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摘 要： 随着社会主义经济基础的发展，国家逐渐加大政治文化投资和发展。全国各地高校逐步开设了美术教育等专业，由于其基础比较薄弱，为了得到快速发展，国家教育部投入了更多心思，随之带来了一些问题，有待进一步解决。
关键词： 美术教育 创造性 艺术价值
美术教育作为一个不那么陌生的词，在最近几年中得到非常迅速的发展，对于社会、学生、教师而言都获益匪浅，得到了社会各界的认可。它是社会发展的必然产物，是文化的另一种方式的体现，能给我们带来美的一种视觉传达的艺术。但由于其基础薄弱，使得其发展过程中出现一些问题，需要我们共同努力以使美术教育得到进一步发展。
一、美术教育的概念
美术教育一词在现代汉语中，指采用一定手段，将某种潜藏于人自身的能力引导出来，使其转变为现实。从大量历史文献看，人们论述教育问题时，一般使用教育学的一个基本概念。
从广义上说：美术教育就是含有美术内容的对人的教化与培养，它既和人类的艺术活动相始终，又伴随人类教育活动的全过程。人类社会活动和教育过程中所有包含美术内容的经验、技能传授都是美术教育，尤其在学校教育形式没有出现之前，所有传授美术技能、标准、经验的活动，都是美术教育的原生态形式。
从狭义上说：美术教育则指以美术为核心教学内容的教育，在现代学校教育制度下，就是普通美术学科及相关学科内容的教学，以培养美术专门人才（专业创作人才和教育人才）为目标的教育形式，这种教育的起点和终点都是美术，其他教育、教学内容都是为之服务的，就教育本身的价值而言，其教化功能相对弱化，而培养功能则显得尤为重要，是整个教育活动的核心[1]。
二、美术教育的发展及意义
早在公元前5000多年前，美术教育就已经出现了，不管是对于中国古文明发展还是西方文化发展，作为美术教育的起源都有很大历史发展意义。国内对于美术教育的发展有不同程度的研究，大致有美术教育在不同时期的发展演变过程并对当时产生的深远影响、不同民族对于美术的审美观不同及这些审美观在不同时期的变换过程，等等。这些研究都在推动着美术教育不断向前发展扩大。
美术作为一种国际化通用语言，美术教育在这种语言上发挥了至关重要的作用。数学、物理、生物等对于大多数人们来说会显得枯燥和乏味，然而，美术则相反，通过艺术的美传递一种无以言表的信息，“只可意会不可言传”，《蒙娜丽莎的微笑》、《断臂维纳斯》等作品都是通过美术这种形式表现其珍贵和无以言表的美感的，所以说美术是一种国际语言。
三、美术教育发展过程中遇到的问题
1.不夠重视，缺乏创造力
由于受到传统文化的影响，人们对于美术教育的重视程度还是不够，即使美术教育也在不断改革，但其中还是出现了一定的漏洞。因为小孩从小被灌输的思想就是美术学习与不学习都是没有关系的，不学习美术照样可以考上大学，没有像语文、数学那样得到足够重视。所以即使有美术课，也只是当做一种任务，任务完成就可以了，并不计较它是否具有创新性。
2.盲目化，商业化
随着美术发展，美术不知何时被贴上了商业化标签，可以利用美术作为谋生手段了，不管自己是否感兴趣也会选择美术，社会在发展，人们的品位在不断提高，同时使美术抬高了其原本的价值，渐渐使美术变得商业化，从而使美术失去原有的艺术价值，也就不再具有创新性，失去了活力。
四、美术教育的一些见解
1.美术教育要从小孩抓起
