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摘 要：绘本，是以绘画为主，兼附有少量文字的书籍，主要分为成人绘本和儿童绘本，它题材多样，形式活泼，深受成人和儿童的欢迎。绘本要求创作者既有编故事的能力，又有插图绘画的功力，还有文字版式设计的买力，是一项综合性的艺术创作。对于动画专业教学来说，如何让学生掌握和应用所学知识是教学过程中的一个难点。本文将主要探讨绘本课程在当代动画教学中的意义。
关键词：绘本课程；动画教学；意义
“动画艺术是指除使用真实的人或物造成动作的方法之外，使用各种技术所创作出的活动形象，即是以人工的方式所创造出的动态影像。”从运动的角度看，动画是画出来的运动，是电影艺术的一种表现形式。以动画为载体进行的文化传播，推动动画产业的快速发展，动画制作机构迅速猛增，极大地增强了中国动画的制作力量。国内开办动画专业的院校超过千所，在校生达数十万人，国家级动画教学研究基地，动漫制作基地数十个。使动画产业的发展和制作上升到新的高度。重视动画教育，强化对动画产业原创、制作、管理人才的培养力度，优化动画产业人才结构，是确保动画产业链可持续发展的需要。
一、动画教学特性
动画既然是画出来的运动，涉及到三个主要方面的问题。第一，动画是怎样画的问题。涉及到动画理论与实际制作、技术等内容，其中手绘能力的培养和锻炼是重点；第二，动画画什么的问题，涉及到动画原创的创意与理念等问题，其中创意理念是关键内容之一；第三，动画教学路径的完善问题。涉及到教学培养目标，教学组织实施以及“产、学、研”理论+实操一体化的问题。本文着重从动画教育的角度，探索完善动画教学的基本路径及其功能，以求规范动画专业的教学体系。
动画产业是集资金密集、技术密集、知识密集、劳动密集于一体的创意产业。在资金、技术、人才三大产业要素中，人才问题是制约中国内地动画产业发展的“瓶颈”之一。主要表现在人才总量、人才结构、人才使用三个方面。从创意策划、技术制作、管理营销的产业链来看，动画产业的人才结构也明显失衡。缺乏高端人才，现有的人才主要集中在技术制作层面，精通产业各个环节的复合型人才极少。究其原因，主要与国内目前长期对外代工和人才培养薄弱有关。特别是动画教学师资力量不足，教育观念偏颇，课程设置不合理等，直接影响到动画教育人才培养质量。
动画行业人才培养涵盖技术、文化、经济等方面的内容，体现了动画教学的本质特性。其课程设置除技术基础之外，还包括对观众的心理研究，对现代企业营运模式以及对动画产品营销模式的掌握等内容。如何使动画教育输出的人才更符合产业发展的需求，笔者认为要以动画产业链为依托，在教学中，除动画理论性课程外，重点要加大动画基础性和技术性课程的教学和实践，模拟真实项目的制作、加工，有条件地情况下，可引入动画公司中期加工片集环节，增强学生实践能力。同时定期聘请行业能手给学生举办专题讲座，促进教师和行业能手、教师和学生之间的学术交流。
二、绘本课程在当代动画教学中的意义与作用
不管是传统绘本艺术还是现代与新媒介新技术相结合的绘本艺术，且不论其艺术技法和艺术表现性对于动画专业基本能力的培养和训练效果，而且在整个动画专业学习中的作用以及对学生专业能力的培养都具有重要的作用，对整个动画专业的发展有着深远的影响和意义。
首先，绘本艺术需要艺术家（作者）具有一定的文学功底和艺术修养。因为绘本中的画面是融合浓缩了语言文字的精华后，经过艺术家的高度意象化处理后创作的。文字与画面的关系并不是简单的解释或者补充说明，可能是某一个片断的寓意，也可能是某个章节的中心所提炼出来的，文字与画面互为呼应互为补充。这就要求动画专业的学生既要有扎实的专业基础和一定的艺术创作能力，又要求学生具有很强的语言组织能力与文学功底。在这个方面来看，绘本课程的设置其基本的要求是学生须具有全面发展的素质，培养的也是全面性的专业能力，与培养全面性的素质人才的教育宗旨相当吻合。
