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【摘要】本文基于“计算机动漫专业”实践，研究与开发中职生动漫音乐课程，主要包括：研究中职计算机动漫专业学生的“动漫音乐制作”的能力阶梯模型，并探索了相应的课程体系。
【关键词】动漫音乐中职阶梯模型
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）07-0207-01 1.研究背景
2012年7月，文化部与国家扶持动漫产业发展部际联席会议各成员单位共同发布的《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》，为动漫产业的快速发展提供了重要的政策指引。动漫产业已进入快速发展阶段，但动漫人才短缺，加速培养社会紧缺的动漫游戏人才迫在眉睫。动漫音乐是指动漫作品中的背景音乐、主题曲、插曲、角色歌以及为渲染气氛、引导剧情发展等而增加的音乐效果，是动漫作品中不可或缺的重要因素，其成功与否极大地关系到作品最终在观众心目中形成的整体效果。动漫是视听艺术的统一体，动漫音乐在结合动画的题材、内容等基础上，能够大大丰富动画影片的表现力和感染力；在突出动画影片的感情、加强动画的戏剧性、渲染动画的气氛方面起着特殊的作用。动漫音乐课程是动漫相关专业的核心课程，动漫音乐制作能力更是动漫专业人才所必备的一项基本技能，对中职动漫专业学生进行一定的动漫音乐制作能力的培养是十分必要的。
动漫专业人才的培养离不开动漫音乐相关课程训练，然而当前我国中职学校动漫专业大多缺少动漫音乐制作课程的培养，也没有明确的动漫音乐制作培养目标。本文针对上述问题，研究中职计算机动漫专业学生的“动漫音乐制作”的能力阶梯模型，并探索开发相应的特色课程。
2.中职“动漫音乐制作”阶梯模型构建
为将中职生培养成适合于动漫产业、企业所需要的一线员工，本动漫音乐制作课程旨在培养中职计算机动漫专业学生能胜任动漫企业的动漫音乐一线制作工作。围绕该能力目标的打造，需要从三阶段打造相应的阶段能力：音乐感知能力、动漫音乐鉴赏能力、动漫音乐素材处理能力，从而形成动漫音乐制作能力的阶梯模型(如图2-1所示)。
图2-1：动漫音乐制作能力阶梯模型
三个阶段能力呈现层层深入、阶梯提升的过程，即：学生通过对音乐感知能力的训练，能够加强对音乐表现手法的驾奴能力，从而为第二阶段动漫音乐的鉴赏打下基础；在第二阶段，学生通过对动漫音乐的鉴赏能力，能够鉴别何种动漫作品在什么剧情、场景下，需要何种音乐素材的搭配，才能达到动漫与音乐的完美融合；第三阶段，学生通过对动漫音乐素材的处理能力，在前两阶段能力训练的基础上，进一步打造综合运用能力，即：能够鉴别音乐素材，将动漫和音乐素材进行搭配，并在掌握一定的音乐素材加工的电脑技术的能力。三个阶段能力又是由不同的阶段分能力组成：1)一阶段音乐感知能力分为：对音乐基本要素、整体结构、音乐情绪情感、音乐体裁风格等感知能力；2)二阶段动漫音乐鉴赏能力分为：动漫音乐的感受能力、鉴别能力、欣赏能力；3)三阶段动漫音乐素材处理能力分为：动漫音乐素材的鉴别能力、调配能力、加工能力。
3.中职“动漫音乐制作”课程体系设计
基于该能力阶梯模型要求，进一步研究与开发出动漫音乐制作能力所要求的课程体系，从而让中职动漫专业学生在通过该课程体系的培养后，打造学生的动漫音乐制作的能力阶梯模型要求，从而实现了从能力阶梯模型到课程体系对接的过程。通过能力模型的总能力要求映射出课程体系的总课程目标，阶段能力要求映射出阶段课程目标，各阶段分能力要求映射出各阶段课程分目标，从而开发适合能力需要的课程培训。由此，中职生动漫音乐制作课程体系如下：
