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进可攻，退可守
自从摄影术诞生以来，其最本质的特性就是记录再现，其次才是在此基础上的艺术表达。广角镜头拍摄的照片充满张力，能将观众“带入”画面；长焦镜头拍摄的照片虚实相映，可带来超乎视觉的空间感。但是，评判照片记录还原的准确性，还是依赖于我们的眼睛。笔者认为，对于记录类的照片来说，获得与人眼看到的实际效果相仿的画面才是最佳的，其实，这正是标准镜头的强项。标准镜头没有广角与长焦镜头赋予画面的那些特殊空间效果，因此观众更容易直接被画面内容所吸引，而不是其形式感。
从原理上讲，标准镜头的焦距应该与相机成像器件画幅对角线的长度基本一致，因此135相机最标准的标准镜头应该为43.27mm，但是自从135相机的发明人奥斯卡·巴纳克（Oskar Barnack），为徕卡首款量产相机徕卡I型配置50mm f/3.5标头后，各厂家大都以徕卡为楷模，把50mm镜头作为标准镜头的标准。现在，摄影界习惯上将40mm至60mm之间的定焦镜头都称为标准镜头，包括曾经流行过的55mm、58mm单反相机标准镜头以及40mm、45mm的旁轴相机标准镜头。从实际效果上看，这种镜头的成像效果与人眼所见最为接近，有效视角为47度，因此拍摄的画面最符合人们的欣赏习惯。特别是在拍摄纯记录影像时，更能给人一种身临其境的观感，平淡而真实。
人像摄影中似乎有一条“放之四海而皆准”的真理：拍摄距离在1.6米以内时，照片中的人物会发生可见的变形，也就是我们常说的透视畸变。广角镜头此时表现得尤为明显，中长焦镜头在控制透视畸变方面虽然很出色，但距离太近就只能拍特写。相比之下，标准镜头总能准确还原物体，虽然近大远小，却不会变形，并有移动和构图的空间，很适合人像、集体照、街拍、风光以及活动现场等多种拍摄题材。对于有些人来说，50mm的焦距有些“不上不下”，应用起来左右为难。不过，正是因为这种特性，让标准镜头变成了“万金油”，进可攻、退可守。
或许有人会认为，很多变焦镜头不是都涵盖了50mm焦距吗？直接固定焦距使用得了。不过，变焦镜头体积和重量指标太大，在便携性方面无法与定焦的标头相媲美。此外还有更为关键的一点是，135相机的变焦镜头至今没有比f/2.6更大光圈的产品问世。
熟透的果子
50mm这个“万金油”焦距不是谁都喜欢的，特别是入门级爱好者，标准镜头在他们手中实在是“太不方便了”，这也是为何现在的中低端单反相机纷纷搭载变焦镜头，以讨好多数用户对“方便摄影”的需求。
在变焦镜头尚未成熟之日，标准定焦镜头曾经是旁轴和单反相机的标准配置。为何流行？是因为廉价、好设计且拥有优秀的成像质量。标准镜头几乎都是作为相机的挂机头出现，所以它们也成了各品牌的形象“代言人”。
徕卡最早的原型机（Ur Leica）采用的Kino 42mm f/4.5镜头属于3组4片天塞型（Tessar）结构。1925年量产的徕卡I型相机则配备了Leitz Elmar 50mm f/3.5标头，这款标头采用的3组5片光学设计是从3组3片库克型（Cooke）改进而来，福伦达的海利亚（Heliar）设计也是如此。卡尔·蔡司（Carl Zeiss）为135相机配置的松纳型（Sonnar）50mm镜头采用的是3组6片的光学设计，最大光圈可达到f/1.5。最出色的135单反相机标准镜头光学设计当属卡尔·蔡司的普拉纳型（Planar），但早期的普拉纳是4组6片的完全对称型双高斯结构，这种设计并不适宜于法兰焦距长于43.27mm的单反相机。到了20世纪五六十年代，一些厂家将普拉纳的完全对称型结构改进为5组7片的非对称型结构，并成功运用在逐渐时兴起来的135单反相机上。此后各品牌的135单反相机甚至120单反相机的标准镜头几乎都采用了这种结构，其中诞生了很多“变种”，如简化版的5组6片、5组5片，更复杂的8组9片和7组8片等。
毫无疑问，标准镜头是目前生产历史最悠久、生产工艺最成熟的镜头。不论是二三百元一支的入门级产品，还是三四千元一支的“专业”镜头，标准镜头的成像素质都可以得到保证。瑞典的哈苏实验室曾经在1991年至2000年的9年内，对当时世界流行且著名的400款镜头进行测试，最终评出了19款135相机顶级镜头，它们均为定焦镜头，而标准镜头就占据了其中的8款。
