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摘 要 经典永远不会过时，在紫砂艺术的造型之中，“西施壶”、“石瓢壶”、“仿古壶”是最能够代表“简约而不简单”的论断，相较于圆鼓鼓的“西施壶”和架子笔挺的“石瓢壶”，“仿古壶”好像给人的感觉没有那么突出，但是若要说最为实用、耐看的器型，那么“仿古壶”就值得大书特书了。这件紫砂作品“仿古壶”正是原汁原味地把经典延续下来，希望能够通过紫砂技艺本来的质朴之美和光素之美打动壶友，让紫砂艺术回归到原原本本的艺术审美，希望传统器型能够在广大的壶友之中更加普及开来，以实用性为基础，以传统技艺为根本，让我们在清新淡雅的喝茶品茗之中，能够感受到简单的快乐和浓郁的人文气息。
关键词 紫砂壶;仿古;经典造型;人文气韵
在中国传统文化之中，我们最为熟悉的是一些群众参与度很高的，诸如书法、绘画等等，而紫砂作为一种已经入选了“国家级非物质文化遗产保护名录”的传统技艺，经过几百年的传承和发展，已经形成了完善的制作体系和独特的文化内涵，成为了我们生活之中非常重要的一件人文雅器，用来冲泡茶叶是最为合适不过了。江南水乡宜兴作为紫砂的唯一产地，地理位置是其中的关键元素，正是在天目山余脉和太湖水域的相接地带，丰富的紫砂原料蕴藏其中，让宜兴的紫砂艺人能够充分地发挥自己的想象力和创作的技巧，演绎出千变万化、包罗万象的形式。但是，经典永远不会过时，在紫砂艺术的造型之中，“西施壶”、“石瓢壶”、“仿古壶”是最能够代表“简约而不简单”的论断，相较于圆鼓鼓的“西施壶”和架子笔挺的“石瓢壶”，“仿古壶”好像给人的感觉没有那么突出，但是若要说最为实用、耐看的器型，那么“仿古壶”就值得大书特书了。
1 紫砂壶“仿古”的经典造型
紫砂作品“仿古壶”（见图1）是延续了“大亨仿古壶”的经典器型，开口非常的大，特别实用。说到“仿古壶”，必须要提起它的首创者——清代著名的紫砂巨匠邵大亨，现在许多的光素器都是以大亨命名，由此可见他的历史地位，就连紫砂泰斗顾景舟也是推崇再三。如今的紫砂艺人肯定要临摹和学习邵大亨的经典作品，才能够在未来更好地进行个人创作。这件紫砂壶壶身看起来简约、流畅的线条没有什么多余的装饰，但是其中的关键在于腹部的技巧，需要扁而不塌、张力十足;壶底微微收拢，端庄稳重;壶嘴微微上扬，出水干净爽利;与之遥相呼应的壶把圈卷自然带钩，端握舒适，一张一弛之间把那种气定神闲的从容展示出来;壶盖压合壶口，子母线翻卷，气密性良好;在顶端则是一颗扁圆的壶钮装饰，和壶身同出一辙，和谐自然。俗话说“外行看热闹，行家看门道”，“仿古壶”最为根本的地方就在于其气韵的表现，根据题材的来源，“仿古壶”既要给人以鼓舞士气、振奋精神的气势，还要把国人含蓄内敛、低调朴实的性格特征凸显出来，特别考验作者的技艺功底。这件紫砂作品“仿古壶”正是原汁原味地把经典延续下来，希望能够通过紫砂技艺本来的质朴之美和光素之美打动壶友，让紫砂艺术回归到原原本本的艺术审美，希望传统器型能够在广大的壶友之中更加普及开来，以实用性为基础，以传统技艺为根本，让我们在清新淡雅的喝茶品茗之中，能够感受到简单的快乐和浓郁的人文气息。
2 紫砂壶“仿古”的人文气韵
艺术来源于生活，又高于生活，紫砂艺术的创作题材也是生活实践之中的抽象演绎。看起来简单的“仿古壶”，其来源和创作灵感却是旌旗猎猎、战鼓隆隆的“鼓”，具有鼓舞士气、助兴奋进的作用。许多的文人雅士其实特别向往疆场的号角连天，我们非常熟悉的北宋词人辛弃疾就有着“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！”我们在喝茶的时候，也有着一套属于中国传统文化的茶道，其中就有“关公巡城”和“韩信点兵”这样的军事术语，由此可以看出对于沙场之上建功立业的向往。同样在紫砂的艺术之中，宜兴的紫砂艺人在长期的实践过程之中，对于“仿古壶”这样的经典款式不断地推广和完善，使其在后来的很长一段时间里面成为了紫砂光素器的代表之作，也是我们广大壶友的入门之选，其实“大巧不工，重剑无锋”，最顶级的紫砂器也是诸如“仿古壶”一类的传统光素器，这件紫砂作品“仿古壶”就是本着这样的理念，希望这项古老的传统技艺能够永远地传承下去，于是在多年的学艺经历之中，执着于传统经典光素器的临摹和研究，希望能够和古人心心相通、意念相容，体会到艺人们在创作之中的灵感和匠心独运，把其中的真谛注入自己的作品之中，让更多的人们能够体会和品味到蕴含其中的人文气韵。
3 结 语
在紫砂的故里宜兴，有着“教授之乡”和“书画之乡”的美誉。在历史上，這里就是鱼米之乡，经济发达。在丰厚的物质文化的支撑之下，艺术之风盛行，人文教育普及，所以在紫砂的创作和装饰之中也是一件水到渠成、自然而然的事情。当我们在今天忙碌的工作和生活节奏中逐渐迷失自我的时候，一定要记得在中国传统文化之中寻觅片刻的宁静和淡定，茶禅一味的茶文化和紫砂艺术就是很好的选择，可以使我们不忘初心，在未来的人生旅途之中砥砺前行。
参 考 文 献
[1]吴敏.浅谈紫砂“仿古如意壶”的历史及文化传承[J].佛山陶瓷，2015（8）：66.
