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周星,北京师范大学艺术与传媒学院教授,博士生导师,学院书记兼艺术教育研究所所长,国务院学位委员会艺术学科评议组成员,教育部艺术类学科教学指导委员会副主任兼影视、戏剧、广播委员会主任,全国艺术硕士专业学位教育指导委员会委员兼戏剧影视舞蹈专业委员会主任,国家电影审查委员,中国高校影视学会副会长,中国电视艺术家协会高校电视艺术委员会副主任,中国高教美育研究会副会长、中国电影家协会理论评论委员会副主任。
在创意产业越来越得到认可的当下,艺术构成创意核心的认识也成为共识。依靠开阔的思路和艺术想象力所构筑的创意,是艺术近年从一般意义的技能技巧的对象,转变为给予想象力创造的重要文化对象。文化创意产业进入我们视野的时间还不长,却已经有了政府政策和资金的支持,于是,理论跟进就极其必要。关于艺术文化创意产业的观念,已经在理论层面展开,但在现实中,艺术产业的蓬勃发展已经势不可挡,于是梳理其发展脉络进而给予理论分析极为重要。从研讨所面对的现实背景来看,需要思考的问题更多体现在如何掂量其核心概念上。在文化创意产业已经成为从政府到企业的口头禅时,我们比较容易明白最为功利的产业要求的直露性,文化创意产业某种程度上被大力提倡为创意经济的落脚点所在的一定合理性。因为在这里,产业的意识得到大大提升,但产业的结构性要求以及结构中的联系——产业链问题并没有得到真正的重视。
没有产业链的产业意义难以成立。我们也知道,什么“创意”,什么“文化”,没有产业的实现和消费的认可,都可能是空中楼阁。在政府和企业看来,这是第一位也是根本性的要求。但其实如同学者们的基本认识所言,文化产业和文化创意产业的差异是明显的,文化创意产业应该带有以小博大、以出色的观念创造新鲜的产业创造可能。
而艺术的创造最为切近创意的特点。中国艺术以往习惯于个体的创作,也具有创意的元素,当更多作为产业形态来构建时,它的丰富性便凸现出来。我们需要明了中国艺术概念包含了整个艺术门类多学科状况的广义性,即具有艺术学史论、音乐学、美术学、设计艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学等多样艺术学科,广义的中国艺术的宏观发展在2009年取得的成绩显示了创意产业向上跃进的状态。
一、艺术发展奠定产业升级的基础
艺术产业,以艺术为创作的资源,和产品生产的资源与基础,然后提出创意、组织产品和生产营销,最终达到产业获利。因此,艺术产业的升级必须立足于和着眼于艺术文化的发展。2009年中国艺术发展呈现出多元蓬勃和实力凸显的局面,而以下几个方面可以透视基本样貌:
2009年是中国艺术发展飞速发展的一年,艺术以多样姿态显示了丰富成果。必须强调,2009年宏大气度的中国艺术文化以国家实力为依托显示了和艺术历史相谐和的发展气度。前伸到2008年抗击南方冰雪灾害、四川抗震救灾、成功举办北京奥运会为标志,中国实力顿然凝聚,在经济国力和政治影响力上猛然矗立在世界面前,与此相应,文化的宏阔气度也显现而出,2009年中国艺术文化出现了高调的形象展示状貌。
文化是建立在经济基础之上的社会景观和精神氛围,国家的艺术文化景观不能不依存于时代,无疑,2009年艺术发展的独特性在于迎来新中国成立60周年华诞而得以全面展示多样艺术的创作面貌。就历史而言,中国艺术的主要门类已经延续了几千年传统,音乐、美术、舞蹈、戏曲、书法等等都形成东方特色。但新中国在延续传统艺术精神的基础上,确立了新的艺术发展趋向。几十年的发展,不仅在艺术承传嬗变上多有变化,艺术本身也经历了跌宕起伏的曲折发展历程。新中国60年华诞迎来对新中国艺术成就经验总结及对今后发展预测的良机,各个艺术门类都出色地显示了实绩。