课程总目标：本课程旨在培养学生能胜任动漫企业一线动漫音乐制作的工作能力。通过该课程的培养，让学生能够认识、鉴别各音乐元素，对音乐基本要素、整体结构、情绪情感及不同体裁风格的音乐作品有一定程度的了解与掌握，并能结合动漫场景的特点，选择合适的音乐素材与之匹配，且对所配动漫音乐具备一定鉴赏能力，最终能基于一定的计算机音乐处理软件的运用，完成动漫音乐的制作，为计算机动漫创作做好各方面的准备。
一阶段(第1学期)：1)课程分目标：通过体验、模仿、探究等方式，增进对音乐的兴趣，掌握音乐的基本表现手法，了解不同体裁和风格的音乐特征，提升音乐审美能力，理解多元音乐文化。2)对应的课程内容框架：音乐表现要素、中西方音乐概览与体裁风格。
二阶段(第2学期)：1)通过体验、模仿、探究等方式，培养和增进对动漫音乐的兴趣，掌握动漫音乐的理论，体验和了解不同国家动漫音乐的风格特征，提升动漫音乐分析和欣赏能力。2)对应的课程内容框架：动漫音乐理论、动漫音乐的风格与赏析。
三阶段(第3学期)：1)通过体验、模仿、探究等方式，培养和增进对动漫音乐制作的兴趣，了解动漫音乐制作的理论，掌握动漫音乐制作的基本方法，提升对动漫音乐素材的综合处理及实践操作能力。2)对应的课程内容框架：动漫音乐制作理论、动漫音乐制作的基本方法、动漫音乐制作的综合实践。
由此可见，可根据该课程体系进一步细化研究出课程教学材料。
参考文献：
[1]张建翔，孙林，肖珣。影视动漫音乐概论[M]。北京：海洋出版社，2010。
[2]赵竞，尹章伟。影视动漫音乐[M]。广东：化学工业出版社，2011。
作者简介：
胡中立，1987年出生，女，上海人，上海音乐学院音乐教育专业，文学硕士，主要研究方向：中职美育、社区音乐教育等。
【关键词】动漫音乐中职阶梯模型
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）07-0207-01 1.研究背景
2012年7月，文化部与国家扶持动漫产业发展部际联席会议各成员单位共同发布的《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》，为动漫产业的快速发展提供了重要的政策指引。动漫产业已进入快速发展阶段，但动漫人才短缺，加速培养社会紧缺的动漫游戏人才迫在眉睫。动漫音乐是指动漫作品中的背景音乐、主题曲、插曲、角色歌以及为渲染气氛、引导剧情发展等而增加的音乐效果，是动漫作品中不可或缺的重要因素，其成功与否极大地关系到作品最终在观众心目中形成的整体效果。动漫是视听艺术的统一体，动漫音乐在结合动画的题材、内容等基础上，能够大大丰富动画影片的表现力和感染力；在突出动画影片的感情、加强动画的戏剧性、渲染动画的气氛方面起着特殊的作用。动漫音乐课程是动漫相关专业的核心课程，动漫音乐制作能力更是动漫专业人才所必备的一项基本技能，对中职动漫专业学生进行一定的动漫音乐制作能力的培养是十分必要的。
动漫专业人才的培养离不开动漫音乐相关课程训练，然而当前我国中职学校动漫专业大多缺少动漫音乐制作课程的培养，也没有明确的动漫音乐制作培养目标。本文针对上述问题，研究中职计算机动漫专业学生的“动漫音乐制作”的能力阶梯模型，并探索开发相应的特色课程。
2.中职“动漫音乐制作”阶梯模型构建