其次，绘本艺术与新技术结合不断拓展其形式与内涵。随着新媒体新技术的出现，尤其是互联网和电脑数码技术的出现，打破了绘本艺术传统物质媒介，改变其艺术表现技法和语言形式，更大大地提高了绘本艺术的创作效率。各种不同技术软件的使用，使得传统绘本艺术的物质媒介和二维形式的界定被砰然打破，其艺术表现形式和载体花样纷呈，大大地丰富和满足了观众日益变化的精神欲求与审美价值标准。绘本课程的设置，在动画专业由基础课程向专业实践课程提升，二维向三维转进，传统艺术技法向新媒体技术发展的过程中起到良好的衔接和递进的作用。在动画专业由浅入深的专业学习和艺术实践的过程中起着不可低估的影响与意义。
再次，绘本艺术绝大部分的载体形式为图书，在我国一直以来都将绘本图书归于儿童刊物。由于长期的曲解和以偏概全，使得绘本艺术难以得到更加广阔和有力的推广与发展。与我国冷遇相比，绘本艺术在欧美日等国则一片繁荣繁华。绘本艺术与动画专业相结合，绘本艺术与动画专业教学相融合匹配，能够促进动画专业进一步拓展外延和专业覆盖面。同样也能够反过来推动和促进绘本艺术的自身发展，改变以往人们对绘本艺术的片面理解与认知。
绘本艺术一直以来在我国没有得到更为广泛的推广和发展，这是因为广大观众被其载体形式和受众群体特征所误导，存在一定的曲解。而在高校动画专业教学中设置绘本课程，不仅有利于绘本艺术自身发展，有利于学生专业实践与创作能力的培养和全面素质的提高，更推动着动画专业教学不断完善、进步，对高校动画专业教学的发展有着积极的作用和意义。
三、结论
总之，绘本虽然是一种平面的、静态的艺术，但在动画专业教学中也可发挥其独特的优势。合理地将绘本创作于其他课程相结合，对于动画专业的学生来说，将是一个受益匪浅的创作体验。
参考文献：
[1]陈云芳.二维动画教学设计与学生图形创意思维的培养分析[J]. 电脑知识与技术，2016，12：100-101.
[2]李东庆.新媒体环境下的动画项目教学改革[J]. 现代装饰（理论），2016，06：263.
[3]李青梅.探析影视动画教学模式的优化——行动导向教学法[J]. 艺术科技，2016，05：376-377.
[4]刘媛霞.动态图形设计在高职动画教学改革中的应用研究[J]. 艺术科技，2016，05：15-16.
[5]姬申晓. 试析高校动画专业三维动画教学存在的问题及对策[J]. 美术教育研究，2016，11：162.
作者简介：
鲁敏（1990.2— ），女，籍贯：湖南益阳，单位：湖南工艺美术职业学院。
（作者单位：湖南工艺美术职业学院）
关键词：绘本课程；动画教学；意义
“动画艺术是指除使用真实的人或物造成动作的方法之外，使用各种技术所创作出的活动形象，即是以人工的方式所创造出的动态影像。”从运动的角度看，动画是画出来的运动，是电影艺术的一种表现形式。以动画为载体进行的文化传播，推动动画产业的快速发展，动画制作机构迅速猛增，极大地增强了中国动画的制作力量。国内开办动画专业的院校超过千所，在校生达数十万人，国家级动画教学研究基地，动漫制作基地数十个。使动画产业的发展和制作上升到新的高度。重视动画教育，强化对动画产业原创、制作、管理人才的培养力度，优化动画产业人才结构，是确保动画产业链可持续发展的需要。
一、动画教学特性
动画既然是画出来的运动，涉及到三个主要方面的问题。第一，动画是怎样画的问题。涉及到动画理论与实际制作、技术等内容，其中手绘能力的培养和锻炼是重点；第二，动画画什么的问题，涉及到动画原创的创意与理念等问题，其中创意理念是关键内容之一；第三，动画教学路径的完善问题。涉及到教学培养目标，教学组织实施以及“产、学、研”理论+实操一体化的问题。本文着重从动画教育的角度，探索完善动画教学的基本路径及其功能，以求规范动画专业的教学体系。
动画产业是集资金密集、技术密集、知识密集、劳动密集于一体的创意产业。在资金、技术、人才三大产业要素中，人才问题是制约中国内地动画产业发展的“瓶颈”之一。主要表现在人才总量、人才结构、人才使用三个方面。从创意策划、技术制作、管理营销的产业链来看，动画产业的人才结构也明显失衡。缺乏高端人才，现有的人才主要集中在技术制作层面，精通产业各个环节的复合型人才极少。究其原因，主要与国内目前长期对外代工和人才培养薄弱有关。特别是动画教学师资力量不足，教育观念偏颇，课程设置不合理等，直接影响到动画教育人才培养质量。