其中,经典体现自然凸显在国庆纪念日北京大规模阅兵仪式与群众游行的艺术震撼力,以及国庆广场联欢晚会的大众艺术狂欢,共同为60年艺术情感注解了热烈的情调。新中国60年的艺术文化积极向上的时代精神,和厚重艺术历史承传的接纳态度,在围绕国庆的一系列艺术演出中得到开阔的表现。国家艺术文化工程的大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》,作为标志性的演出活动,将当今时代艺术对于历史文化的认知做了综合性汇聚,其气势恢宏、形式新颖的艺术表现,又成为我们时代宽阔心胸和多样技术手段结合的典型,多媒体手段和宏大人众歌鸣舞动的舞台效果,显示了当下传播时代的艺术走向,形象展示了中华民族在危难中奋进、在拼搏中崛起的光辉历程,成为继《东方红》后又一部成功的大型音乐舞蹈史诗。
美术是艺术文化的另外一个聚集对象。2009年由国家文化部主办的“向祖国汇报——新中国美术60年”大型展示,遴选了全国各主要博物馆、美术馆以及私人收藏的名作687件,囊括了自新中国成立至今的大部分重要创作成果,涉及所有画种的展览,大师云集名家荟萃,集中体现了新中国60年美术的艺术成就。而由国家组织的“重大历史题材美术创作工程”自2005年开始正式实施以来,云集了目前国内美术界几乎最权威、最具创作实力的艺术家,在2009年5月观摩创作草稿中,已经呈现出了基本规模和艺术实力,其2010年最后的完成必将出现一批有分量的大型创作作品。
中国电影的飞速发展特别值得关注。2009年中国电影出现许多引发社会关注的重要创作和事件,大片云集持续不断夺人眼目,市场前所未有地得到开发,一个年度的贺岁档、暑期档、国庆档都创造了巨大的票房收益。2009年是中国电影全面产业化改革进入的第7个年头,中国电影保持了强劲的上升势头。2009年故事片产量达到456部,比2008年增长50部;这一年全国城市电影票房猛增收入达62.06亿元,同比增长42.96%;其中国产片票房占全年总额的56.6%,连续7年超过进口片;2009全年电影综合效益106.65亿元,同比增长26.47%。
同样,在艺术整体发展环境和艺术各个门类的发展势头上,2009年都呈现向上的勃勃生机,包括舞蹈:中国舞协纪念精品晚会《舞动中国》回顾了新中国成立60年间近60个我国著名舞蹈家与舞蹈精品,气势非凡。包括曲艺:由中国文联、中国曲协主办的“向祖国汇报”庆祝新中国成立60周年曲艺精品系列展演周,受到热烈欢迎。
综上所述,都映衬着新中国第一个甲子的多样艺术取得了出色的成绩。我国是一个艺术文化资源十分丰富的大国,这些丰厚的资源需要通过创意、科技等驱动力转换成艺术产业,取得多方面、多层次的艺术实绩。
二、艺术实绩提升艺术产业实效
?2009年艺术文化发展的成绩令人欣喜,艺术实绩亦推动了艺术市场的繁荣和艺术产业的提升,和艺术实绩相应的是艺术产业的成效,它是检验艺术发展的重要标准。在艺术市场意识获得实践成果评判上,2009年值得关注。这一年的艺术产业迅猛发展,中国艺术越来越得到世界的关注,不仅仅是艺术历史遗产的被重视,当代的艺术作品得到艺术评论和理论界的更大关注也是明显的事实。