关键词 紫砂壶;仿古;经典造型;人文气韵
在中国传统文化之中，我们最为熟悉的是一些群众参与度很高的，诸如书法、绘画等等，而紫砂作为一种已经入选了“国家级非物质文化遗产保护名录”的传统技艺，经过几百年的传承和发展，已经形成了完善的制作体系和独特的文化内涵，成为了我们生活之中非常重要的一件人文雅器，用来冲泡茶叶是最为合适不过了。江南水乡宜兴作为紫砂的唯一产地，地理位置是其中的关键元素，正是在天目山余脉和太湖水域的相接地带，丰富的紫砂原料蕴藏其中，让宜兴的紫砂艺人能够充分地发挥自己的想象力和创作的技巧，演绎出千变万化、包罗万象的形式。但是，经典永远不会过时，在紫砂艺术的造型之中，“西施壶”、“石瓢壶”、“仿古壶”是最能够代表“简约而不简单”的论断，相较于圆鼓鼓的“西施壶”和架子笔挺的“石瓢壶”，“仿古壶”好像给人的感觉没有那么突出，但是若要说最为实用、耐看的器型，那么“仿古壶”就值得大书特书了。
1 紫砂壶“仿古”的经典造型
紫砂作品“仿古壶”（见图1）是延续了“大亨仿古壶”的经典器型，开口非常的大，特别实用。说到“仿古壶”，必须要提起它的首创者——清代著名的紫砂巨匠邵大亨，现在许多的光素器都是以大亨命名，由此可见他的历史地位，就连紫砂泰斗顾景舟也是推崇再三。如今的紫砂艺人肯定要临摹和学习邵大亨的经典作品，才能够在未来更好地进行个人创作。这件紫砂壶壶身看起来简约、流畅的线条没有什么多余的装饰，但是其中的关键在于腹部的技巧，需要扁而不塌、张力十足;壶底微微收拢，端庄稳重;壶嘴微微上扬，出水干净爽利;与之遥相呼应的壶把圈卷自然带钩，端握舒适，一张一弛之间把那种气定神闲的从容展示出来;壶盖压合壶口，子母线翻卷，气密性良好;在顶端则是一颗扁圆的壶钮装饰，和壶身同出一辙，和谐自然。俗话说“外行看热闹，行家看门道”，“仿古壶”最为根本的地方就在于其气韵的表现，根据题材的来源，“仿古壶”既要给人以鼓舞士气、振奋精神的气势，还要把国人含蓄内敛、低调朴实的性格特征凸显出来，特别考验作者的技艺功底。这件紫砂作品“仿古壶”正是原汁原味地把经典延续下来，希望能够通过紫砂技艺本来的质朴之美和光素之美打动壶友，让紫砂艺术回归到原原本本的艺术审美，希望传统器型能够在广大的壶友之中更加普及开来，以实用性为基础，以传统技艺为根本，让我们在清新淡雅的喝茶品茗之中，能够感受到简单的快乐和浓郁的人文气息。
2 紫砂壶“仿古”的人文气韵
艺术来源于生活，又高于生活，紫砂艺术的创作题材也是生活实践之中的抽象演绎。看起来简单的“仿古壶”，其来源和创作灵感却是旌旗猎猎、战鼓隆隆的“鼓”，具有鼓舞士气、助兴奋进的作用。许多的文人雅士其实特别向往疆场的号角连天，我们非常熟悉的北宋词人辛弃疾就有着“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！”我们在喝茶的时候，也有着一套属于中国传统文化的茶道，其中就有“关公巡城”和“韩信点兵”这样的军事术语，由此可以看出对于沙场之上建功立业的向往。同样在紫砂的艺术之中，宜兴的紫砂艺人在长期的实践过程之中，对于“仿古壶”这样的经典款式不断地推广和完善，使其在后来的很长一段时间里面成为了紫砂光素器的代表之作，也是我们广大壶友的入门之选，其实“大巧不工，重剑无锋”，最顶级的紫砂器也是诸如“仿古壶”一类的传统光素器，这件紫砂作品“仿古壶”就是本着这样的理念，希望这项古老的传统技艺能够永远地传承下去，于是在多年的学艺经历之中，执着于传统经典光素器的临摹和研究，希望能够和古人心心相通、意念相容，体会到艺人们在创作之中的灵感和匠心独运，把其中的真谛注入自己的作品之中，让更多的人们能够体会和品味到蕴含其中的人文气韵。
3 结 语
在紫砂的故里宜兴，有着“教授之乡”和“书画之乡”的美誉。在历史上，這里就是鱼米之乡，经济发达。在丰厚的物质文化的支撑之下，艺术之风盛行，人文教育普及，所以在紫砂的创作和装饰之中也是一件水到渠成、自然而然的事情。当我们在今天忙碌的工作和生活节奏中逐渐迷失自我的时候，一定要记得在中国传统文化之中寻觅片刻的宁静和淡定，茶禅一味的茶文化和紫砂艺术就是很好的选择，可以使我们不忘初心，在未来的人生旅途之中砥砺前行。
参 考 文 献
[1]吴敏.浅谈紫砂“仿古如意壶”的历史及文化传承[J].佛山陶瓷，2015（8）：66.