为将中职生培养成适合于动漫产业、企业所需要的一线员工，本动漫音乐制作课程旨在培养中职计算机动漫专业学生能胜任动漫企业的动漫音乐一线制作工作。围绕该能力目标的打造，需要从三阶段打造相应的阶段能力：音乐感知能力、动漫音乐鉴赏能力、动漫音乐素材处理能力，从而形成动漫音乐制作能力的阶梯模型(如图2-1所示)。
图2-1：动漫音乐制作能力阶梯模型
三个阶段能力呈现层层深入、阶梯提升的过程，即：学生通过对音乐感知能力的训练，能够加强对音乐表现手法的驾奴能力，从而为第二阶段动漫音乐的鉴赏打下基础；在第二阶段，学生通过对动漫音乐的鉴赏能力，能够鉴别何种动漫作品在什么剧情、场景下，需要何种音乐素材的搭配，才能达到动漫与音乐的完美融合；第三阶段，学生通过对动漫音乐素材的处理能力，在前两阶段能力训练的基础上，进一步打造综合运用能力，即：能够鉴别音乐素材，将动漫和音乐素材进行搭配，并在掌握一定的音乐素材加工的电脑技术的能力。三个阶段能力又是由不同的阶段分能力组成：1)一阶段音乐感知能力分为：对音乐基本要素、整体结构、音乐情绪情感、音乐体裁风格等感知能力；2)二阶段动漫音乐鉴赏能力分为：动漫音乐的感受能力、鉴别能力、欣赏能力；3)三阶段动漫音乐素材处理能力分为：动漫音乐素材的鉴别能力、调配能力、加工能力。
3.中职“动漫音乐制作”课程体系设计
基于该能力阶梯模型要求，进一步研究与开发出动漫音乐制作能力所要求的课程体系，从而让中职动漫专业学生在通过该课程体系的培养后，打造学生的动漫音乐制作的能力阶梯模型要求，从而实现了从能力阶梯模型到课程体系对接的过程。通过能力模型的总能力要求映射出课程体系的总课程目标，阶段能力要求映射出阶段课程目标，各阶段分能力要求映射出各阶段课程分目标，从而开发适合能力需要的课程培训。由此，中职生动漫音乐制作课程体系如下：
课程总目标：本课程旨在培养学生能胜任动漫企业一线动漫音乐制作的工作能力。通过该课程的培养，让学生能够认识、鉴别各音乐元素，对音乐基本要素、整体结构、情绪情感及不同体裁风格的音乐作品有一定程度的了解与掌握，并能结合动漫场景的特点，选择合适的音乐素材与之匹配，且对所配动漫音乐具备一定鉴赏能力，最终能基于一定的计算机音乐处理软件的运用，完成动漫音乐的制作，为计算机动漫创作做好各方面的准备。
一阶段(第1学期)：1)课程分目标：通过体验、模仿、探究等方式，增进对音乐的兴趣，掌握音乐的基本表现手法，了解不同体裁和风格的音乐特征，提升音乐审美能力，理解多元音乐文化。2)对应的课程内容框架：音乐表现要素、中西方音乐概览与体裁风格。
二阶段(第2学期)：1)通过体验、模仿、探究等方式，培养和增进对动漫音乐的兴趣，掌握动漫音乐的理论，体验和了解不同国家动漫音乐的风格特征，提升动漫音乐分析和欣赏能力。2)对应的课程内容框架：动漫音乐理论、动漫音乐的风格与赏析。
三阶段(第3学期)：1)通过体验、模仿、探究等方式，培养和增进对动漫音乐制作的兴趣，了解动漫音乐制作的理论，掌握动漫音乐制作的基本方法，提升对动漫音乐素材的综合处理及实践操作能力。2)对应的课程内容框架：动漫音乐制作理论、动漫音乐制作的基本方法、动漫音乐制作的综合实践。
由此可见，可根据该课程体系进一步细化研究出课程教学材料。
参考文献：
[1]张建翔，孙林，肖珣。影视动漫音乐概论[M]。北京：海洋出版社，2010。
[2]赵竞，尹章伟。影视动漫音乐[M]。广东：化学工业出版社，2011。
作者简介：
胡中立，1987年出生，女，上海人，上海音乐学院音乐教育专业，文学硕士，主要研究方向：中职美育、社区音乐教育等。