不能忽略的是,国家持续性推动艺术文化产业的举措,其聚焦点是2009年年中,国务院常务会议原则通过《文化产业振兴规划》,提出包括加快发展文化创意、影视制作、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等重点文化产业,积极发展移动多媒体广播电视、网络广播电视、手机广播电视等新兴文化业态,推动文化产业升级。由此显现了艺术在国家文化发展规划中所处的重要位置。作为创意产业,艺术具有创意的无限价值,但实现市场繁荣也是艺术的呈现形态,由此值得关注的是良好产业政策鼓励下的一系列重要活动。
首先是在视觉艺术展示上,2009年以北京的798、宋庄文化园区的艺术展示为代表,当代创作和综合媒材、观念、装置、行为作品等非传统美术形态蓬勃发展。2009年的金融危机并没有阻挡中国美术作品价格逆势而上,在拍卖市场上屡屡创造令人惊讶的行市,盘点起来,醒目的事件包括:5月在香港拍卖“吴门四家”之一仇英的巨制《文姬归汉长卷》,以1.0120亿港元成交,坐上2009年中国画成交价格的头把交椅。6月,在北京匡时,八大山人《仿倪云林山水》以8400万元成交,刷新了仇英《赤壁图》的纪录,创中国古代书画在内地拍卖市场上的最高成交纪录。而11月北京保利,明代画家吴彬《十八应真图卷》以1.6912亿元成交,打破中国绘画拍卖成交世界纪录,并荣膺国内单件成交额最高艺术品地位;宋代曾巩《局事帖》以1.0864亿元成交,打破国内中国书法拍卖成交纪录。
其次,不仅是书画市场,音乐戏剧和影视艺术市场表现都可圈可点。比如在话剧市场上,以贺岁剧《开心麻花》为代表的演出,从最初的100万收益,在持续产业化演出达到了现在的1000万的剧场收益,缩影着小众话剧艺术也有的市场热度。而中国电影的市场建设稳步发展,根据广电总局资料,2009年全年主流市场新增影院142家,新增银幕626块,平均每天增长1.7块,全国主流院线银幕总计达到4723块。与之同步发展的是电影放映数字化程度全面提升。在2009年新建的电影院中,数字影厅达到500多个,约占新增影厅的80%,部分影院实现了全部数字化放映。而2009单就献礼影片的票房成绩就累计超过10亿元,相当于产业化改革之初的全年电影票房总额,超过50%的献礼影片进入主流院线排映,尤其是史无前例地有12部国产片票房过亿元,连续7年超进口片等等。
艺术产业以艺术实绩为引擎,除了形成经济的新动力和改进公共文化服务效能的新策略,还在深层意义上影响和推动社会心理与文化观念的变化发展。
三、产业发展推动艺术观念的更新
2009年艺术文化观念的显现值得关注,特别是艺术雅俗观念剧烈冲撞,社会关注空前强烈。2009年艺术更为开放的情态不仅以实际丰富成果呈现,而且还在艺术观念形态的碰撞中引发许多思考。艺术大众化和娱乐化成为艺术理论争议的主要问题。这里的全面的娱乐由春节晚会上小沈阳的走红而波及延展,通俗取悦大众奏效,使得“老根大舞台”京城扎根,而著名导演电影接续,《三枪拍案惊奇》借助二人转演员展现大红大绿的色彩和极端搞笑的欢悦,证明着娱乐文化的势不可挡的走势。2009年另外一个标志性的娱乐渗透重要现象,是魔术师刘谦一炮走红而掀起的电视、演出市场的一窝蜂魔术热,电视转相模仿的习气、不遗余力的轰炸视觉,都演绎了通俗文化的广泛影响力。无论人们如何评判,在大众视野中,艺术高雅的失落和通俗娱乐兴旺都难以阻挡。
