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摘要：装饰艺术在中国有着光辉灿烂的历史，是中国艺术中重要的组成部分。传统文化在是一个以促进和进步的形式出现现代设计艺术中的。中国不同时期的装饰艺术有着不同的审美观念。
关键词：传统装饰艺术；现代设计；审美观念；统一
我们处在一个纷繁复杂的世界大艺术圈中，中国的传统装饰艺术受到来自各种思潮的冲击，对于传统和现代的之间的关系的认识，是我们要讨论的首要问题。传统的装饰是深深的扎根在本土的土壤当中的，拿外来思想和技术当做佐料，这样才能设计出有根基的做片。完全背离传统是不可取得。
一、装饰艺术精准定位方向
装饰，顾名思义，即装点、修饰、打扮。古语云：“装者，藏也；饰者，物即成而加以文采也。”这个词在西方最早出现于17-18世纪，泛指艺术修饰；在中国最早在5-6世纪就出现了，指修饰、打扮，多用于女性。装饰是和人类生活紧密联系在一起的，存在与人类生活的每一个细节当中，每一处细节都体现着装饰的韵味。然而装饰是一个涵盖面非常广的艺术，不仅仅可以作为单纯的装饰，也可以当成是非常实用的物品。
二、中国传统的装饰艺术
在中国文化与中国的传统艺术中，装饰艺术是其中重要的组成部分，有着光辉和灿烂的历史。经过祖祖辈辈的劳动人民的创造和经验的总结，以及艺术大师的酿造，形成富有特色的艺术效果和氛围，创造出了中华民族乃至世界性的东方审美。
装饰艺术在我国悠久的历史文化中，存在着各种各样的装饰艺术形式，从史前的彩陶、上周的青铜器、战国及秦汉的漆器、汉代的画像砖、魏晋隋唐的石窟、唐宋的陶瓷、元代的寺观、明代的家具等，歌舞、器乐、漆面、泥塑、蜡染、皮影、绘画、剪纸、木雕等，都是中国传统文化的一个重要组成部分。并形成了自己特有的艺术特色及民族特征。作为传统装饰艺术的表现形式全部来自于广大的人民生活当中，是艺术与生活结合的很好的体现。
中国传统装饰艺术的发生发展，像自行车上的链条环环相扣紧密相连，每一个时代的装饰艺术都能折射出政治、文化和社会的面貌。装饰的背后全都渗透着文化，从另一方面讲一部完整的装饰设计史就是一部完整的文化发展史。被精致穿孔的石珠和骨角上还留有红色的赤铁矿粉，那是人类早期进行装饰的萌芽期。新石器时期彩陶装饰艺术分布很广，主要在黄河流域和长江流域，是装饰艺术史上的里程碑，其图案丰富多彩有鱼纹、鸟纹和蛙纹等多种逼真的动物形态。马家窑舞蹈纹彩盆的人物纹饰，以二方连续纹样的方式向左右延伸，把当时人民天真朴实‘积极快乐的人生态度表现的栩栩如生。马家窑的漩涡纹点线结合，多色相间，与今日的纹饰设计原理相同。半坡彩绘鱼纹盆的设计更是别出心裁，鱼形夸张整合，无中间有，显现出中华民族在艺术发端时期不同凡响的创造力和观察力。
夏商周青铜器的纹饰有粗犷凝重向抽象流畅的主体装饰。这种点线面结合流线造型的处理手法表明，数千年前的工匠们就已将设计中的构成规律实践应用。楚漆器以凤纹为核心元素，集变化、分解、异化和重组，设计语言更是独具特色。在构成上，从自然形象的再现到几何纹的抽象表现，从独立纹样的散点式分布到二方连续、四方连续的多样造型，从描画对象、变化对象到纯粹艺术形式的美感追求，展现了审美意识和创造能力不断强化与逐步成熟的过程。汉代的装饰艺术中最具代表的就是画像石和画像砖，以及瓦当图案，每个品种都有各自的装饰图案构成，虽然装饰的图案都各具特点，但都有内在的联系，它们共同形成了汉代婚后、宏大而活泼的装饰风格。汉朝民往后，三国鼎立战争不断，文化发展也不是很平衡。佛教的兴起给艺术注入了新的活力，迎合了统治者也抚平了社会民众的需要。从此产生了许多精美的佛像，雄壮的金刚武士，生动威武的石狮、怪兽。浮雕彩绘中飞天，仙女、祥禽瑞兽还有莲花图案以及富有西方风格的忍冬草图案，所有这些均使当时的装饰艺术大为丰富。
