从世界话中国从中国讲世界r——中央企业国际传播工作思考与实践

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加强国际传播能力建设,改进国际传播方式方法,提升国际传播质量水平,是中央企业的一项长期实践,也是一项长期课题.面对新形势、新使命、新挑战,中央企业国际传播既要做到“从世界话中国”,也要做到“从中国讲世界”,立足“五个对位”“八个新”“九个言之”,更加充分、更加鲜明地讲好中国故事、世界故事.
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教育家杜威曾说:“教学的艺术就在于能够创设恰当的情境.”我们也都曾在自己的课堂中创设过各种情境,或是音乐的导入渲染,或是多媒体的画面视频……但这里的“真情境”不是简单的情绪感染、情感激发,它是着眼于培养学生语文核心素养,以真实问题为载体,让学生利用已有学习经验和广泛学习资源进行综合式实践活动的真实情境.
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《梅花魂》作为五年级语文中“思乡之情”主题的课文之一,对培养学生情感感悟能力和表达能力等具有重要意义.该文章以“梅花”为主要线索,依托于老人对梅花的喜爱表达对祖国的思念与眷恋之情.为促进学生阅读理解能力的提高,本文立足于文本解读,分析《梅花魂》教学途径,以期提高课堂教学效率.
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左翼音乐家是新民主主义革命历程中一支重要的革命艺术力量,在从抗日战争到解放战争的中国音乐史与文化史中发挥了重要的积极作用.左翼音乐家的音乐思想,随着伟大的中国革命的深入开展,逐渐成为20世纪中叶中国音乐思想史的主流,并对新中国的音乐文化生活产生了决定性的影响.通过对20世纪三十年代与四十年代音乐思想界的分化、对立与斗争的叙事,试图勾勒左翼音乐家建构“无产阶级新音乐”观念的过程,并对以吕骥为代表的进步思想家的音乐观念的来源及其卓越的历史贡献加以初步评述.
中华人民共和国成立以来,中国民族器乐创作研究取得了前所未有的成果,积累了丰富的经验,表现在民族器乐作品形式多样、作曲技法体系逐渐成熟、人才队伍不断壮大、理论体系逐步完善等方面,走出了一条有中国特色的民族器乐创作之路.当然,也还在实践中面临着继承与创新、借鉴与创造等值得进一步反思的问题.
部编版语文高中语文增设了“整本书阅读与研讨”学习任务群,要求学生在高中三年完成《红楼梦》《乡土中国》两部整本书阅读.课程标准对该任务群有如下表述:“在阅读的过程中,探索阅读整本书的门径,形成和积累自己阅读整本书的经验,促进对中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化的深入学习和思考,形成正确的世界观、人生观和价值观”.可见,整书阅读意在帮助学生在高中阶段建构基本的长文阅读和深度阅读经验.入选教材的两部著作,从内容思想和艺术形式上都是该领域的扛鼎之作.《红楼梦》是中国古代小说的巅峰,而《乡土中国》则是公认
期刊
2021年10月7日晚,原创歌剧《王光祈》在成都城市音乐厅与观众首次见面.四川省文联党组书记、常务副主席平志英,中共四川省委教育工委副书记刘立云,四川省文联副主席、成都市文联党组书记、副主席宋凯,成都市委宣传部副部长杨晓阳,以及成都市、温江区和四川音乐学院的相关领导到场观看.
期刊
中国当代歌曲创作中有一种在一首歌曲中包含有另一首歌曲的主题音调或歌词的特殊形式——“歌中歌”.其通过引用传统经典,再赋予新的时代精神,表现时代风貌,弘扬主旋律,并以此与党史学习有机融合,更为生动地、有效地诠释党的性质和宗旨,再现党的奋斗历程,赞颂党的辉煌业绩.“歌中歌”通过互为姊妹篇的对比,在歌颂党,歌颂祖国,歌颂领袖,赞颂抗洪、抗震、抗疫中的军民鱼水情,以及歌颂改革开放伟大成就等方面体现了较强的艺术表现力,并形成了若干具有共性的艺术特征.该形式富有十分积极的社会现实意义,也是党史学习的方式路径创新中的一
10月24日,第十三届中国音乐金钟奖决赛在成都落下帷幕.四川音乐学院选送的选手孙麒麟夺得钢琴组第一名,张宇获得声乐(民族)组第四名.rn在决赛中,孙麒麟演奏的是普罗科菲耶夫的《C大调第三钢琴协奏曲》(Op.26).这是作曲家完成于1921年的最著名的作品之一,也是他的五部钢琴协奏曲中最受人们欢迎、最常被演奏的一部.该曲演奏难度系数极高,快速的音符跑动、大跨度的和弦转换、两手交替出现的大跳以及持续的八度进行等等,都对演奏者的技巧有着极高的要求.此外,该曲音乐风格丰富多变,时而气势如虹,时而忧郁深远,时而讽刺
期刊
乌拉圭古典吉他演奏家、教育家阿贝尔·卡雷巴洛是古典吉他领域中里程碑式的人物.他开创了许多现代古典吉他的演奏技法,并将自己20多年的演奏与教育经验总结成了一套教学法,于20世纪70年代出版发行《古典吉他技术教学系列》(Serie didáctica para guitarra).该教材一经出版便在古典吉他界产生了巨大的反响.他在教材中通过不同的技巧训练法,将古典吉他的基本技术理论与实际演奏曲目相结合.以该教材为切入点,对卡雷巴洛学派训练技法进行深度解析,以期为当下的古典吉他教育发展提供多元化的教学思路.
《光雾山音画》是作曲家李忠勇继《云岭写生》之后,于2003年应南江县政府之邀创作的又一部交响音画力作.这部作品以生动的意象刻画、精炼的音乐表达和深刻的思想内涵,推动了民族性交响音画的发展,对于该体裁的创新与完善产生了添砖加瓦的积极作用.从标题设定与意象刻画、主题设计与旋律发展及调性安排与结构布局等3个方面逐一对作品的技法特征和艺术特色进行分析评述,以期展示出作曲家所一贯秉持的民族化交响乐的创作理念,以及他在晚年生活中寻求创作突破的积极探索.