动画行业人才培养涵盖技术、文化、经济等方面的内容，体现了动画教学的本质特性。其课程设置除技术基础之外，还包括对观众的心理研究，对现代企业营运模式以及对动画产品营销模式的掌握等内容。如何使动画教育输出的人才更符合产业发展的需求，笔者认为要以动画产业链为依托，在教学中，除动画理论性课程外，重点要加大动画基础性和技术性课程的教学和实践，模拟真实项目的制作、加工，有条件地情况下，可引入动画公司中期加工片集环节，增强学生实践能力。同时定期聘请行业能手给学生举办专题讲座，促进教师和行业能手、教师和学生之间的学术交流。
二、绘本课程在当代动画教学中的意义与作用
不管是传统绘本艺术还是现代与新媒介新技术相结合的绘本艺术，且不论其艺术技法和艺术表现性对于动画专业基本能力的培养和训练效果，而且在整个动画专业学习中的作用以及对学生专业能力的培养都具有重要的作用，对整个动画专业的发展有着深远的影响和意义。
首先，绘本艺术需要艺术家（作者）具有一定的文学功底和艺术修养。因为绘本中的画面是融合浓缩了语言文字的精华后，经过艺术家的高度意象化处理后创作的。文字与画面的关系并不是简单的解释或者补充说明，可能是某一个片断的寓意，也可能是某个章节的中心所提炼出来的，文字与画面互为呼应互为补充。这就要求动画专业的学生既要有扎实的专业基础和一定的艺术创作能力，又要求学生具有很强的语言组织能力与文学功底。在这个方面来看，绘本课程的设置其基本的要求是学生须具有全面发展的素质，培养的也是全面性的专业能力，与培养全面性的素质人才的教育宗旨相当吻合。
其次，绘本艺术与新技术结合不断拓展其形式与内涵。随着新媒体新技术的出现，尤其是互联网和电脑数码技术的出现，打破了绘本艺术传统物质媒介，改变其艺术表现技法和语言形式，更大大地提高了绘本艺术的创作效率。各种不同技术软件的使用，使得传统绘本艺术的物质媒介和二维形式的界定被砰然打破，其艺术表现形式和载体花样纷呈，大大地丰富和满足了观众日益变化的精神欲求与审美价值标准。绘本课程的设置，在动画专业由基础课程向专业实践课程提升，二维向三维转进，传统艺术技法向新媒体技术发展的过程中起到良好的衔接和递进的作用。在动画专业由浅入深的专业学习和艺术实践的过程中起着不可低估的影响与意义。
再次，绘本艺术绝大部分的载体形式为图书，在我国一直以来都将绘本图书归于儿童刊物。由于长期的曲解和以偏概全，使得绘本艺术难以得到更加广阔和有力的推广与发展。与我国冷遇相比，绘本艺术在欧美日等国则一片繁荣繁华。绘本艺术与动画专业相结合，绘本艺术与动画专业教学相融合匹配，能够促进动画专业进一步拓展外延和专业覆盖面。同样也能够反过来推动和促进绘本艺术的自身发展，改变以往人们对绘本艺术的片面理解与认知。
绘本艺术一直以来在我国没有得到更为广泛的推广和发展，这是因为广大观众被其载体形式和受众群体特征所误导，存在一定的曲解。而在高校动画专业教学中设置绘本课程，不仅有利于绘本艺术自身发展，有利于学生专业实践与创作能力的培养和全面素质的提高，更推动着动画专业教学不断完善、进步，对高校动画专业教学的发展有着积极的作用和意义。
三、结论
总之，绘本虽然是一种平面的、静态的艺术，但在动画专业教学中也可发挥其独特的优势。合理地将绘本创作于其他课程相结合，对于动画专业的学生来说，将是一个受益匪浅的创作体验。
参考文献：
[1]陈云芳.二维动画教学设计与学生图形创意思维的培养分析[J]. 电脑知识与技术，2016，12：100-101.
[2]李东庆.新媒体环境下的动画项目教学改革[J]. 现代装饰（理论），2016，06：263.
[3]李青梅.探析影视动画教学模式的优化——行动导向教学法[J]. 艺术科技，2016，05：376-377.
[4]刘媛霞.动态图形设计在高职动画教学改革中的应用研究[J]. 艺术科技，2016，05：15-16.
[5]姬申晓. 试析高校动画专业三维动画教学存在的问题及对策[J]. 美术教育研究，2016，11：162.
作者简介：
鲁敏（1990.2— ），女，籍贯：湖南益阳，单位：湖南工艺美术职业学院。
（作者单位：湖南工艺美术职业学院）