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任波，1975年出生于山东淄博，山东省工艺美术大师、高级工艺美术师、山东省工艺美术名人、沈阳大学美术学院客座教授、淄博职业学院产业教授、琉璃灯工工艺非物质文化遗产传承人。历年来多次在专业比赛中获得大奖，制作的琉璃加热炉获得国家知识产权局颁发的实用新型专利证书。
Ren Bo， born in Zibo， Shandong in 1975， crafts & arts master of Shandong Province， senior industrial artist， crafts &arts celebrity of Shandong Province， visiting professor at the School of Fine Arts， Shenyang University， industrial professorat Zibo Vocational Institute， and inheritor of glass blowing intangible cultural heritage.Over the years， he has won severalawards at professional competitions. Employing a glass heating furnace， he was granted the utility model patent certificateby the State Intellectual Property Office.
燈工工艺是一种在公元前就已经出现并使用的古老工艺，在世界玻璃工艺发展史上占有重要地位。“灯工”是行业内对灯加工的习惯称呼。灯工制作实际上是采用气体燃料（煤气、天然气或者液化气等）和助燃气体（空气或者氧气），使喷灯喷射出高温火焰，进行玻璃加热以及成形加工，因此也被称为“火中的雕塑”。
在有着浓厚艺术气息的淄博市张店区房家艺术村，有一家以新型琉璃灯工创作为主的工作室。它的主人是琉璃灯工工艺非物质文化遗产传承人任波。
“琉璃灯工工艺本身就是一种交流，是制作者和玻璃之间的交流。它是活的，有生命力的。”任波表示，一根普通的玻璃料棒，经过浴火雕塑变得光彩夺目，这不仅需要动手，更要动脑。除了对作品的外观形态、造型特点有足够的了解，做好构思外，用料时更要精准掌握各种料棒的性能，比如软化点、刚挺性、炸裂情况。只有掌握住料性，有成熟的构思，才能在热塑中得心应手、一气呵成。很多以灯工工艺为创作手法的琉璃艺术家，都是经过长达十多年，甚至是几十年的实践才能在制作中从容自若、成竹在胸。
谈及自己的学艺经历，任波感叹， “这种工艺因为是用火来制作，所以烫伤在所难免，我的手上、身上……伤疤清晰可见。虽然累，但心里只有一个强烈的愿望，就是有一天我也可以把五彩的玻璃棒做成精美的艺术品。”他除了跟随师傅认真学习技术之外，还喜欢刨根问底，反复推敲。无论原料工具还是手法造型，他都尽力寻找一些与众不同的路子，尝试新的手段。正因为如此，他在大家眼里是一个不够安分、标新立异的人物。在全面掌握了灯工传统技术之后，任波不再满足于日复一日的重复劳动。尤其是在看到国外美轮美奂的琉璃艺术作品之后，他终于下定决心走出博山，去开拓更为广阔的天地。
南下深圳，任波不仅开阔了眼界，也掌握了新的技法和材料。他意识到，灯工属于文化创意产品，可以结合现代社会的特点和消费需求，比如将首饰与传统的灯工结合，在保持原有技艺的情况下，增加设计感，达到一种新的高度。从深圳回来后，任波经过认真的反思，认为虽然传统的手工艺人有着精湛的技艺，但缺乏专业的美术基础和设计创新意识，更缺乏敏锐的市场洞察力。为了让灯工找到更富有热情和创造力的传承者和受众，他把目光投向了高校艺术专业的学子。
2015年，任波创办了国内首个专门传播灯工工艺的小炉匠微信公众平台，将自己多年的想法、经验和技法，以图文并茂的形式推向大众，赢得了广泛认可和关注。此后沈阳大学美术学院、鲁迅美术学院、上海视觉艺术学院等院校纷纷向任波伸出橄榄枝，邀请他走进校园进行传承。
任波不仅注重工艺的传承，更注重匠心的传承。这包含着他对美的理解、对工艺的专注、对升华的追求。作为一名极富创新精神的工艺美术大师，任波近些年的作品每每面世，都让琉璃爱好者眼前一亮：他设计的琉璃首饰打破传统琉璃珠、琉璃坠的造型桎梏，不仅融入时尚元素，而且与金、银等贵金属材质相融合，呈现出更加丰富的色彩和情趣，在各大珠宝展上广受欢迎;他设计的《虫趣》系列作品情趣盎然，先后被上海玻璃博物馆、秦皇岛玻璃博物馆永久收藏，成为目前为止山东省首个得到两个博物馆收藏的灯工作者;他还应邀参加玻璃艺术节灯工玻璃服装秀，让琉璃成为模特身上的华妆丽服，惊艳世界……
“我希望通过我的努力，让更多的人来认识、了解这门艺术，同时也让更多的人来传承这门手工艺。你教会别人的成就感，跟你在家做东西的成就感是不一样的。我不在乎经济利益，更重视传承。”谈及对未来的设想，任波目光坚定。
编辑/郭蓓蓓
Ren Bo， born in Zibo， Shandong in 1975， crafts & arts master of Shandong Province， senior industrial artist， crafts &arts celebrity of Shandong Province， visiting professor at the School of Fine Arts， Shenyang University， industrial professorat Zibo Vocational Institute， and inheritor of glass blowing intangible cultural heritage.Over the years， he has won severalawards at professional competitions. Employing a glass heating furnace， he was granted the utility model patent certificateby the State Intellectual Property Office.
