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摘要：影像层面分析是把握影视造型艺术的基础。影片《The Piano》中女主人公艾达拥有三种表达媒介，其中钢琴处在整部影片情节展开和人物塑造中的核心地位，它既是女主人公赖以传达信息的重要媒介，同时又是权力、欲望和社会道德的交换物。钢琴因为它本身所具有的特征——能发声和文明的象征，而具有了独特的符号意义——人的精神世界的象征。
关键词：钢琴 影像 权力 欲望 交换 复仇
郝建的《影视类型学》一书将简·坎皮恩(Jane Campion)导演的影片《The Piano》归类为爱情片。确实，《The Piano》它有着爱情片共同的特征——从爱情的产生、发展、磨难直至大团圆或悲剧性的结局。《The Piano》故事本身没有什么出奇之处，在某种程度上甚至让人觉得有点落入了俗套：一个女人与两个男人的感情纠葛。但是，正是建立在这样一个俗套故事的基础上，《The Piano》获得了第66届奥斯卡最佳女主角、最佳女配角和第46届恺撒奖最佳外语片等奖项。并在美国上映期间得到了4015万澳元的收入。俗套的故事取得了如此大的成功，究其原因，正如诺埃尔·伯奇说的那样，关键在于讲故事的方式，即：影片的造型性。“……埃森斯坦、雷乃、安东尼奥尼、伯格曼以及其他人的影片……‘与众不同’之处并不在于他们讲的故事一人人都在讲故事，他们的故事也没有根本性的差别——而是由于某些其他东西，是由于他们组织他们表达的形式参数的方式”(P2)。这样的话对于《The Piano》来说，尤其适合。
在造型设计上，钢琴无疑是一个令人兴奋的道具。《The Piano》在中国被翻译为《钢琴课》、《钢琴别恋》、《钢琴师与她的情人》。据说，导演自己更为喜欢《钢琴课》这个名字。但无论如何，《The Piano》直译过来就是《钢琴》。在我看来，直译为《钢琴》可能更为妥当，因为，钢琴是这部影片的杨心道具，所有的情节都是围绕钢琴来展开的。本文将从艾达的三种表达媒介的分析入手，说明钢琴作为交换的核心在整部影片情节展开和人物塑造中的地位，通过影片中一些与钢琴有关的影像层面分析，最终说明钢琴这一造型元素在《The Piano》中的所具有的符号意义。
一、作为表达媒介的钢琴
钢琴与女主人公艾达的关系是影片的叙事核心所在。而这是有艾达本身的人物造型特征有着密切联系的。主人公艾达缺乏正常的语言表达(是哑的)。但她没有丧失听力。影片一开头，艾达在“独白”中就说：“你听到的不是我口里发出的声音，而是我心里的声音。我自六岁起已没讲过一句话，甚至是我自己也不知道原因是什么。”在这里，她说是“自六岁起已没讲过一句话”本身说明艾达可能不是天生如此的。而在节目彩排的一个场景中，艾达的女儿弗洛拉与别人的对话时也谈到了这一点：“其实真相是，妈说，大部分人说的话都是废话。听了也没意思。”在这同时也导致了艾达与现实世界之间有着一层隔膜——影片通过开始的四个镜头就表达了这样的观念：艾达透过手指的缝隙观看世界。而这样的隔阂来自于艾达的语言缺陷：哑本身限制了艾达与别人的交流。于是，在影片中，艾达就具有三种表达媒介：钢琴、女儿和书写。其中，钢琴是她最为钟情、最为依赖的表达媒介。
作为表达媒介的钢琴与别的道具有着极大的差别。一方面，它能够发出声音，另一个方面，它是文明的象征，能凸现了一个人的文化层次和修养。在艾达的生活中，钢琴占据的位置是最为重要的。如果说弗洛拉是艾达语言上的转译者的话，那么，钢琴就是艾达精神的寄托和思想观念的表达中介。在一开始，艾达就说“所有人最后也要回归寂静。奇怪的是，我不认为自己很静，那是因为我弹琴”。也就是说，因为钢琴是能发声的，它弥补了艾达不能发声的问题，使得艾达认为自己是一个和别人一样的正常人，并不觉得自己有什么生理上的缺陷。
