1756年1月27日，莫扎特生于奥地利萨尔茨堡的一位宫廷乐师的家庭，他的父亲列奥波尔得·莫扎特是那座城中宫廷天主教乐团的小提琴手，也是一位作曲家；母亲安娜·玛丽亚·莫扎特也热衷于音乐并会拉大提琴和小提琴。莫扎特是家中最小的孩子，排行第七。
　　小作曲家
　　小时候，莫扎特常常走到钢琴前面，按着琴键细听，并努力弹出他曾经听到过的音乐。
　　有一次，父亲带一个朋友一起回到家中，看到4岁的儿子正聚精会神地趴在五线谱纸上写东西。父亲问他在干什么，莫扎特说他正在写钢琴协奏曲。父亲的朋友看着纸上歪七扭八的音符，认为孩子在胡闹，丝毫没有在意。
　　然而，当细心的父亲将儿子的作品认真看过之后，发现他写的五线谱不一般。
　　父亲激动得流出了眼泪，对朋友说：“你看，他写的这些乐谱又正确又富有意义啊！”从那以后，父亲认为莫扎特将来一定能成为一名出类拔萃的作曲家，因此他开始指导莫扎特作曲，并带他参加一些演出活动。
　　1762年，6岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次试验性的巡回演出。
　　1763年6月至1773年3月，莫扎特与父亲先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国进行为期十年的旅行演出。这次演出让莫扎特对当时最先进的意大利歌剧、法国歌剧、德国器乐等都有了认识，他还结识了巴赫等许多著名的作曲家，并学习到了他们的作曲技术。
　　坐立不安
　　1773年底，莫扎特与父亲返回萨尔茨堡。莫扎特对自己卑微的奴仆乐师地位感到不满，为了争取人身与创作的自由，经过激烈的斗争，他终于在1777年9月获得大主教的同意，又随母亲进行了两年的旅行演出。
　　为了另谋职位，以便永远离开萨尔茨堡，莫扎特先后在慕尼黑和曼海姆教学、演出，这进一步加深了他对不平等制度的认识和体会。
　　在曼海姆时，莫扎特得到了一些音乐家的帮助，并接触到当时欧洲重要的曼海姆乐派，听到了第一流管弦乐队的演奏。莫扎特的创作热情高涨，时刻都在思考着创作的事情。
　　给莫扎特修理过头发的理发师，对莫扎特都有一个共同的印象——帮他理发真是一件困难的事。莫扎特从来都坐不安稳，一旦有灵感出现，他就会立刻冲向钢琴，理发师只能手里拿着工具，紧紧地跟在莫扎特后面。
　　用鼻尖弹奏的钢琴曲
　　莫扎特创作过一段特别难弹奏的钢琴曲——按照乐谱，演奏者两手分别弹两端的琴键时，还需要敲击中间的一个琴键。据说他和海顿打赌看谁能把这段曲子弹出来，海顿试弹后放弃了；轮到莫扎特演奏了，当那个音符出现时，莫扎特弯腰用鼻子压下了琴键。
　　“死敌”萨列里
　　为博得皇帝、资助者和公众的青睐，萨列里和莫扎特之间当然存在着竞争关系。萨列里会利用自己在宫廷中的地位压制莫扎特，但这是情势使然，并非出于人们所知的敌意。
　　其实，在莫扎特的眼里，萨列里并非他的“死敌”。在逝世的几周前，莫扎特还曾邀请萨列里一同去欣赏歌剧呢。
　　作品特色
　　莫扎特善于把艺术中美好的东西和渗透生活的深刻性结合起来，再把强大的力量、直率的气质和刚毅的意志以及现实意义的感觉结合。其作品除了具有古典乐派的严谨、对称的特点以外，还具有其自身的特点。在他的艺术歌曲中，令人称道的是诗与音乐完美的结合，这贯穿了他创作时期的始终，因此也体现出不同时期的艺术特征和创作特点。他的音乐作品主题完整，有着鲜明的轮廓，细小的结构单位之间也有精致的联系。
　　作为维也纳古典乐派的代表之一，其大量作品涉及各种体裁，其音乐博采德、奥、意、法诸国精华，风格典雅，感情真挚，朝气明快。后期的作品，内容和形式完美统一。
　　钢琴协奏曲是莫扎特作品的重要组成部分，他的作品富于创新精神，思维活跃。
　　他的小提琴协奏曲美妙动听晶莹剔透，充满幽默感。
　　莫扎特的音乐是生活的画像，是美化了的生活，它总是指向心灵，并且始终在表达情感。
　　莫扎特是一个天分极高的艺术家，在西方音乐史中，他被毫无疑问地公认为音乐界的旷世奇才。作为古典主义音乐的典范，他對欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特留下的重要作品总括了当时所有的音乐类型，他谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲后来都成为古典音乐的主要形式。