燈工工艺是一种在公元前就已经出现并使用的古老工艺，在世界玻璃工艺发展史上占有重要地位。“灯工”是行业内对灯加工的习惯称呼。灯工制作实际上是采用气体燃料（煤气、天然气或者液化气等）和助燃气体（空气或者氧气），使喷灯喷射出高温火焰，进行玻璃加热以及成形加工，因此也被称为“火中的雕塑”。
在有着浓厚艺术气息的淄博市张店区房家艺术村，有一家以新型琉璃灯工创作为主的工作室。它的主人是琉璃灯工工艺非物质文化遗产传承人任波。
“琉璃灯工工艺本身就是一种交流，是制作者和玻璃之间的交流。它是活的，有生命力的。”任波表示，一根普通的玻璃料棒，经过浴火雕塑变得光彩夺目，这不仅需要动手，更要动脑。除了对作品的外观形态、造型特点有足够的了解，做好构思外，用料时更要精准掌握各种料棒的性能，比如软化点、刚挺性、炸裂情况。只有掌握住料性，有成熟的构思，才能在热塑中得心应手、一气呵成。很多以灯工工艺为创作手法的琉璃艺术家，都是经过长达十多年，甚至是几十年的实践才能在制作中从容自若、成竹在胸。
谈及自己的学艺经历，任波感叹， “这种工艺因为是用火来制作，所以烫伤在所难免，我的手上、身上……伤疤清晰可见。虽然累，但心里只有一个强烈的愿望，就是有一天我也可以把五彩的玻璃棒做成精美的艺术品。”他除了跟随师傅认真学习技术之外，还喜欢刨根问底，反复推敲。无论原料工具还是手法造型，他都尽力寻找一些与众不同的路子，尝试新的手段。正因为如此，他在大家眼里是一个不够安分、标新立异的人物。在全面掌握了灯工传统技术之后，任波不再满足于日复一日的重复劳动。尤其是在看到国外美轮美奂的琉璃艺术作品之后，他终于下定决心走出博山，去开拓更为广阔的天地。
南下深圳，任波不仅开阔了眼界，也掌握了新的技法和材料。他意识到，灯工属于文化创意产品，可以结合现代社会的特点和消费需求，比如将首饰与传统的灯工结合，在保持原有技艺的情况下，增加设计感，达到一种新的高度。从深圳回来后，任波经过认真的反思，认为虽然传统的手工艺人有着精湛的技艺，但缺乏专业的美术基础和设计创新意识，更缺乏敏锐的市场洞察力。为了让灯工找到更富有热情和创造力的传承者和受众，他把目光投向了高校艺术专业的学子。
2015年，任波创办了国内首个专门传播灯工工艺的小炉匠微信公众平台，将自己多年的想法、经验和技法，以图文并茂的形式推向大众，赢得了广泛认可和关注。此后沈阳大学美术学院、鲁迅美术学院、上海视觉艺术学院等院校纷纷向任波伸出橄榄枝，邀请他走进校园进行传承。
任波不仅注重工艺的传承，更注重匠心的传承。这包含着他对美的理解、对工艺的专注、对升华的追求。作为一名极富创新精神的工艺美术大师，任波近些年的作品每每面世，都让琉璃爱好者眼前一亮：他设计的琉璃首饰打破传统琉璃珠、琉璃坠的造型桎梏，不仅融入时尚元素，而且与金、银等贵金属材质相融合，呈现出更加丰富的色彩和情趣，在各大珠宝展上广受欢迎;他设计的《虫趣》系列作品情趣盎然，先后被上海玻璃博物馆、秦皇岛玻璃博物馆永久收藏，成为目前为止山东省首个得到两个博物馆收藏的灯工作者;他还应邀参加玻璃艺术节灯工玻璃服装秀，让琉璃成为模特身上的华妆丽服，惊艳世界……
“我希望通过我的努力，让更多的人来认识、了解这门艺术，同时也让更多的人来传承这门手工艺。你教会别人的成就感，跟你在家做东西的成就感是不一样的。我不在乎经济利益，更重视传承。”谈及对未来的设想，任波目光坚定。
编辑/郭蓓蓓