大众文化的凸显园地是电视,电视剧艺术的丰富化和争夺大众观剧的市场效应,带来了激烈争夺,3月围绕电视剧《我的团长我的团》首播,四家省级上星大台演出了不亚于电视剧热度的相互抢播事件。下半年,围绕电视剧《蜗居》和一批相类似触及情感危机的剧作,引发了电视剧艺术如何表现社会情感复杂性的争议,艺术如此多样地介入当下生活的极端情感折磨,对于艺术评论取舍都带来难题。还有,关于《同一首歌》等涉及电视艺术对象栏目的下课,触及的电视如何对待收视和如何评判艺术的议论,折射了电视生存和理想的一些问题。
于是,观念多元化所引发的对于艺术文化的议论纷纷,也形成一种时代症候。在蓬勃发展的电影艺术中,艺术评判的难题一直争议不休,大片创作成为主宰市场的支柱已无问题,但艺术电影如何生存、本土电影发展难题也依然困惑人们。艺术观念的冲突在年中围绕《南京!南京!》的不同意见形成巨大反差,曾经作为国家鼎力支持的年度重点创作,一度既有火爆票房也有良好口碑,却在表现角度和观念倾向的反对理由中,逐渐丧失了艺术口碑的优势。评价认识的矛盾聚集在《南京!南京!》不断取得跨国奖项奖励却无缘国家评奖资格。
站在21世纪进入10时代的角度,反观2009年,不能怀疑这是中国艺术学兴盛的一年,总而论之:中国艺术学进入一个艺术发展蓬勃和社会重视热度达到高点、讲求质量稳妥要求的年份,同时也是娱乐文化向铺展、艺术评判为难与网络艺术表现兴旺、艺术文化多样性意识增强的一年。而需要注意的问题是:艺术个性和本土艺术创意创造依然不足,真正的气度是在内在里的质的坚持;艺术精神的信守、艺术态度的把持明显不足,被外在的利益诱导市场挤压势利逼迫的犹疑所左右;精神情感的自由大度还没有成为自觉的追求,反而被过多的环境所支配;艺术是精神创造的含义没有成为处理现实透射和浪漫追求处置的标尺。中国艺术进入新的发展机遇期,而创意的凸显、产业的稳固、情感内涵的把握、本土优势的发挥等都是不能回避的问题。
周星,北京师范大学艺术与传媒学院教授,博士生导师,学院书记兼艺术教育研究所所长,国务院学位委员会艺术学科评议组成员,教育部艺术类学科教学指导委员会副主任兼影视、戏剧、广播委员会主任,全国艺术硕士专业学位教育指导委员会委员兼戏剧影视舞蹈专业委员会主任,国家电影审查委员,中国高校影视学会副会长,中国电视艺术家协会高校电视艺术委员会副主任,中国高教美育研究会副会长、中国电影家协会理论评论委员会副主任。
在创意产业越来越得到认可的当下,艺术构成创意核心的认识也成为共识。依靠开阔的思路和艺术想象力所构筑的创意,是艺术近年从一般意义的技能技巧的对象,转变为给予想象力创造的重要文化对象。文化创意产业进入我们视野的时间还不长,却已经有了政府政策和资金的支持,于是,理论跟进就极其必要。关于艺术文化创意产业的观念,已经在理论层面展开,但在现实中,艺术产业的蓬勃发展已经势不可挡,于是梳理其发展脉络进而给予理论分析极为重要。从研讨所面对的现实背景来看,需要思考的问题更多体现在如何掂量其核心概念上。在文化创意产业已经成为从政府到企业的口头禅时,我们比较容易明白最为功利的产业要求的直露性,文化创意产业某种程度上被大力提倡为创意经济的落脚点所在的一定合理性。因为在这里,产业的意识得到大大提升,但产业的结构性要求以及结构中的联系——产业链问题并没有得到真正的重视。
没有产业链的产业意义难以成立。我们也知道,什么“创意”,什么“文化”,没有产业的实现和消费的认可,都可能是空中楼阁。在政府和企业看来,这是第一位也是根本性的要求。但其实如同学者们的基本认识所言,文化产业和文化创意产业的差异是明显的,文化创意产业应该带有以小博大、以出色的观念创造新鲜的产业创造可能。