唐代装饰达到空前繁荣的景象，对外交流与贸易频繁，文化异常活跃。文明与世的唐三彩是装饰风格的革新创造。由于思想解放，博取众长，使得唐代的装饰艺术更加丰富、丰满、富丽、华贵。装饰的内同除鸟、兽等动物还有植物花卉。宋元装饰在陶瓷艺术达到了高峰，刻画的线条流畅、挺拔、潇洒。图案造型和构图完美，装饰的内容以花卉为主，常见的有莲花和牡丹等。明清装饰不仅出现了中西结合的景泰蓝，瓷器的品种也非常的丰富，显得华丽、丰富、密集。但是装饰的图案有些繁杂过分的追求装饰性，过分强调工艺技巧的效果。但这些为后人提供了多方面的经验。
2008年的北京奥运会的主体建筑鸟巢与水立方在概念当中体现出中国的传统文化元素。水立方和鸟巢遥相呼应，形成中国特有的圆与方的东方理念，阴阳并济是中国传统哲学的最高境界，中国人用特有的内海和方式体现着中国的文化和民族的特色。
三、现代主义设计的形成
装饰艺术构成的方式都是以点线面方式存在的，这些点线和面不是孤立的存在的，是在通过人性和情怀假如进装饰艺术中的，形成绘画和装饰的特点的。在装饰艺术中的点线面是怎样给人以审美享受的呢，我们应该从平面构成中的构成要素中获得启发。
点，在空间中是忽略不计的，点只表示位置没有长度和宽度，没有面积之分，是一条线的开始和结束，也是线的交叉。在装饰艺术里，一个点有位置的视觉，两个点有相互联络、引导视线往返的能力，三个点有构成平面形的趋势，连续的点有方向性和时间感。点的变化起伏如同音乐般在心理奏起。点的构成艺术是形式美的艺术语言。
线，是点在空间中移动时留下的足迹，是点的轨迹。线具有方向感和纵深感。线有直线和曲线。根据线的走向不同而形成的线，有时能产生出视错觉。线具有丰富的表现力，经过变化和重构，能表示出疏密、虚实、动静、节奏、刚柔、缓急、开合、和谐等构成的美感。
面，是点与线的进步延伸，是线的移动轨迹，它不像点与线一样灵活轻巧，可以通过不同的组合产生出透视和交叠的效果。
四、结语
现代设计触及到社会生活的方方面面，传统装饰不仅要运用在艺术中还要运用在生活中，应当结合传统的技艺进行创新和发展，创造是基于历史的创造，创新是基于历史的创新，在总结前人的经验基础上融入现代的元素，让民族的文化形成成世界性的语言。
【参考文献】
[1]曾佳.传统与现代的交融—现代装饰艺术中的和总管传统元素借鉴[J].赤峰学院学报，2009.
[2]沈山岭，现代环境艺术设计中中国传统装饰艺术的应用[J].现代园艺，2012.
[3]程静.中国传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的体现[J].大众文艺，2010.
[4]刘赞爱，刘婷.传统艺术对现代设计的启示[J].装饰，2004.
[5]郑军.中国吉祥纹样设计大系[J].南宁：广西美术出版社，1997.
[6]中国建筑装饰协会.中国建筑装饰装修[M].北京：中国建筑装饰装修出版社，2003.
[7]高阳.中国传统装饰与现代设计[J].福州：福建美术出版社，2005.
[8]李砚祖.装饰之道[M].北京：中国人民大学出版社，1993.
[9]刘子彦.传统民居装饰对现代环境设计的启示[J].大众文艺：学术版，2015.
[10]李晓鲁，中国传统文化在当代高校艺术设计教育中的重要性[J].艺术教育，2012.