迷人的大眼睛
与拥有同样光圈的广角定焦和中长焦定焦镜头相比，标准定焦镜头一般更小巧、轻便、低调，不会令拍摄对象感到不安，因此更容易拍出自然的画面。更重要的是，对摄影发烧友来说，大光圈镜头总是拥有不可抵挡的诱惑力，在50mm的焦距下，不仅可以轻松获得让人陶醉的浅景深虚化效果，还能在没有闪光灯的情况下使用低感光度拍摄，让摄影者能够更灵活地表达摄影意图，也能捕捉到更多的细节。
人们在谈到135相机大光圈神镜的时候，搬出的例子也大都是50mm标准镜头。专业型变焦镜头的最大光圈通常只能达到f/2.8，且价格不菲，而一支相当便宜的标准镜头最大光圈却可以达到f/1.8，甚至f/1.4。
当然，标准镜头并非都是廉价的代名词，事实上有些型号也是最昂贵的镜头之一。现在各品牌f/1.4规格的标准镜头，价格大都在3000元以上，而f/1.2等大光圈标准镜头更是价格不菲，已经超过各镜头品牌经典的“大三元”变焦镜头，有的甚至高达数万元。这类镜头除不计成本地选择最优材质外，镜头还必须被精密加工，只允许极小公差。
只用标准镜头
对很多摄影爱好者来说，标准镜头唯一的缺点就是不能变焦，构图基本靠走来完成，但这些并不构成我们拒绝标准镜头的理由。标准镜头拥有合适的焦距、轻便小巧的外形和出众的成像素质，让一些摄影人非常喜爱。
许多摄影大师都对标准镜头给予了充分肯定。美国摄影家拉尔夫·吉布森（Ralph Gibson）认为，标准镜头拍摄的照片最自然。
大家十
分熟悉的抓拍大师亨利·卡蒂埃-布勒松（Henri Cartit-Bresson）的绝大部分照片是用标准镜头拍摄的。当然，在吉布森和布勒松的创作年代，广角定焦镜头和变焦镜头技术尚未成熟，这些摄影师不得不用定焦的标准镜头来拍摄。不过布勒松觉得，正是因为使用标准镜头，才可以使他“随时随地准备扑过去抓取生活中的精彩瞬间”。
毫无疑问，“记录”特性是众多摄影师选择使用标准镜头的最重要原因。尤其是在环境肖像的拍摄上，标准镜头更容易捕捉到人物最真实的形象以及内心世界。在这方面，中国摄影家邓伟无疑是杰出的代表。邓伟只用50mm f/1.4镜头拍摄世界名人肖像，我们可以从他的照片中感受到标准镜头的魅力。
自从摄影术诞生以来，其最本质的特性就是记录再现，其次才是在此基础上的艺术表达。广角镜头拍摄的照片充满张力，能将观众“带入”画面；长焦镜头拍摄的照片虚实相映，可带来超乎视觉的空间感。但是，评判照片记录还原的准确性，还是依赖于我们的眼睛。笔者认为，对于记录类的照片来说，获得与人眼看到的实际效果相仿的画面才是最佳的，其实，这正是标准镜头的强项。标准镜头没有广角与长焦镜头赋予画面的那些特殊空间效果，因此观众更容易直接被画面内容所吸引，而不是其形式感。
从原理上讲，标准镜头的焦距应该与相机成像器件画幅对角线的长度基本一致，因此135相机最标准的标准镜头应该为43.27mm，但是自从135相机的发明人奥斯卡·巴纳克（Oskar Barnack），为徕卡首款量产相机徕卡I型配置50mm f/3.5标头后，各厂家大都以徕卡为楷模，把50mm镜头作为标准镜头的标准。现在，摄影界习惯上将40mm至60mm之间的定焦镜头都称为标准镜头，包括曾经流行过的55mm、58mm单反相机标准镜头以及40mm、45mm的旁轴相机标准镜头。从实际效果上看，这种镜头的成像效果与人眼所见最为接近，有效视角为47度，因此拍摄的画面最符合人们的欣赏习惯。特别是在拍摄纯记录影像时，更能给人一种身临其境的观感，平淡而真实。
人像摄影中似乎有一条“放之四海而皆准”的真理：拍摄距离在1.6米以内时，照片中的人物会发生可见的变形，也就是我们常说的透视畸变。广角镜头此时表现得尤为明显，中长焦镜头在控制透视畸变方面虽然很出色，但距离太近就只能拍特写。相比之下，标准镜头总能准确还原物体，虽然近大远小，却不会变形，并有移动和构图的空间，很适合人像、集体照、街拍、风光以及活动现场等多种拍摄题材。对于有些人来说，50mm的焦距有些“不上不下”，应用起来左右为难。不过，正是因为这种特性，让标准镜头变成了“万金油”，进可攻、退可守。
或许有人会认为，很多变焦镜头不是都涵盖了50mm焦距吗？直接固定焦距使用得了。不过，变焦镜头体积和重量指标太大，在便携性方面无法与定焦的标头相媲美。此外还有更为关键的一点是，135相机的变焦镜头至今没有比f/2.6更大光圈的产品问世。
