论文部分内容阅读
摘要：本文围绕书法的三大法则——笔法、字法、章法进行了详细的解释和探讨，目的在于帮助大众书法爱好者对书法的理解可以从一个感兴趣的认知升华到理性的书法思考的阶段，表达一些自己对于书法的见解，以供书法爱好者参考借鉴。
关键词：书法法则 笔法 字法 章法
中国汉字是古代劳动人民创造的，初期用图画记事，然后经过几千年的发展，演变发展成了现在使用的文字。在发展过程中，祖先发明了毛笔，用毛笔书写，便产生了书法。书法是中国历史上特有的一种传统文化艺术，书法简单来说就是一种书写汉字的特殊法则。书法是通过一点、一画、一线条来造型，包含握笔、运笔、用笔以及用墨、结字、构意，还有布局和题签等方面，是一门多方面的综合性造型艺术。
本文重点介绍毛笔书写汉字的三大书法法则，帮助我们更好地理解书法的含义，让大家更加热爱书法。
一、笔法
笔法是我国书法理论中的最重要组成部分之一。传说在东汉时期，一个叫蔡邕的书法大家就写了一本《笔诀》，流传于世，并且一直作为墨宝流传至今。古代的书法家将笔法视为秘诀，对自己的笔法很保守，只在家族传承流传，可见在古代笔法理论是有多么重要。
何为笔法，通俗来说就是写字作画用笔的方法，这也是中国画独有的用线方法。中国书画一般用线条的表现形式去勾勒，所使用的通常是尖锋的毛笔，要让书画的一点、一画和一线条有变化和深浅。首先在执笔的时候就有讲究，在运笔的时候更需要掌握轻重、快慢以及偏正和曲直等，被称为“笔法”。一点一画因书写的字体的变化而变化。从古至今，对书法的评价都更加倾向于“大多可以给人带来美感享受的书法的用笔都是具有力度的”。其中所说的这种力度，在书法学中被称为“笔力”。根据书法线条是否美观饱满，可以判断用笔是否有力度，一般用字体字锋是否“圆满”和“涩化”来衡量。圆，是非常考究立体感觉的非平面感，只有线条饱满，有浮雕感，字体才能表现出一种饱满充实的力度。想要写出圆的线条，需要采取中锋用笔，用古人的话来说，用笔心在一点一画中运行，让笔心从一点一画中体现出来，这样写出来的笔画，才具有美感和饱满度。好的书法，通过笔法可以表现出一幅作品苍穹的气势。
二、字法
字法也被认为是字的一个结构安排，可以说就是集一点一画成字。经过一个违与和、正与斜、疏与密、增与减、向与背、松与紧还有平与险、避与就等的书写处理方式，从而构成了美丽大气端庄的汉字形体，这也是理想完美中的字法。古代历代书法家把字体的结构排列当作是书法技巧中最重要的因素之一。唐代著名书法家孙过庭说过：“至若数画并施，其形各异；众点齐列为体互乖。一点成一字之规，一字乃终篇之准，违而不犯，和而不同。”很精辟地指出了书法中的每一个字体都应该遵循一个万变不离其宗的规律，也就是“违”与“和”。“违”也就是说的变化，字法的变化；“和”也就是说的统一，要求在字体运用复杂多变的整体变化中要让一个整体保持一种统一。这样的字法所表现出来的字体感观，是带有震撼和轮廓美的。
三、章法
章法是指观赏的角度，從整体上观看书法作品，给人的第一印象以及所表达的情感效果。章法包括了书法作品的正文和落款，还有分行与布白以及落款与印章等多方面的一个关系处理。章法，本身是作为一个整体的效果出发，是由局部的、一点一画和线条组成的字体来构成的，首先着眼于单个局部的字体和线条，若是不完美，那么从整体来看的章法就更加难以称得上有完美的布局。所以说章法的完美是基于笔法和字法的完美去体现的一个整体的观赏美感。
四、总结和意义
在外行人看来，能被称为一幅优秀的书法作品的，必然是在整体上能够感染震撼到欣赏者的情绪和心性的，那便是整体的布局完美所带来的一个效果，但是如果内行人从一个局部的“美”去看觉得没有考究的话，那么必然是一幅失败的、空有其表的作品。所以既要把握整体，让作品保持一定的空间距离，又要着眼于局部，才能创造出一幅让人心旷神怡的惊世巨作。
在现代的书法艺术爱好者中，有些人喜欢着眼于一个方面，不是笔法，就是字法或是章法，反而忽略了字法的真正含义是书法作品的一个整体呈现，就自己的某一个局部的美或者是一幅作品的章法布局之美而洋洋得意。所以为了改变这种风气和思想，就必须从书法的含义去解说出发，让更多初次接触甚至爱好书法的人可以重视书法的三大法则，从集点画成字到集字成行再由行联篇布局，学习到书法的真正的精髓，让更多完美的书法作品被创作出来。希望越来越多爱好书法的人能够静下心来，好好研究书法，为书法的延伸和发展做出贡献，期待更好的作品面世。
参考文献：
[1]邱振中.书法：从技法到思想史——《笔法与章法》前言[J].中国书法，2012（02）.
[2]马亚.行草书的笔法与章法研究[J].书法，2016（04）.
[3]刘兴华.浅谈书法章法的美学构成[J].美术大观，2009（04）.