作者简介：翟翌辉（1983.03—），男，汉族，硕士，信阳职业技术学院讲师。研究方向：艺术设计与室内设计研究。
关键词：传统装饰艺术；现代设计；审美观念；统一
我们处在一个纷繁复杂的世界大艺术圈中，中国的传统装饰艺术受到来自各种思潮的冲击，对于传统和现代的之间的关系的认识，是我们要讨论的首要问题。传统的装饰是深深的扎根在本土的土壤当中的，拿外来思想和技术当做佐料，这样才能设计出有根基的做片。完全背离传统是不可取得。
一、装饰艺术精准定位方向
装饰，顾名思义，即装点、修饰、打扮。古语云：“装者，藏也；饰者，物即成而加以文采也。”这个词在西方最早出现于17-18世纪，泛指艺术修饰；在中国最早在5-6世纪就出现了，指修饰、打扮，多用于女性。装饰是和人类生活紧密联系在一起的，存在与人类生活的每一个细节当中，每一处细节都体现着装饰的韵味。然而装饰是一个涵盖面非常广的艺术，不仅仅可以作为单纯的装饰，也可以当成是非常实用的物品。
二、中国传统的装饰艺术
在中国文化与中国的传统艺术中，装饰艺术是其中重要的组成部分，有着光辉和灿烂的历史。经过祖祖辈辈的劳动人民的创造和经验的总结，以及艺术大师的酿造，形成富有特色的艺术效果和氛围，创造出了中华民族乃至世界性的东方审美。
装饰艺术在我国悠久的历史文化中，存在着各种各样的装饰艺术形式，从史前的彩陶、上周的青铜器、战国及秦汉的漆器、汉代的画像砖、魏晋隋唐的石窟、唐宋的陶瓷、元代的寺观、明代的家具等，歌舞、器乐、漆面、泥塑、蜡染、皮影、绘画、剪纸、木雕等，都是中国传统文化的一个重要组成部分。并形成了自己特有的艺术特色及民族特征。作为传统装饰艺术的表现形式全部来自于广大的人民生活当中，是艺术与生活结合的很好的体现。
中国传统装饰艺术的发生发展，像自行车上的链条环环相扣紧密相连，每一个时代的装饰艺术都能折射出政治、文化和社会的面貌。装饰的背后全都渗透着文化，从另一方面讲一部完整的装饰设计史就是一部完整的文化发展史。被精致穿孔的石珠和骨角上还留有红色的赤铁矿粉，那是人类早期进行装饰的萌芽期。新石器时期彩陶装饰艺术分布很广，主要在黄河流域和长江流域，是装饰艺术史上的里程碑，其图案丰富多彩有鱼纹、鸟纹和蛙纹等多种逼真的动物形态。马家窑舞蹈纹彩盆的人物纹饰，以二方连续纹样的方式向左右延伸，把当时人民天真朴实‘积极快乐的人生态度表现的栩栩如生。马家窑的漩涡纹点线结合，多色相间，与今日的纹饰设计原理相同。半坡彩绘鱼纹盆的设计更是别出心裁，鱼形夸张整合，无中间有，显现出中华民族在艺术发端时期不同凡响的创造力和观察力。
夏商周青铜器的纹饰有粗犷凝重向抽象流畅的主体装饰。这种点线面结合流线造型的处理手法表明，数千年前的工匠们就已将设计中的构成规律实践应用。楚漆器以凤纹为核心元素，集变化、分解、异化和重组，设计语言更是独具特色。在构成上，从自然形象的再现到几何纹的抽象表现，从独立纹样的散点式分布到二方连续、四方连续的多样造型，从描画对象、变化对象到纯粹艺术形式的美感追求，展现了审美意识和创造能力不断强化与逐步成熟的过程。汉代的装饰艺术中最具代表的就是画像石和画像砖，以及瓦当图案，每个品种都有各自的装饰图案构成，虽然装饰的图案都各具特点，但都有内在的联系，它们共同形成了汉代婚后、宏大而活泼的装饰风格。汉朝民往后，三国鼎立战争不断，文化发展也不是很平衡。佛教的兴起给艺术注入了新的活力，迎合了统治者也抚平了社会民众的需要。从此产生了许多精美的佛像，雄壮的金刚武士，生动威武的石狮、怪兽。浮雕彩绘中飞天，仙女、祥禽瑞兽还有莲花图案以及富有西方风格的忍冬草图案，所有这些均使当时的装饰艺术大为丰富。
