展,已经融入中国人的精神生活,油画艺术“卡通化”现象的出现已经十几年了,已经成为当代中国油画艺术不可分割的力量,这一现象的出现是中国艺术发展的必然,年轻的油画家利用自己的生活经历、胆量、创作的激情为中国艺术发展提供了新的思维方式和新的审美趋向。
(作者单位:赣南师范大学科技学院)
关键词:油画;卡通化;审美特征
在当今全球文化一体化的背景下,油画艺术往多元化的角度发展,中国油画在“85美术思潮”后开始了多元化的变化,许多“70后”和“80后”油画家也逐渐成为中国当代油画的新生力量,这些年轻的艺术家对新鲜事物的关注超出以往的任何一代艺术家,他们的作品以特立独行的“卡通化”表现形式和崇尚关注自我的个人生活状况,与过去所有年代的艺术形式及艺术话题有意识得拉开了距离,油画“卡通化”表现形式的出现标志着对中国油画的传统艺术观念是一次巨大的颠覆。
油画的艺术形象展现在二维的平面之中,这使它作为一种独特的艺术类别或形态,具有了自己的存在价值和相异于其它绘画艺术类型的审美特征。那么,中国油画艺术中“卡通化”的审美特征有哪些呢?我认为主要有以下三种:
一、主观性特征
所有绘画在内的一切艺术,都是以人为主体的社会实践活动的产物。这种以人为主体的艺术实践,必然带有强烈的主观性。油画艺术可以真实细致地展现人们生活中的各种状态,它是需要通过人物的神情与活动等可视的因素,来完成对人物性格的刻划以及人物内心世界的展示,同时也实现主体内在情感的传达与表现。油画艺术中各种形象的构建是与线条、色块、明暗、结构的具体运用相关联的,这样它就能更深刻的描绘生活的细节,表达出画家自身内心对这一事物或现象的复杂情感和精神世界。而当代油画艺术中“卡通化”的一批艺术家他们都强烈的具有个人意识,具有热爱生活、讲究时尚、追求刺激、敢于冒险的独立精神,他们关注的是此时此刻自我的个人生活状态,作品中运用许多简单、亲切、张扬或者怪异的形象特征,运用表现、再现、虚拟、批判等表现形式与手法,来表达艺术观念的内涵。这些形象和手段是油画家们对自我的生活解构后在创作中的主观表现,“卡通化”的作品跟过去那种有负载的、感伤的、有深度文化的社会形态已成为一种对立,这种对立为中国油画艺术提供了一种全新的艺术思维方式。他们不再满足简单的再现对象和景物,而要通过简单、怪异、夸张、刺激等视觉形象和色彩尽情的宣泄自己内心的感受,使作品更有冲击力更加直白的视觉震撼,让观者通过作品关注到作者本身。
二、表现性特征
油画作为一种艺术样式、作为画家的一种表现载体,已经建立了相对完善的属于自己的语言体系。写实性在艺术上注重体验,表现性则更强调主观情感的表现和抒发。表现性语言和写实性语言一样都是通过线条、色彩、明暗、透视等等一切因素来表达对象,而油画艺术中“卡通化”的作品多事运用表现性的语言来完成,这种绘画语言更多地采用了单纯、饱和的颜色,组成绚丽、高调、和谐的交响,画面形象通过色块的并置和对比进行构成,透视关系也更多地依靠色彩的布阵变化来达到,使画面异常热烈生动,这些油画家还喜欢通过時下流行的各种形象来进行油画创作,这些特定形象其实也就是画家的一种表现性语言,特征,他们喜欢在自己的画面中固定的反复出现超现实和卡通形象,用以区别与他人的不同,如年轻油画家高瑀喜欢用熊猫为形象,他的画不管表现怎样的题材与场景,都反复出现熊猫的形象,这成了他区别於其他人的标志。在他的笔下,熊猫产生了很多出人意料的变化,有含情脉脉、有恐怖狰狞、有愤世嫉俗、有的血腥、暴力等等。这一表现性的特征正是他内心的一种情感的抒发,他觉得慵懒的熊猫根本不配做中国的国宝,他要改变人们对熊猫很可爱的观念,所以他将熊猫的形象卡通化、简单化、表现得夸张、血腥、暴力。绘画语言运用了大量单纯的原色和平涂的技法,这些色彩和形象都是他油画绘画中的一种特定的表现性特征,个性十足。从而得以最大限度地展现感觉的直接和心灵的真实,袒露自己的内心感受,与写实绘画的精致、圆熟和细腻相比,显得更潇洒,更自由,也更朴拙老辣,因此便于自己更直接地表露作者真实的情感和个性。
三、装饰性特征
装饰性特征的表现,有别于一般绘画所常具有的写实性特征表现,它是按照美学的形式法则及作者主观的认识和感觉,对描绘对象运用装饰手法进行制作的表现形式。它是一种特殊的独立的艺术形式,也是油画创作中常用的一种表现手段,形式与表现技法去具有设计性,在艺术风格上,装饰性色彩具有简练、淳朴大方、浪漫、夸张等特点。而这批年轻的油画家其创作的素材直接从大众商业消费文化、网络文化、电子游戏的虚拟空间,卡通影像技术、卡通故事片、动漫形象中获取。其中许多素材是极具装饰性的元素,他们的作品描绘了当下最流行的一切事件,他们对社会变革的敏感促使他们抓住一切能表达的对象来进行油画艺术创作,内心和骨子里都流露着变革的精神,喜欢运用各种简化的图形和色彩,叙事简单而复杂,合理而矛盾,喜欢有别于前辈艺术家的叙事性的油画,喜欢在作品中添加各种不确定的成分,使作品具有各种戏剧性的因素,作品的装饰性是这些画家常见的表现形式,时砚亮就是其中非常有代表性的画家,他的作品华丽但不高傲,色彩简单但充满韵味,看似简单的画面却为我们描述着我们身边或艺术家心中的一个个故事,充满着思考和探讨,画面具有很强的装饰意味,人物和物品多采用平涂的手法,明暗对比强烈,缺少过度,对象的比例错乱,让人置身于一个矛盾的环境中。
油画在中国土地上历经百年的发展,已经融入中国人的精神生活,油画艺术“卡通化”现象的出现已经十几年了,已经成为当代中国油画艺术不可分割的力量,这一现象的出现是中国艺术发展的必然,年轻的油画家利用自己的生活经历、胆量、创作的激情为中国艺术发展提供了新的思维方式和新的审美趋向。
(作者单位:赣南师范大学科技学院)