正因为这样，影片中音乐超过了语言。成为了艾达思想和情绪的表现者。在这里，钢琴声成为了艾达的思想感情的象征。音乐也就成了影片中的一个重要的造型元素。
二、作为欲望、权力与道德的交换物的钢琴
钢琴在艾达眼中是神圣的。可在丈夫斯图尔特、情人班斯、女儿弗洛拉眼中却成了实现权力、欲望和道德目的的交换物。在这样的环境当中，钢琴成了各种各样交换方式中的核心一维多利亚时代的新西兰是英国的殖民地。不少殖民者纷纷踏上了垦荒路：而这个时候，当地的土著民是还处于原始物物交换阶段的毛利人。《The Piano》给人的一个直观的感受是，从艾达踏上小岛的时候开始，交换一刻都没有消失过。
如果说，在斯图尔特的交易中，艾达越来越远离了斯图尔特，那么，在与班斯的交换中，艾达与班斯之间却是越走越近：艾达本来是生活在一个自己封闭的世界中，但是在与班斯的 讨价还价中，她慢慢走出了寂静的世界，开始与外界交流，即：从交换到交流。艾达甚至开始说话了，尽管没有发出任何声音。(在这里，班斯不识字是一个关键。如果班斯识字，那么他就可以通过书写与艾达进行交流，而这样的交流与通过身体语言的直观交流相比很难产生出情感的默契。)
此外，在这里，影片潜藏了爱情观：物质与爱情的不相容。斯图尔特不能舍弃物质权力，因而得不到爱情，而班斯相反。
(三)弗洛拉：钢琴作为社会道德的交换物
弗洛拉是艾达的女儿。她在影片中担任着多种多样的角色：
(1)作为艾达思想的影子(造型上的相似)；
(2)作为她自己(参与者)：
(3)作为世俗伦理道德的代表：
(4)作为影片全知全能的叙述者。
在开始的时候，弗洛拉和母亲的关系一直很和谐：“妈妈。我一直在想，我不会叫他爸爸的。我什么也不会叫他。甚至一眼也不会望他。”随着情节的发展，这种关系越来越疏离：“你不应该去(找班斯)。我和爸爸都不喜欢你这样。”这个时候，她作为世俗伦理道德的代表身份开始显现。在影片高潮一段。正是因为她把钢琴键给了父亲，才导致悲剧的上演。而她之所以这样做，就是想维护那个时代世俗的道德一她和斯图尔特站在一起，因为斯图尔特是具有道德合法性的父亲。
“交流与交换本身所发生与存在的基础在于等级结构的秩序以及不同等级间的差异，包括礼物与商品在内的各种交流与交换的活动都是发生在等级结构与等级秩序之中的。等级差异的存在构成了交流与交换赖以发生和维系的条件和动因：而相同等级内不同个体之间的竞争则构成了促使人类社会形成与维系的另一动因与纽带。不过。交流与竞争共同遵循道义互惠的原则与伦理，后者构成了社会赖以产生、存在和维系的基础逻辑与运作机制”。正是钢琴把影片中的主要人物都连结在了一个权力、欲望、道德的系统当中。在这当中，钢琴是每个人达到自己某种目的的交换物，而同时又成了控制每个人的工具。对于艾达而言，钢琴意味着表达的回归：对于斯图尔特而言，钢琴意味着物质权力的获得：对于班斯而言，钢琴意味着欲望的满足：而对于弗洛拉而言，钢琴则意味着道德秩序的稳定。而这正是交换之所以形成的等级差异基础。
三、钢琴的造型层次分析
通过对钢琴作为交换物的分析。钢琴在影片中的重要地位可见一斑。为了凸现钢琴本身所附带的符号意味，我们可以从影片中钢琴出现的一些经典段落着手进行分析。在整部影片中，最具有冲击力的镜头无疑是把钢琴摆在海边的镜头。
(一)木箱中的钢琴：自我封闭的精神世界