而艺术的创造最为切近创意的特点。中国艺术以往习惯于个体的创作,也具有创意的元素,当更多作为产业形态来构建时,它的丰富性便凸现出来。我们需要明了中国艺术概念包含了整个艺术门类多学科状况的广义性,即具有艺术学史论、音乐学、美术学、设计艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学等多样艺术学科,广义的中国艺术的宏观发展在2009年取得的成绩显示了创意产业向上跃进的状态。
一、艺术发展奠定产业升级的基础
艺术产业,以艺术为创作的资源,和产品生产的资源与基础,然后提出创意、组织产品和生产营销,最终达到产业获利。因此,艺术产业的升级必须立足于和着眼于艺术文化的发展。2009年中国艺术发展呈现出多元蓬勃和实力凸显的局面,而以下几个方面可以透视基本样貌:
2009年是中国艺术发展飞速发展的一年,艺术以多样姿态显示了丰富成果。必须强调,2009年宏大气度的中国艺术文化以国家实力为依托显示了和艺术历史相谐和的发展气度。前伸到2008年抗击南方冰雪灾害、四川抗震救灾、成功举办北京奥运会为标志,中国实力顿然凝聚,在经济国力和政治影响力上猛然矗立在世界面前,与此相应,文化的宏阔气度也显现而出,2009年中国艺术文化出现了高调的形象展示状貌。
文化是建立在经济基础之上的社会景观和精神氛围,国家的艺术文化景观不能不依存于时代,无疑,2009年艺术发展的独特性在于迎来新中国成立60周年华诞而得以全面展示多样艺术的创作面貌。就历史而言,中国艺术的主要门类已经延续了几千年传统,音乐、美术、舞蹈、戏曲、书法等等都形成东方特色。但新中国在延续传统艺术精神的基础上,确立了新的艺术发展趋向。几十年的发展,不仅在艺术承传嬗变上多有变化,艺术本身也经历了跌宕起伏的曲折发展历程。新中国60年华诞迎来对新中国艺术成就经验总结及对今后发展预测的良机,各个艺术门类都出色地显示了实绩。
其中,经典体现自然凸显在国庆纪念日北京大规模阅兵仪式与群众游行的艺术震撼力,以及国庆广场联欢晚会的大众艺术狂欢,共同为60年艺术情感注解了热烈的情调。新中国60年的艺术文化积极向上的时代精神,和厚重艺术历史承传的接纳态度,在围绕国庆的一系列艺术演出中得到开阔的表现。国家艺术文化工程的大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》,作为标志性的演出活动,将当今时代艺术对于历史文化的认知做了综合性汇聚,其气势恢宏、形式新颖的艺术表现,又成为我们时代宽阔心胸和多样技术手段结合的典型,多媒体手段和宏大人众歌鸣舞动的舞台效果,显示了当下传播时代的艺术走向,形象展示了中华民族在危难中奋进、在拼搏中崛起的光辉历程,成为继《东方红》后又一部成功的大型音乐舞蹈史诗。
美术是艺术文化的另外一个聚集对象。2009年由国家文化部主办的“向祖国汇报——新中国美术60年”大型展示,遴选了全国各主要博物馆、美术馆以及私人收藏的名作687件,囊括了自新中国成立至今的大部分重要创作成果,涉及所有画种的展览,大师云集名家荟萃,集中体现了新中国60年美术的艺术成就。而由国家组织的“重大历史题材美术创作工程”自2005年开始正式实施以来,云集了目前国内美术界几乎最权威、最具创作实力的艺术家,在2009年5月观摩创作草稿中,已经呈现出了基本规模和艺术实力,其2010年最后的完成必将出现一批有分量的大型创作作品。