熟透的果子
50mm这个“万金油”焦距不是谁都喜欢的，特别是入门级爱好者，标准镜头在他们手中实在是“太不方便了”，这也是为何现在的中低端单反相机纷纷搭载变焦镜头，以讨好多数用户对“方便摄影”的需求。
在变焦镜头尚未成熟之日，标准定焦镜头曾经是旁轴和单反相机的标准配置。为何流行？是因为廉价、好设计且拥有优秀的成像质量。标准镜头几乎都是作为相机的挂机头出现，所以它们也成了各品牌的形象“代言人”。
徕卡最早的原型机（Ur Leica）采用的Kino 42mm f/4.5镜头属于3组4片天塞型（Tessar）结构。1925年量产的徕卡I型相机则配备了Leitz Elmar 50mm f/3.5标头，这款标头采用的3组5片光学设计是从3组3片库克型（Cooke）改进而来，福伦达的海利亚（Heliar）设计也是如此。卡尔·蔡司（Carl Zeiss）为135相机配置的松纳型（Sonnar）50mm镜头采用的是3组6片的光学设计，最大光圈可达到f/1.5。最出色的135单反相机标准镜头光学设计当属卡尔·蔡司的普拉纳型（Planar），但早期的普拉纳是4组6片的完全对称型双高斯结构，这种设计并不适宜于法兰焦距长于43.27mm的单反相机。到了20世纪五六十年代，一些厂家将普拉纳的完全对称型结构改进为5组7片的非对称型结构，并成功运用在逐渐时兴起来的135单反相机上。此后各品牌的135单反相机甚至120单反相机的标准镜头几乎都采用了这种结构，其中诞生了很多“变种”，如简化版的5组6片、5组5片，更复杂的8组9片和7组8片等。
毫无疑问，标准镜头是目前生产历史最悠久、生产工艺最成熟的镜头。不论是二三百元一支的入门级产品，还是三四千元一支的“专业”镜头，标准镜头的成像素质都可以得到保证。瑞典的哈苏实验室曾经在1991年至2000年的9年内，对当时世界流行且著名的400款镜头进行测试，最终评出了19款135相机顶级镜头，它们均为定焦镜头，而标准镜头就占据了其中的8款。
迷人的大眼睛
与拥有同样光圈的广角定焦和中长焦定焦镜头相比，标准定焦镜头一般更小巧、轻便、低调，不会令拍摄对象感到不安，因此更容易拍出自然的画面。更重要的是，对摄影发烧友来说，大光圈镜头总是拥有不可抵挡的诱惑力，在50mm的焦距下，不仅可以轻松获得让人陶醉的浅景深虚化效果，还能在没有闪光灯的情况下使用低感光度拍摄，让摄影者能够更灵活地表达摄影意图，也能捕捉到更多的细节。
人们在谈到135相机大光圈神镜的时候，搬出的例子也大都是50mm标准镜头。专业型变焦镜头的最大光圈通常只能达到f/2.8，且价格不菲，而一支相当便宜的标准镜头最大光圈却可以达到f/1.8，甚至f/1.4。
当然，标准镜头并非都是廉价的代名词，事实上有些型号也是最昂贵的镜头之一。现在各品牌f/1.4规格的标准镜头，价格大都在3000元以上，而f/1.2等大光圈标准镜头更是价格不菲，已经超过各镜头品牌经典的“大三元”变焦镜头，有的甚至高达数万元。这类镜头除不计成本地选择最优材质外，镜头还必须被精密加工，只允许极小公差。
只用标准镜头
对很多摄影爱好者来说，标准镜头唯一的缺点就是不能变焦，构图基本靠走来完成，但这些并不构成我们拒绝标准镜头的理由。标准镜头拥有合适的焦距、轻便小巧的外形和出众的成像素质，让一些摄影人非常喜爱。
许多摄影大师都对标准镜头给予了充分肯定。美国摄影家拉尔夫·吉布森（Ralph Gibson）认为，标准镜头拍摄的照片最自然。
大家十
分熟悉的抓拍大师亨利·卡蒂埃-布勒松（Henri Cartit-Bresson）的绝大部分照片是用标准镜头拍摄的。当然，在吉布森和布勒松的创作年代，广角定焦镜头和变焦镜头技术尚未成熟，这些摄影师不得不用定焦的标准镜头来拍摄。不过布勒松觉得，正是因为使用标准镜头，才可以使他“随时随地准备扑过去抓取生活中的精彩瞬间”。
毫无疑问，“记录”特性是众多摄影师选择使用标准镜头的最重要原因。尤其是在环境肖像的拍摄上，标准镜头更容易捕捉到人物最真实的形象以及内心世界。在这方面，中国摄影家邓伟无疑是杰出的代表。邓伟只用50mm f/1.4镜头拍摄世界名人肖像，我们可以从他的照片中感受到标准镜头的魅力。