小孩子的教育十分重要，孩子时期学习知识比较容易接受，大脑开发比较迅速，所以现在家长让小孩从三四岁起就学各种各样的文艺，不能让孩子输在起跑线上，由此可见，从小教育小孩学习美术至关重要。由于传统思想的影响，美术教育始终得不到重视，没有良好的启蒙导师引路。教师可以适当带着孩子接触大自然，感受美术的美感，培养孩子学习美术的兴趣，鼓励孩子大胆想象、大胆创作，真正作为学生美术道路上的启蒙人，而不是从小扼杀学生的创造力[2]。应该结合国外先进教学经验，形成快乐开放的教育环境，学生的想象力是无限的，应该利用起来创造出不一样的美术基础，使其对美术有一定的热爱程度。
2.提高美术教师的师资力量
提高师资力量是一个极为重要的问题，教师是整个教育中最为重要的环节，因为教师是学生学习美术的引领者。提高教师本身的素养和美术创造力，是解决问题的本质，也是一个学校美术水平的主题承载者，只有富有创造力的教师才能培养出优秀的学生。教师首先要让自己富于创造力，可以利用更多时间提升自身能力和教育水平，而不是按照授课内容教会学生什么，正如托尔斯泰所说：“如果学生在学校里学习的结果，是使自己什么也不会创造，那他的一生永远是模仿和抄袭。”
3.注重偏远地区的平衡发展
随着科学技术的进步，计算机网络化已经渗透到人们的生活当中，美术教育也进入网络化时代，得到了突飞猛进的发展，然而偏僻山区的美术教育和城市的差距越来越大，使得美术教育整体发展不平衡。由于偏远地区比较落后，思想比较保守，教育机构需要加大力度改善偏远地区的美术教育，不仅是经济上的资助，师资力量也要加强，帮助偏远地区购置美术设备，委任基础知识比较扎实的教师去偏远地区带动整个美术教育界的发展。
总的来说，要想使美术教育得到平衡发展，使其真正实现其作为艺术的价值，就要从各方面进一步重视。教师要提高自身专业修养，使美术具有创新性，对于学生的教育不要过于死板；学生要充分重视美术，从小培养学习美术的兴趣，培养自主创新思维；教育机构不仅要从资金上给予支持，更要从软件上助推美术教育事业发展。只有在各方面的共同努力下，美术教育的发展才会越来越完善。
参考文献：
[1]阿卜杜凯尤木.麦麦提.建国以来新疆高等院校少数民族美术教育发展概况研究.新疆师范大学硕士学位论文，2011.6.
[2]李华.从主题性角度看当代大学美术教育的现状.文艺生活，2014.8.
关键词： 美术教育 创造性 艺术价值
美术教育作为一个不那么陌生的词，在最近几年中得到非常迅速的发展，对于社会、学生、教师而言都获益匪浅，得到了社会各界的认可。它是社会发展的必然产物，是文化的另一种方式的体现，能给我们带来美的一种视觉传达的艺术。但由于其基础薄弱，使得其发展过程中出现一些问题，需要我们共同努力以使美术教育得到进一步发展。
一、美术教育的概念
美术教育一词在现代汉语中，指采用一定手段，将某种潜藏于人自身的能力引导出来，使其转变为现实。从大量历史文献看，人们论述教育问题时，一般使用教育学的一个基本概念。
从广义上说：美术教育就是含有美术内容的对人的教化与培养，它既和人类的艺术活动相始终，又伴随人类教育活动的全过程。人类社会活动和教育过程中所有包含美术内容的经验、技能传授都是美术教育，尤其在学校教育形式没有出现之前，所有传授美术技能、标准、经验的活动，都是美术教育的原生态形式。
从狭义上说：美术教育则指以美术为核心教学内容的教育，在现代学校教育制度下，就是普通美术学科及相关学科内容的教学，以培养美术专门人才（专业创作人才和教育人才）为目标的教育形式，这种教育的起点和终点都是美术，其他教育、教学内容都是为之服务的，就教育本身的价值而言，其教化功能相对弱化，而培养功能则显得尤为重要，是整个教育活动的核心[1]。
二、美术教育的发展及意义
早在公元前5000多年前，美术教育就已经出现了，不管是对于中国古文明发展还是西方文化发展，作为美术教育的起源都有很大历史发展意义。国内对于美术教育的发展有不同程度的研究，大致有美术教育在不同时期的发展演变过程并对当时产生的深远影响、不同民族对于美术的审美观不同及这些审美观在不同时期的变换过程，等等。这些研究都在推动着美术教育不断向前发展扩大。