（作者简介：梁成登，男，本科，教育学士，广西玉林市群众艺术馆，三级美术师，研究方向：书法艺术、教育、群众文化）
关键词：书法法则 笔法 字法 章法
中国汉字是古代劳动人民创造的，初期用图画记事，然后经过几千年的发展，演变发展成了现在使用的文字。在发展过程中，祖先发明了毛笔，用毛笔书写，便产生了书法。书法是中国历史上特有的一种传统文化艺术，书法简单来说就是一种书写汉字的特殊法则。书法是通过一点、一画、一线条来造型，包含握笔、运笔、用笔以及用墨、结字、构意，还有布局和题签等方面，是一门多方面的综合性造型艺术。
本文重点介绍毛笔书写汉字的三大书法法则，帮助我们更好地理解书法的含义，让大家更加热爱书法。
一、笔法
笔法是我国书法理论中的最重要组成部分之一。传说在东汉时期，一个叫蔡邕的书法大家就写了一本《笔诀》，流传于世，并且一直作为墨宝流传至今。古代的书法家将笔法视为秘诀，对自己的笔法很保守，只在家族传承流传，可见在古代笔法理论是有多么重要。
何为笔法，通俗来说就是写字作画用笔的方法，这也是中国画独有的用线方法。中国书画一般用线条的表现形式去勾勒，所使用的通常是尖锋的毛笔，要让书画的一点、一画和一线条有变化和深浅。首先在执笔的时候就有讲究，在运笔的时候更需要掌握轻重、快慢以及偏正和曲直等，被称为“笔法”。一点一画因书写的字体的变化而变化。从古至今，对书法的评价都更加倾向于“大多可以给人带来美感享受的书法的用笔都是具有力度的”。其中所说的这种力度，在书法学中被称为“笔力”。根据书法线条是否美观饱满，可以判断用笔是否有力度，一般用字体字锋是否“圆满”和“涩化”来衡量。圆，是非常考究立体感觉的非平面感，只有线条饱满，有浮雕感，字体才能表现出一种饱满充实的力度。想要写出圆的线条，需要采取中锋用笔，用古人的话来说，用笔心在一点一画中运行，让笔心从一点一画中体现出来，这样写出来的笔画，才具有美感和饱满度。好的书法，通过笔法可以表现出一幅作品苍穹的气势。
二、字法
字法也被认为是字的一个结构安排，可以说就是集一点一画成字。经过一个违与和、正与斜、疏与密、增与减、向与背、松与紧还有平与险、避与就等的书写处理方式，从而构成了美丽大气端庄的汉字形体，这也是理想完美中的字法。古代历代书法家把字体的结构排列当作是书法技巧中最重要的因素之一。唐代著名书法家孙过庭说过：“至若数画并施，其形各异；众点齐列为体互乖。一点成一字之规，一字乃终篇之准，违而不犯，和而不同。”很精辟地指出了书法中的每一个字体都应该遵循一个万变不离其宗的规律，也就是“违”与“和”。“违”也就是说的变化，字法的变化；“和”也就是说的统一，要求在字体运用复杂多变的整体变化中要让一个整体保持一种统一。这样的字法所表现出来的字体感观，是带有震撼和轮廓美的。
三、章法
章法是指观赏的角度，從整体上观看书法作品，给人的第一印象以及所表达的情感效果。章法包括了书法作品的正文和落款，还有分行与布白以及落款与印章等多方面的一个关系处理。章法，本身是作为一个整体的效果出发，是由局部的、一点一画和线条组成的字体来构成的，首先着眼于单个局部的字体和线条，若是不完美，那么从整体来看的章法就更加难以称得上有完美的布局。所以说章法的完美是基于笔法和字法的完美去体现的一个整体的观赏美感。
四、总结和意义
在外行人看来，能被称为一幅优秀的书法作品的，必然是在整体上能够感染震撼到欣赏者的情绪和心性的，那便是整体的布局完美所带来的一个效果，但是如果内行人从一个局部的“美”去看觉得没有考究的话，那么必然是一幅失败的、空有其表的作品。所以既要把握整体，让作品保持一定的空间距离，又要着眼于局部，才能创造出一幅让人心旷神怡的惊世巨作。
在现代的书法艺术爱好者中，有些人喜欢着眼于一个方面，不是笔法，就是字法或是章法，反而忽略了字法的真正含义是书法作品的一个整体呈现，就自己的某一个局部的美或者是一幅作品的章法布局之美而洋洋得意。所以为了改变这种风气和思想，就必须从书法的含义去解说出发，让更多初次接触甚至爱好书法的人可以重视书法的三大法则，从集点画成字到集字成行再由行联篇布局，学习到书法的真正的精髓，让更多完美的书法作品被创作出来。希望越来越多爱好书法的人能够静下心来，好好研究书法，为书法的延伸和发展做出贡献，期待更好的作品面世。
参考文献：
[1]邱振中.书法：从技法到思想史——《笔法与章法》前言[J].中国书法，2012（02）.
[2]马亚.行草书的笔法与章法研究[J].书法，2016（04）.
[3]刘兴华.浅谈书法章法的美学构成[J].美术大观，2009（04）.
（作者简介：梁成登，男，本科，教育学士，广西玉林市群众艺术馆，三级美术师，研究方向：书法艺术、教育、群众文化）