为了满足国内观众一睹威尼斯国际艺术双年展中国馆风采的愿望，第五十四届威尼斯国际艺术双年展中国馆的精彩展览被搬回国内，以“弥漫·北京”为主题的当代艺术展览于2011年12月3日至12月17日在北京798艺术区悦·美术馆举行。12月3日开幕式当天，北京大学艺术学院名誉院长、北京大学美学与美育研究中心主任叶朗先生、意大利驻华使馆官员芭芭拉女士、中央美术学院院长潘公凯先生、人民美术出版社副总编辑胡建斌先生、悦·美术馆馆长王飞跃先生、策展人彭锋先生以及各方中外专家及相关媒体和个人参加了开幕式。
　　第五十四届威尼斯国际艺术双年展总策展人比奇·邱瑞格选择以“启迪”作为总主题，强调光在艺术中的作用。在中国馆策展方案的评选中，北京大学美学与美育研究中心教授彭锋以“弥漫”为主题的方案最终胜出。“弥漫”的5件作品分别为：潘公凯的作品《融》、原弓的作品《空香》、蔡志松的作品《浮云》、杨茂源的作品《器》、梁远苇的作品《我请求：雨》。国际美学协会主席柯蒂斯·卡特和国际艺术史协会主席安德森在看完展览后，都认为中国馆是本届威尼斯国际艺术双年展最好的部分。这5件既独立又相互联系的观念装置作品，以花、茶、药、香、酒5种气味的弥漫为线索，尝试对中国传统文化做出最当代的艺术表达，既显示中国文化的独立身份，又寻求同其他地域文化和民族文化之间的广泛联系。《环球时报》、《金融时报》等多家国际媒体对中国馆进行了大篇幅的报道；在威尼斯国际艺术双年展媒体开放日6月1日，中国馆被媒体给出了“该日最佳”、“最受外媒关注的中国新闻”、“最有创新的展馆”、“充分利用场馆”、“富有技术含量”、“清新诗意”、“文化内涵浓厚”等评价。
　　本次北京展览的策划人仍为彭锋先生，在2011年12月3日的新闻记者会上，彭锋谈到展览特点时对记者说，“弥漫”强调的含义很多，光的弥漫、雪的弥漫、气味的弥漫，这次展览正值冬季，如在夏天可以把展览挪到户外，效果会更好。谈到这次北京展览与威尼斯展览上的不同之处，彭锋介绍说，威尼斯的展览不可复制，因为时间、空间都发生了变化，但主题同样是“弥漫”。展览的生命力在延伸。例如，在威尼斯的展览中，《器》由大小形状颜色各异的陶器组成。作者杨茂源希望观众能更加感性地感受到这种生命力，因此展品任由观众取走。但是展览回到北京时只剩下少量陶器，于是它们就具有文献价值，只能展出，不能再由观众带走。
　　此次北京展览根据悦·美术馆的建筑特点，在展出形式上做了相应的调整。由于条件的限制，原弓的《空香》以影像方式呈现，在一层墙面以两块大荧幕再现威尼斯展出现场效果，蔡志松的《浮云》及杨茂源的《器》规模较小，不可与威尼斯展览的规模及效果同日而语，梁远苇的作品《我请求：雨》以图片形式展出，其中包括设计稿在内的图片。
　　让人眼前一亮的是本次展览在文献方面的准备，由策展人彭锋编写、人民美术出版社出版的《方案——2011年威尼斯国际艺术双年展中国馆》一书也同期推出。全书以时间为线索，记录了彭锋从接到“第五十四届威尼斯国际艺术双年展中国馆”专家委员会的策展人提名邀请函，到策展方案反复修订，直至最后成功实施策展方案的过程。书中包含策划方案的第一稿到第五稿，以及参展艺术家及主办方的往来信件、专家委员会评审意见；在参展艺术家部分，充分展现了艺术家在实施方案过程中的演变和实施细节。本书为新中国的策展史提供了一个完美的案例。
　　据悉，12月4日，来自全球各地的专家学者汇聚一起，针对本次展览举办了专题学术研讨会。