在丈夫家照完像之后，艾达迫不及待地把破旧的礼服扯掉，快步走到窗前。接着是一个艾达的正面镜头，采用推的拍摄方式，下一个是蓝色海边钢琴的镜头。从影像的视像层面而言，我们看到的是一个蓝色(忧郁)的镜头，汹涌澎湃的海边放着一个装着钢琴的大木箱子。钢琴之所以成为艾达的依赖物，关键就在于钢琴是可以发出声音，表达情感的，而这正是艾达所缺乏。也就是钢琴和艾达形成了互补。钢琴确切地说是钢琴的话语成了艾达的存在的标志。也正是因为如此，艾达才会觉得自己一点也不寂静，才会在桌子上刻划上钢琴键，才会不惜用自己的高贵的躯体与粗俗的班斯做交易。这就是钢琴对于艾达的意义，也是整部影片叙事的基础。即：钢琴=艾达的存在。那么木箱中的棺材又意味着什么呢?木箱的形象就是：封闭、沉重、黑暗、死亡。钢琴被放置在木箱中，即相当于认可钢琴也同样具有这些特征。因此，蓝色海边钢琴的镜头在观念层面上就是在于表述艾达存在的一种状态：艾达的存在是黑暗的、自我封闭的和寂静的。
(二)拆掉琴键：打破封闭的精神世界
在与班斯的交流过程中。艾达的精神世界逐渐有了开放的倾向——艾达出现了少有的行动：她与女儿开心地打闹。而在这个时候，斯图尔特和女儿弗洛拉将艾达强行锁在了屋内，这是来自于主流道德社会的强行封闭。在这样的情况下，艾达拆下了钢琴键。事实上，这个被拆下的钢琴键正是代表着整架钢琴，而钢琴表现的是艾达自我封闭的精神世界。因此。艾达拆掉钢琴的行为就是对主流社会控制力的一种反抗，同时也是对自己存在的封闭世界的打破——这样的打破是来自于班斯和艾达之间已经形成了精神交流。
(三)断指：社会道德权力的报复
因为弗洛拉的出卖，艾达被斯图尔特砍掉了一个食指。通过采用与钢琴键相同的分析方法，我们可以得出，在观念层面上而言。断指行为本身是主流社会的道德权力对于超越道德底线者的一种报复或惩罚——社会权力正是通过这样的暴力手段来维持其权力秩序的。“根据福科的看法。对于绞刑架(或是任何一种公开展现的惩罚)最有效果的使用就是把它作为一种可被许多人观看的景观来呈现。正是人的身躯的展示才使得权力的机制在社会秩序的内部得到再现和强化。也正是对惩罚的视觉展示，才通过这种宣告方式清楚而明确地传达出对人们的身躯和灵魂的控制”。不过，在断指之后，艾达反而变得更为坚定，她坚定地向班斯家走去。在随后的日子中，斯图尔特终于弄明白了艾达的思想：“她说：我要走，放我走。让班斯带我走。让他尝试拯救我。”
(四)金属手指：对社会权力的复仇
《The Piano》和绝大部分爱情类型片一样有一个完满的结局：艾达一家从远离文明的小岛搬到了文明社会中的一个庭院中。在这里，一切变得非常完美一天真活泼的女儿，浪漫而幸福的家庭，俨然是一个典型的和谐家庭。然而，在这样和谐的环境中还是有一个不和谐的声音存在，这就是金属手指与钢琴键碰撞所发出的声音。对于金属手指的象征意义。帕特里克·富尔赖认为是对社会权力的复仇：“《钢琴课》最后艾达在弹钢琴，用金属手指敲击着键盘……象征着复仇永远是无休无止的。复仇的本质必须在影片叙事的结尾有所体现，因为它是在叙事上驱动人物的主要动力，而且在复仇没有着落或者看上去不可能的时候，表现出的力量最为强大”。应当说，对于社会权力的复仇就是金属手指的观念层面，刺耳的碰撞声音强化着这样的行为。——这样的复仇又昭示了影片的开头。“晚上我会想及沉在海底的钢琴，有时也想及我浮在(钢琴)上面”这句话听起来就像是让我们回到了影片的开始部分“所有的人都要回归寂静”。