唐代装饰达到空前繁荣的景象，对外交流与贸易频繁，文化异常活跃。文明与世的唐三彩是装饰风格的革新创造。由于思想解放，博取众长，使得唐代的装饰艺术更加丰富、丰满、富丽、华贵。装饰的内同除鸟、兽等动物还有植物花卉。宋元装饰在陶瓷艺术达到了高峰，刻画的线条流畅、挺拔、潇洒。图案造型和构图完美，装饰的内容以花卉为主，常见的有莲花和牡丹等。明清装饰不仅出现了中西结合的景泰蓝，瓷器的品种也非常的丰富，显得华丽、丰富、密集。但是装饰的图案有些繁杂过分的追求装饰性，过分强调工艺技巧的效果。但这些为后人提供了多方面的经验。
2008年的北京奥运会的主体建筑鸟巢与水立方在概念当中体现出中国的传统文化元素。水立方和鸟巢遥相呼应，形成中国特有的圆与方的东方理念，阴阳并济是中国传统哲学的最高境界，中国人用特有的内海和方式体现着中国的文化和民族的特色。
三、现代主义设计的形成
装饰艺术构成的方式都是以点线面方式存在的，这些点线和面不是孤立的存在的，是在通过人性和情怀假如进装饰艺术中的，形成绘画和装饰的特点的。在装饰艺术中的点线面是怎样给人以审美享受的呢，我们应该从平面构成中的构成要素中获得启发。
点，在空间中是忽略不计的，点只表示位置没有长度和宽度，没有面积之分，是一条线的开始和结束，也是线的交叉。在装饰艺术里，一个点有位置的视觉，两个点有相互联络、引导视线往返的能力，三个点有构成平面形的趋势，连续的点有方向性和时间感。点的变化起伏如同音乐般在心理奏起。点的构成艺术是形式美的艺术语言。
线，是点在空间中移动时留下的足迹，是点的轨迹。线具有方向感和纵深感。线有直线和曲线。根据线的走向不同而形成的线，有时能产生出视错觉。线具有丰富的表现力，经过变化和重构，能表示出疏密、虚实、动静、节奏、刚柔、缓急、开合、和谐等构成的美感。
面，是点与线的进步延伸，是线的移动轨迹，它不像点与线一样灵活轻巧，可以通过不同的组合产生出透视和交叠的效果。
四、结语
现代设计触及到社会生活的方方面面，传统装饰不仅要运用在艺术中还要运用在生活中，应当结合传统的技艺进行创新和发展，创造是基于历史的创造，创新是基于历史的创新，在总结前人的经验基础上融入现代的元素，让民族的文化形成成世界性的语言。
【参考文献】
[1]曾佳.传统与现代的交融—现代装饰艺术中的和总管传统元素借鉴[J].赤峰学院学报，2009.
[2]沈山岭，现代环境艺术设计中中国传统装饰艺术的应用[J].现代园艺，2012.
[3]程静.中国传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的体现[J].大众文艺，2010.
[4]刘赞爱，刘婷.传统艺术对现代设计的启示[J].装饰，2004.
[5]郑军.中国吉祥纹样设计大系[J].南宁：广西美术出版社，1997.
[6]中国建筑装饰协会.中国建筑装饰装修[M].北京：中国建筑装饰装修出版社，2003.
[7]高阳.中国传统装饰与现代设计[J].福州：福建美术出版社，2005.
[8]李砚祖.装饰之道[M].北京：中国人民大学出版社，1993.
[9]刘子彦.传统民居装饰对现代环境设计的启示[J].大众文艺：学术版，2015.
[10]李晓鲁，中国传统文化在当代高校艺术设计教育中的重要性[J].艺术教育，2012.
作者简介：翟翌辉（1983.03—），男，汉族，硕士，信阳职业技术学院讲师。研究方向：艺术设计与室内设计研究。