托尔斯泰曾说过：“艺术的本质就是表达情感并且感染大众，而优美的旋律正是音乐最感动人的地方。”音乐是一种健康积极的文化艺术，我们要坚持开放的姿态，更新理念，创新教学方法，改进教学手段，培养学生高尚的道德情操，提高学生音乐审美的能力。以下是本文对高中音乐有效教学的几点建议，仅供参考。
　　一、利用多种课程资源，提高教学有效性
　　《新课标》中明确提出了发挥学科综合性的教学理念：①将音乐与影视、戏剧、舞蹈以及美术等艺术形式相结合；②在实施综合性教学时，应以音乐教学为主线，并通过具体的音乐素材构建与其他艺术相联系的桥梁。我们发现，与音乐有关的实践活动有很多：唱、听、欣赏、创作等，因此，在课堂教学中，音乐教师应注重发展学生的综合能力，培养学生对音乐的兴趣和爱好，使学生在轻松、愉悦、兴趣盎然中体验音乐的实践活动，充分展现个性，激发创作灵感，并让学生在浓厚的艺术氛围中培养艺术素养。节奏是构成音乐的首要因素，也是音乐的灵魂所在，任何音乐都有自己独特的节奏，所以在教学中，教师可以将学生所熟悉的生活节奏以及语言节奏引入音乐中，通过拍击或打击等动作来培养学生的节奏感。
　　二、创设有效教学情境，提高学生学习兴趣
　　创设相应的教学情境，是素质教育背景下常用的教学手段，利用这一方法，可以将学生快速引入相应的音乐情境，激发学生对音乐的学习兴趣，从而加深他们对音乐的感悟和体验，有助于培养学生良好的音乐情趣及审美观念。从现代心理学角度来说，一个人的兴趣和情绪，对个体的认知与学习活动起到了很大的影响作用，如果学习者对学习对象的兴趣高涨精神饱满，那么他的认知活动就会积极主动，效果也好；反之，就会缺乏一定的学习动机，效果也不理想。因此，作为音乐教师，要善于创设相应的教学情境，充分激发学生的学习兴趣，同时，所创设的教学情境，要符合学生的身心发展规律，并具有相应的科学性和合理性。
　　三、增强教学的连续性，达到教学的整体性
　　新课标中明确了课堂应围绕知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观建立目标，其中，知识和技能是目标的必要，而过程与方法是目标的根本，情感态度和价值观则是目标的核心。任何一门课程的教学目标都应该具有连续性和系统性，不管是知识与技能的衔接，还是从过程到方法的渐进，都有着很强的连续性，不是单凭一节课就能体现出来的，也更不是只凭一节课就能实现的。要想提高学生的审美能力，提升学生的音乐素养，绝对是一个循序渐进的、长期的发展过程。所以在课堂教学中，我们要用将近一半的时间来温习之前学习过的内容，包括之前所讲解的知识点和听过的音乐作品，并将其作为考查和评价学生的重要依据。音乐教学提倡探究性学习，要求学生主动参与，增强师生之间、学生之间的有效互动。
　　四、采取多元评价方式，激发学生的成就感
　　由于学生的成长背景、知识结构、接受能力、智力水平等各方面存在差异，导致学生之间存在这样或那样的差异性，也就是个性，每个学生都有自己出色的一面。作为高中音乐教师，要积极挖掘学生身上的闪光点，以多元化的评价方式，来激励学生从而产生浓厚的学习兴趣。要善于发现每个学生的个体优势，教师在选择评价方式时，可以采取教师评价、学生自评或相互评价相结合的评价方式，评价等级也不要设置的过于详细，要注重突出学生的优势和个性特点，让其充分体验到成功的乐趣。在音乐考核时，教师一定要尽可能地挖掘学生的潜在能力，不能“一首歌曲定成绩”，可让学生自己来选择考试内容，提供更为广阔的自主空间，让学生感觉到考试也非常有趣。只有考出好成绩，才能激发学生自身的成就感，只有体会到成功的乐趣，才能使学生进一步投入到学习活动中。
　　总之，在新课程改革背景下，音乐已经成为高中教学阶段的重要内容，在教学过程中，教师要积极探究行之有效的教学方法，转变传统的教学思路，及时发现教学中存在的不良问题，想方设法加以解决，真正发挥音乐的审美教育功能，提高学生的综合素养。
　　作者单位 江苏省平潮高级中学
　　编辑 薛小琴