总而言之，钢琴因为它本身所具有的特征(能发声和文明的象征)而具有了独特的符号意义——人的精神世界的象征。以钢琴为核心的影片《The Piano》表达了一个女性导演的女性主义立场：哑女在社会权力的压制下生活在自我封闭的精神世界中，又因为对真爱的渴求而被社会道德权力报复，并失去了弹奏钢琴的手指，然而，她并未因此而妥协。正是因为有了一种不对社会权力妥协的精神。《The Piano》才被誉为“现代女权主义的经典之作”。
关键词：钢琴 影像 权力 欲望 交换 复仇
郝建的《影视类型学》一书将简·坎皮恩(Jane Campion)导演的影片《The Piano》归类为爱情片。确实，《The Piano》它有着爱情片共同的特征——从爱情的产生、发展、磨难直至大团圆或悲剧性的结局。《The Piano》故事本身没有什么出奇之处，在某种程度上甚至让人觉得有点落入了俗套：一个女人与两个男人的感情纠葛。但是，正是建立在这样一个俗套故事的基础上，《The Piano》获得了第66届奥斯卡最佳女主角、最佳女配角和第46届恺撒奖最佳外语片等奖项。并在美国上映期间得到了4015万澳元的收入。俗套的故事取得了如此大的成功，究其原因，正如诺埃尔·伯奇说的那样，关键在于讲故事的方式，即：影片的造型性。“……埃森斯坦、雷乃、安东尼奥尼、伯格曼以及其他人的影片……‘与众不同’之处并不在于他们讲的故事一人人都在讲故事，他们的故事也没有根本性的差别——而是由于某些其他东西，是由于他们组织他们表达的形式参数的方式”(P2)。这样的话对于《The Piano》来说，尤其适合。
在造型设计上，钢琴无疑是一个令人兴奋的道具。《The Piano》在中国被翻译为《钢琴课》、《钢琴别恋》、《钢琴师与她的情人》。据说，导演自己更为喜欢《钢琴课》这个名字。但无论如何，《The Piano》直译过来就是《钢琴》。在我看来，直译为《钢琴》可能更为妥当，因为，钢琴是这部影片的杨心道具，所有的情节都是围绕钢琴来展开的。本文将从艾达的三种表达媒介的分析入手，说明钢琴作为交换的核心在整部影片情节展开和人物塑造中的地位，通过影片中一些与钢琴有关的影像层面分析，最终说明钢琴这一造型元素在《The Piano》中的所具有的符号意义。
一、作为表达媒介的钢琴
钢琴与女主人公艾达的关系是影片的叙事核心所在。而这是有艾达本身的人物造型特征有着密切联系的。主人公艾达缺乏正常的语言表达(是哑的)。但她没有丧失听力。影片一开头，艾达在“独白”中就说：“你听到的不是我口里发出的声音，而是我心里的声音。我自六岁起已没讲过一句话，甚至是我自己也不知道原因是什么。”在这里，她说是“自六岁起已没讲过一句话”本身说明艾达可能不是天生如此的。而在节目彩排的一个场景中，艾达的女儿弗洛拉与别人的对话时也谈到了这一点：“其实真相是，妈说，大部分人说的话都是废话。听了也没意思。”在这同时也导致了艾达与现实世界之间有着一层隔膜——影片通过开始的四个镜头就表达了这样的观念：艾达透过手指的缝隙观看世界。而这样的隔阂来自于艾达的语言缺陷：哑本身限制了艾达与别人的交流。于是，在影片中，艾达就具有三种表达媒介：钢琴、女儿和书写。其中，钢琴是她最为钟情、最为依赖的表达媒介。
作为表达媒介的钢琴与别的道具有着极大的差别。一方面，它能够发出声音，另一个方面，它是文明的象征，能凸现了一个人的文化层次和修养。在艾达的生活中，钢琴占据的位置是最为重要的。如果说弗洛拉是艾达语言上的转译者的话，那么，钢琴就是艾达精神的寄托和思想观念的表达中介。在一开始，艾达就说“所有人最后也要回归寂静。奇怪的是，我不认为自己很静，那是因为我弹琴”。也就是说，因为钢琴是能发声的，它弥补了艾达不能发声的问题，使得艾达认为自己是一个和别人一样的正常人，并不觉得自己有什么生理上的缺陷。
