青花瓷的另类杯具之所以有别于传统的杯具，是因为它们在继承传统器型、图案、纹饰等基础上予以创新，尤其是在器型上，它们选择性地吸收酒具、食具、清供等器具的造型特点，并将其部分“基因”转移到茶具身上，恰到好处地兼容并蓄，赋予了这一古老瓷器崭新的时尚元素与文化韵味。
　　小巧
　　品茶，最关键之处莫过于一个“品”字。“品”有三“口”，意在品茶时，一小口一小口地细啜慢品。而非“一饮而尽”式的牛饮，因而在品饮器具的选择上就主要着眼于“小”、“巧”，这种器具在功夫茶中颇为常见。清诗人袁枚在《随园食单》中记载了品武夷岩茶的器具，他品得非常仔细：“杯小如胡桃，壶小如香橼。每斟无一两，上口不忍遽咽，先嗅其香。再试其味，徐徐咀嚼而体贴之。果然清香扑鼻，……舌有余甘。一杯之后，再试一二杯，令人释躁平矜，恬情悦性……”“品”之妙处，不言而喻。
　　这组“四君子(梅兰竹菊)”杯，造型并无什么特别之处，但它们却一反品茗杯“口大足小”的常态，消除并统一口、足的界限，使其成为较为规整的圆柱形，显得小巧玲珑。杯身所绘的青花腊梅、幽兰、修竹、淡菊，摇曳生姿，雅意非常，适于品芽叶嫩度高的茶品，如西湖龙井、银针白毫、君山银针、茉莉春毫等。文友、诗友、茶友雅集茶聚之时，各执一杯，啜茗赋诗，尘心洗尽兴难尽，欲辨忘言。
　　厚重
　　这组杯具，看起来就很有厚实感，不光光是杯身的厚度，还有杯型。从整体上看，整只杯子看起来有点像玉琮，呈简状，杯唇较厚且略微反口，杯足也较矮，渗透出一种古拙朴质之美。
　　不过，它们最惹眼的地方还是在于釉里红的纹饰。杯身上，朱砂红的小荷，才露尖尖角，亭亭玉立；淡墨的荷叶随风起舞。这些图案都近似于写意。技法自然飘逸，花、叶、莲蓬天成，线条、苔点不拘一格，颇有“浓妆淡抹总相宜”之笔意，而留白处，空寂枯淡，更是能让人心领神会其“一花一世界、一叶一菩提”的禅意。此类茶具宜用于品味禅茶，僧人、居士、道人、文士等。择一幽僻之处，盘腿叠坐于蒲团，燃香瀹茗，息心止念，可臻于禅悟之境。
　　用此杯品茶，亦不宜超过三人，正所谓“一人得其神，二人得其趣，三人得其味……”(明·陈继儒《茶话》)。一人，焚香夜坐，静参独品漫饮之妙；二人，浅斟低酌，颇得推杯换盏之趣；三人，品茗谈笑，饶有“一杯清茶，喜相逢”的之兴。
　　修长
　　大容量的杯具在日常生活中极为常见，如开茶话时，一人面前摆一杯茶；家庭生活中，手捧一杯茶，看书读报；企业公司有客来访时，接待人员泡好一杯茶奉上……这些都属于生活茶事。因此，所使用的器具都比较简单，器型也比较单一，如玻璃杯、马克杯等等。从实用的角度上看，生活茶具与茶最原初的本性是非常契合的，即它作为“开门七件事”之一。尽管如此，有心的爰茶人还是可以把普普通通的日常茶具变得雅致且富有韵味。
　　觚是盛行于商周时期的一种饮酒器与礼器，呈细长身的圆筒状，喇叭形侈口，细腰。这两只修长的青花瓷杯，其器型便是模仿觚而制，确切地说，它们是觚的上半截。因为圈足并无外撇，而是略小于杯身。第二种修长器型的杯具则略有不同，敛口，无圈足，杯口略大于杯底，呈水桶状。另外，再一种同类的器型则与上述二种相反，杯腹稍稍鼓起，越往杯底越窄，并且在杯口处还有一个倒三角的缺口。这种人性化的设计与公道杯类似，便于饮者啜吸茶汤。再看纹饰，多为传统绘画中常见的花鸟，如荷塘、林鸟等，笔画亦多以兼工带写为主，实用性与观赏性兼具。
　　像此类杯型适于女性。其修长的杯身如窈窕淑女的身姿，曲线柔和，内敛含蓄，极尽婉约之风。