中国电影的飞速发展特别值得关注。2009年中国电影出现许多引发社会关注的重要创作和事件,大片云集持续不断夺人眼目,市场前所未有地得到开发,一个年度的贺岁档、暑期档、国庆档都创造了巨大的票房收益。2009年是中国电影全面产业化改革进入的第7个年头,中国电影保持了强劲的上升势头。2009年故事片产量达到456部,比2008年增长50部;这一年全国城市电影票房猛增收入达62.06亿元,同比增长42.96%;其中国产片票房占全年总额的56.6%,连续7年超过进口片;2009全年电影综合效益106.65亿元,同比增长26.47%。
同样,在艺术整体发展环境和艺术各个门类的发展势头上,2009年都呈现向上的勃勃生机,包括舞蹈:中国舞协纪念精品晚会《舞动中国》回顾了新中国成立60年间近60个我国著名舞蹈家与舞蹈精品,气势非凡。包括曲艺:由中国文联、中国曲协主办的“向祖国汇报”庆祝新中国成立60周年曲艺精品系列展演周,受到热烈欢迎。
综上所述,都映衬着新中国第一个甲子的多样艺术取得了出色的成绩。我国是一个艺术文化资源十分丰富的大国,这些丰厚的资源需要通过创意、科技等驱动力转换成艺术产业,取得多方面、多层次的艺术实绩。
二、艺术实绩提升艺术产业实效
?2009年艺术文化发展的成绩令人欣喜,艺术实绩亦推动了艺术市场的繁荣和艺术产业的提升,和艺术实绩相应的是艺术产业的成效,它是检验艺术发展的重要标准。在艺术市场意识获得实践成果评判上,2009年值得关注。这一年的艺术产业迅猛发展,中国艺术越来越得到世界的关注,不仅仅是艺术历史遗产的被重视,当代的艺术作品得到艺术评论和理论界的更大关注也是明显的事实。
不能忽略的是,国家持续性推动艺术文化产业的举措,其聚焦点是2009年年中,国务院常务会议原则通过《文化产业振兴规划》,提出包括加快发展文化创意、影视制作、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等重点文化产业,积极发展移动多媒体广播电视、网络广播电视、手机广播电视等新兴文化业态,推动文化产业升级。由此显现了艺术在国家文化发展规划中所处的重要位置。作为创意产业,艺术具有创意的无限价值,但实现市场繁荣也是艺术的呈现形态,由此值得关注的是良好产业政策鼓励下的一系列重要活动。
首先是在视觉艺术展示上,2009年以北京的798、宋庄文化园区的艺术展示为代表,当代创作和综合媒材、观念、装置、行为作品等非传统美术形态蓬勃发展。2009年的金融危机并没有阻挡中国美术作品价格逆势而上,在拍卖市场上屡屡创造令人惊讶的行市,盘点起来,醒目的事件包括:5月在香港拍卖“吴门四家”之一仇英的巨制《文姬归汉长卷》,以1.0120亿港元成交,坐上2009年中国画成交价格的头把交椅。6月,在北京匡时,八大山人《仿倪云林山水》以8400万元成交,刷新了仇英《赤壁图》的纪录,创中国古代书画在内地拍卖市场上的最高成交纪录。而11月北京保利,明代画家吴彬《十八应真图卷》以1.6912亿元成交,打破中国绘画拍卖成交世界纪录,并荣膺国内单件成交额最高艺术品地位;宋代曾巩《局事帖》以1.0864亿元成交,打破国内中国书法拍卖成交纪录。