正因为这样，影片中音乐超过了语言。成为了艾达思想和情绪的表现者。在这里，钢琴声成为了艾达的思想感情的象征。音乐也就成了影片中的一个重要的造型元素。
二、作为欲望、权力与道德的交换物的钢琴
钢琴在艾达眼中是神圣的。可在丈夫斯图尔特、情人班斯、女儿弗洛拉眼中却成了实现权力、欲望和道德目的的交换物。在这样的环境当中，钢琴成了各种各样交换方式中的核心一维多利亚时代的新西兰是英国的殖民地。不少殖民者纷纷踏上了垦荒路：而这个时候，当地的土著民是还处于原始物物交换阶段的毛利人。《The Piano》给人的一个直观的感受是，从艾达踏上小岛的时候开始，交换一刻都没有消失过。
如果说，在斯图尔特的交易中，艾达越来越远离了斯图尔特，那么，在与班斯的交换中，艾达与班斯之间却是越走越近：艾达本来是生活在一个自己封闭的世界中，但是在与班斯的 讨价还价中，她慢慢走出了寂静的世界，开始与外界交流，即：从交换到交流。艾达甚至开始说话了，尽管没有发出任何声音。(在这里，班斯不识字是一个关键。如果班斯识字，那么他就可以通过书写与艾达进行交流，而这样的交流与通过身体语言的直观交流相比很难产生出情感的默契。)
此外，在这里，影片潜藏了爱情观：物质与爱情的不相容。斯图尔特不能舍弃物质权力，因而得不到爱情，而班斯相反。
(三)弗洛拉：钢琴作为社会道德的交换物
弗洛拉是艾达的女儿。她在影片中担任着多种多样的角色：
(1)作为艾达思想的影子(造型上的相似)；
(2)作为她自己(参与者)：
(3)作为世俗伦理道德的代表：
(4)作为影片全知全能的叙述者。
在开始的时候，弗洛拉和母亲的关系一直很和谐：“妈妈。我一直在想，我不会叫他爸爸的。我什么也不会叫他。甚至一眼也不会望他。”随着情节的发展，这种关系越来越疏离：“你不应该去(找班斯)。我和爸爸都不喜欢你这样。”这个时候，她作为世俗伦理道德的代表身份开始显现。在影片高潮一段。正是因为她把钢琴键给了父亲，才导致悲剧的上演。而她之所以这样做，就是想维护那个时代世俗的道德一她和斯图尔特站在一起，因为斯图尔特是具有道德合法性的父亲。
“交流与交换本身所发生与存在的基础在于等级结构的秩序以及不同等级间的差异，包括礼物与商品在内的各种交流与交换的活动都是发生在等级结构与等级秩序之中的。等级差异的存在构成了交流与交换赖以发生和维系的条件和动因：而相同等级内不同个体之间的竞争则构成了促使人类社会形成与维系的另一动因与纽带。不过。交流与竞争共同遵循道义互惠的原则与伦理，后者构成了社会赖以产生、存在和维系的基础逻辑与运作机制”。正是钢琴把影片中的主要人物都连结在了一个权力、欲望、道德的系统当中。在这当中，钢琴是每个人达到自己某种目的的交换物，而同时又成了控制每个人的工具。对于艾达而言，钢琴意味着表达的回归：对于斯图尔特而言，钢琴意味着物质权力的获得：对于班斯而言，钢琴意味着欲望的满足：而对于弗洛拉而言，钢琴则意味着道德秩序的稳定。而这正是交换之所以形成的等级差异基础。
三、钢琴的造型层次分析
通过对钢琴作为交换物的分析。钢琴在影片中的重要地位可见一斑。为了凸现钢琴本身所附带的符号意味，我们可以从影片中钢琴出现的一些经典段落着手进行分析。在整部影片中，最具有冲击力的镜头无疑是把钢琴摆在海边的镜头。
(一)木箱中的钢琴：自我封闭的精神世界