美术作为一种国际化通用语言，美术教育在这种语言上发挥了至关重要的作用。数学、物理、生物等对于大多数人们来说会显得枯燥和乏味，然而，美术则相反，通过艺术的美传递一种无以言表的信息，“只可意会不可言传”，《蒙娜丽莎的微笑》、《断臂维纳斯》等作品都是通过美术这种形式表现其珍贵和无以言表的美感的，所以说美术是一种国际语言。
三、美术教育发展过程中遇到的问题
1.不夠重视，缺乏创造力
由于受到传统文化的影响，人们对于美术教育的重视程度还是不够，即使美术教育也在不断改革，但其中还是出现了一定的漏洞。因为小孩从小被灌输的思想就是美术学习与不学习都是没有关系的，不学习美术照样可以考上大学，没有像语文、数学那样得到足够重视。所以即使有美术课，也只是当做一种任务，任务完成就可以了，并不计较它是否具有创新性。
2.盲目化，商业化
随着美术发展，美术不知何时被贴上了商业化标签，可以利用美术作为谋生手段了，不管自己是否感兴趣也会选择美术，社会在发展，人们的品位在不断提高，同时使美术抬高了其原本的价值，渐渐使美术变得商业化，从而使美术失去原有的艺术价值，也就不再具有创新性，失去了活力。
四、美术教育的一些见解
1.美术教育要从小孩抓起
小孩子的教育十分重要，孩子时期学习知识比较容易接受，大脑开发比较迅速，所以现在家长让小孩从三四岁起就学各种各样的文艺，不能让孩子输在起跑线上，由此可见，从小教育小孩学习美术至关重要。由于传统思想的影响，美术教育始终得不到重视，没有良好的启蒙导师引路。教师可以适当带着孩子接触大自然，感受美术的美感，培养孩子学习美术的兴趣，鼓励孩子大胆想象、大胆创作，真正作为学生美术道路上的启蒙人，而不是从小扼杀学生的创造力[2]。应该结合国外先进教学经验，形成快乐开放的教育环境，学生的想象力是无限的，应该利用起来创造出不一样的美术基础，使其对美术有一定的热爱程度。
2.提高美术教师的师资力量
提高师资力量是一个极为重要的问题，教师是整个教育中最为重要的环节，因为教师是学生学习美术的引领者。提高教师本身的素养和美术创造力，是解决问题的本质，也是一个学校美术水平的主题承载者，只有富有创造力的教师才能培养出优秀的学生。教师首先要让自己富于创造力，可以利用更多时间提升自身能力和教育水平，而不是按照授课内容教会学生什么，正如托尔斯泰所说：“如果学生在学校里学习的结果，是使自己什么也不会创造，那他的一生永远是模仿和抄袭。”
3.注重偏远地区的平衡发展
随着科学技术的进步，计算机网络化已经渗透到人们的生活当中，美术教育也进入网络化时代，得到了突飞猛进的发展，然而偏僻山区的美术教育和城市的差距越来越大，使得美术教育整体发展不平衡。由于偏远地区比较落后，思想比较保守，教育机构需要加大力度改善偏远地区的美术教育，不仅是经济上的资助，师资力量也要加强，帮助偏远地区购置美术设备，委任基础知识比较扎实的教师去偏远地区带动整个美术教育界的发展。
总的来说，要想使美术教育得到平衡发展，使其真正实现其作为艺术的价值，就要从各方面进一步重视。教师要提高自身专业修养，使美术具有创新性，对于学生的教育不要过于死板；学生要充分重视美术，从小培养学习美术的兴趣，培养自主创新思维；教育机构不仅要从资金上给予支持，更要从软件上助推美术教育事业发展。只有在各方面的共同努力下，美术教育的发展才会越来越完善。
参考文献：
[1]阿卜杜凯尤木.麦麦提.建国以来新疆高等院校少数民族美术教育发展概况研究.新疆师范大学硕士学位论文，2011.6.
[2]李华.从主题性角度看当代大学美术教育的现状.文艺生活，2014.8.