其次,不仅是书画市场,音乐戏剧和影视艺术市场表现都可圈可点。比如在话剧市场上,以贺岁剧《开心麻花》为代表的演出,从最初的100万收益,在持续产业化演出达到了现在的1000万的剧场收益,缩影着小众话剧艺术也有的市场热度。而中国电影的市场建设稳步发展,根据广电总局资料,2009年全年主流市场新增影院142家,新增银幕626块,平均每天增长1.7块,全国主流院线银幕总计达到4723块。与之同步发展的是电影放映数字化程度全面提升。在2009年新建的电影院中,数字影厅达到500多个,约占新增影厅的80%,部分影院实现了全部数字化放映。而2009单就献礼影片的票房成绩就累计超过10亿元,相当于产业化改革之初的全年电影票房总额,超过50%的献礼影片进入主流院线排映,尤其是史无前例地有12部国产片票房过亿元,连续7年超进口片等等。
艺术产业以艺术实绩为引擎,除了形成经济的新动力和改进公共文化服务效能的新策略,还在深层意义上影响和推动社会心理与文化观念的变化发展。
三、产业发展推动艺术观念的更新
2009年艺术文化观念的显现值得关注,特别是艺术雅俗观念剧烈冲撞,社会关注空前强烈。2009年艺术更为开放的情态不仅以实际丰富成果呈现,而且还在艺术观念形态的碰撞中引发许多思考。艺术大众化和娱乐化成为艺术理论争议的主要问题。这里的全面的娱乐由春节晚会上小沈阳的走红而波及延展,通俗取悦大众奏效,使得“老根大舞台”京城扎根,而著名导演电影接续,《三枪拍案惊奇》借助二人转演员展现大红大绿的色彩和极端搞笑的欢悦,证明着娱乐文化的势不可挡的走势。2009年另外一个标志性的娱乐渗透重要现象,是魔术师刘谦一炮走红而掀起的电视、演出市场的一窝蜂魔术热,电视转相模仿的习气、不遗余力的轰炸视觉,都演绎了通俗文化的广泛影响力。无论人们如何评判,在大众视野中,艺术高雅的失落和通俗娱乐兴旺都难以阻挡。
大众文化的凸显园地是电视,电视剧艺术的丰富化和争夺大众观剧的市场效应,带来了激烈争夺,3月围绕电视剧《我的团长我的团》首播,四家省级上星大台演出了不亚于电视剧热度的相互抢播事件。下半年,围绕电视剧《蜗居》和一批相类似触及情感危机的剧作,引发了电视剧艺术如何表现社会情感复杂性的争议,艺术如此多样地介入当下生活的极端情感折磨,对于艺术评论取舍都带来难题。还有,关于《同一首歌》等涉及电视艺术对象栏目的下课,触及的电视如何对待收视和如何评判艺术的议论,折射了电视生存和理想的一些问题。
于是,观念多元化所引发的对于艺术文化的议论纷纷,也形成一种时代症候。在蓬勃发展的电影艺术中,艺术评判的难题一直争议不休,大片创作成为主宰市场的支柱已无问题,但艺术电影如何生存、本土电影发展难题也依然困惑人们。艺术观念的冲突在年中围绕《南京!南京!》的不同意见形成巨大反差,曾经作为国家鼎力支持的年度重点创作,一度既有火爆票房也有良好口碑,却在表现角度和观念倾向的反对理由中,逐渐丧失了艺术口碑的优势。评价认识的矛盾聚集在《南京!南京!》不断取得跨国奖项奖励却无缘国家评奖资格。
站在21世纪进入10时代的角度,反观2009年,不能怀疑这是中国艺术学兴盛的一年,总而论之:中国艺术学进入一个艺术发展蓬勃和社会重视热度达到高点、讲求质量稳妥要求的年份,同时也是娱乐文化向铺展、艺术评判为难与网络艺术表现兴旺、艺术文化多样性意识增强的一年。而需要注意的问题是:艺术个性和本土艺术创意创造依然不足,真正的气度是在内在里的质的坚持;艺术精神的信守、艺术态度的把持明显不足,被外在的利益诱导市场挤压势利逼迫的犹疑所左右;精神情感的自由大度还没有成为自觉的追求,反而被过多的环境所支配;艺术是精神创造的含义没有成为处理现实透射和浪漫追求处置的标尺。中国艺术进入新的发展机遇期,而创意的凸显、产业的稳固、情感内涵的把握、本土优势的发挥等都是不能回避的问题。