在丈夫家照完像之后，艾达迫不及待地把破旧的礼服扯掉，快步走到窗前。接着是一个艾达的正面镜头，采用推的拍摄方式，下一个是蓝色海边钢琴的镜头。从影像的视像层面而言，我们看到的是一个蓝色(忧郁)的镜头，汹涌澎湃的海边放着一个装着钢琴的大木箱子。钢琴之所以成为艾达的依赖物，关键就在于钢琴是可以发出声音，表达情感的，而这正是艾达所缺乏。也就是钢琴和艾达形成了互补。钢琴确切地说是钢琴的话语成了艾达的存在的标志。也正是因为如此，艾达才会觉得自己一点也不寂静，才会在桌子上刻划上钢琴键，才会不惜用自己的高贵的躯体与粗俗的班斯做交易。这就是钢琴对于艾达的意义，也是整部影片叙事的基础。即：钢琴=艾达的存在。那么木箱中的棺材又意味着什么呢?木箱的形象就是：封闭、沉重、黑暗、死亡。钢琴被放置在木箱中，即相当于认可钢琴也同样具有这些特征。因此，蓝色海边钢琴的镜头在观念层面上就是在于表述艾达存在的一种状态：艾达的存在是黑暗的、自我封闭的和寂静的。
(二)拆掉琴键：打破封闭的精神世界
在与班斯的交流过程中。艾达的精神世界逐渐有了开放的倾向——艾达出现了少有的行动：她与女儿开心地打闹。而在这个时候，斯图尔特和女儿弗洛拉将艾达强行锁在了屋内，这是来自于主流道德社会的强行封闭。在这样的情况下，艾达拆下了钢琴键。事实上，这个被拆下的钢琴键正是代表着整架钢琴，而钢琴表现的是艾达自我封闭的精神世界。因此。艾达拆掉钢琴的行为就是对主流社会控制力的一种反抗，同时也是对自己存在的封闭世界的打破——这样的打破是来自于班斯和艾达之间已经形成了精神交流。
(三)断指：社会道德权力的报复
因为弗洛拉的出卖，艾达被斯图尔特砍掉了一个食指。通过采用与钢琴键相同的分析方法，我们可以得出，在观念层面上而言。断指行为本身是主流社会的道德权力对于超越道德底线者的一种报复或惩罚——社会权力正是通过这样的暴力手段来维持其权力秩序的。“根据福科的看法。对于绞刑架(或是任何一种公开展现的惩罚)最有效果的使用就是把它作为一种可被许多人观看的景观来呈现。正是人的身躯的展示才使得权力的机制在社会秩序的内部得到再现和强化。也正是对惩罚的视觉展示，才通过这种宣告方式清楚而明确地传达出对人们的身躯和灵魂的控制”。不过，在断指之后，艾达反而变得更为坚定，她坚定地向班斯家走去。在随后的日子中，斯图尔特终于弄明白了艾达的思想：“她说：我要走，放我走。让班斯带我走。让他尝试拯救我。”
(四)金属手指：对社会权力的复仇
《The Piano》和绝大部分爱情类型片一样有一个完满的结局：艾达一家从远离文明的小岛搬到了文明社会中的一个庭院中。在这里，一切变得非常完美一天真活泼的女儿，浪漫而幸福的家庭，俨然是一个典型的和谐家庭。然而，在这样和谐的环境中还是有一个不和谐的声音存在，这就是金属手指与钢琴键碰撞所发出的声音。对于金属手指的象征意义。帕特里克·富尔赖认为是对社会权力的复仇：“《钢琴课》最后艾达在弹钢琴，用金属手指敲击着键盘……象征着复仇永远是无休无止的。复仇的本质必须在影片叙事的结尾有所体现，因为它是在叙事上驱动人物的主要动力，而且在复仇没有着落或者看上去不可能的时候，表现出的力量最为强大”。应当说，对于社会权力的复仇就是金属手指的观念层面，刺耳的碰撞声音强化着这样的行为。——这样的复仇又昭示了影片的开头。“晚上我会想及沉在海底的钢琴，有时也想及我浮在(钢琴)上面”这句话听起来就像是让我们回到了影片的开始部分“所有的人都要回归寂静”。
总而言之，钢琴因为它本身所具有的特征(能发声和文明的象征)而具有了独特的符号意义——人的精神世界的象征。以钢琴为核心的影片《The Piano》表达了一个女性导演的女性主义立场：哑女在社会权力的压制下生活在自我封闭的精神世界中，又因为对真爱的渴求而被社会道德权力报复，并失去了弹奏钢琴的手指，然而，她并未因此而妥协。正是因为有了一种不对社会权力妥协的精神。《The Piano》才被誉为“现代女权主义的经典之作”。