论文部分内容阅读
摘要：水墨动画是一种将水墨技法以及电影技术结合形成的一种全新的艺术，我国的水墨动画在国内外多次获得显赫的奖项，得到全世界人民的高度赞赏与评价。水墨动画是中国传统动画的代表之一，具有无以伦比的艺术魅力。水墨动画在继续发展，在创新，对中国动画的发展具有积极的意义。
关键词：传统；水墨画；水墨动画
中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）05-0272-01
提起动画，可能多数人脑中的印象被以下类型占领：美国迪士尼童话动画，日本人物美型的快餐式电视动画，以及在国际上屡获奖的欧洲艺术动画。很多人都对这些极富异国情调的作品充满了兴趣。
1955年我国动画片《乌鸦为什么是黑的》在意大利第八届威尼斯国际儿童片展获奖时，一些评委竟误以为改作是苏联的作品。这次事件引起了我国动画工作者的思考，决定重新把眼光放在中国传统艺术中。传统水墨画给中国动画从业者带来了启发，并于1961年制作了世界第一部水墨动画——《小蝌蚪找妈妈》。
一、水墨动画具有无以伦比的艺术魅力
水墨画中国画中占有重要地位，中国画的本质精神都表现在笔墨上。笔墨对中国人能具有恒久魅力，是因为它不需要通过研究、思索，不需要凭借渊博的知识和频繁的观察才能获得旨趣。它直接诉诸于人的感觉。[1]中国水墨画自诞生以来，作为中国画的一个重要分支，在水墨画家们的艺术创作的推动下，已经取了举世瞩目的成。
作为水墨动态艺术展示的水墨动画也具备了较高的审美价值，他既传承了水墨画本身的优美流畅，以更灵活的方式被广大人民所接纳，真正做到了雅俗共赏。水墨动画与一般的动画片相比，它没有轮廓线，突破了动画电影史上只有“单线平涂”这一种形式，是一项非常了不起的创举。它注重笔墨精神，与中国传统艺术一脉相承，更有“润物细无声”之妙韵。
上文已提到过的中国动画艺术史第一部水墨动画——《小蝌蚪找妈妈》，它在国内外多次获奖，这是对该片艺术成就的高度肯定。影片的画面优美、明快、清新，故事情节简洁易懂。动画家们巧妙地设计它们游动时尾巴线条的变化，如频频摆动时的欢快，缓缓移动时的怅惘，传神地表达了它们的感情。[2]
中国水墨动画还有另一大特色就是民族音乐的充分运用。1988年由上海美术电影制片厂出品的水墨动画电影《山水情》堪称水墨动画巅峰之作，音乐与画面的结合更是得到了完美的体现。影片中悠扬琴笛声与风声、水声、雁声等大自然的声音交织成一曲天籁般的交响乐，与国画写意的画面、灵动喜人的角色，三者之间为的完美配合，已达到了天人合一的境界，使观众情不自禁地陶醉其间。
看多了美日炫目的动画风格，这般幽美的水墨动画是不是能给人带来另一种心灵的平静呢？
二、水墨动画近年来的成果
我们探讨了水墨动画在上个世纪的一些成果。近年来，中国动画的发展虽然不太尽人如意，但始终在发展着，水墨动画也如此。传统水墨动画的制作工序及其繁琐，成本又高，跟不上当代的“高速”文化，于是，高科技软件中，新型的水墨动画制作诞生了。
水墨动画片的现代电脑水墨动画的一种制作方法：首先将人物造型的三维图定出统一的笔痕位置和各自的笔墨效果；并进行定施工稿；对于干笔层用水墨定稿，其他层为笔痕轮廓；原动画为线条造型，并按拍摄表进行排表、描线、扫描，把各个层用二维动画扫描仪扫描输入到计算机的二维动画软件系统；按色指定的样本，利用计算机的二维动画软件上色系统中逐帧逐层地上色；将各层按统一规定的笔墨效果进行处理合成，最后拍摄成片。[3]比起传统水墨动画的制作，电脑水墨动画的制作方法显然更简单低廉，更适合水墨动画的商业化。电脑新技术的发明重新为水墨动画的发展注入了活力，因此也取得了一些不错的成果。
许毅于2003年导演了一部水墨动画短片——《夏》（Ode to Summer），是第一部用三维技术来制作水墨的动画。入选了SIGGRAPH（SIGGRAPH有号称动画届的奥斯卡之称）。虽然没获奖，但是是中国的动画作品第一次入选，已经非常难得了。用现在的眼光看《夏》是有很多缺点，但是在当时，可以说是眼前一亮的作品，更是水墨动画的一种探讨和尝试。距离03年到现在，3D水墨元素和制作技术在艺术设计领域的运用已经很流行了，比如日本光荣公司的三国11的开头CG、仙剑奇侠传4的结尾CG、央视招商广告：相信品牌的力量《水墨篇》，等等。
三、水墨动画的未来发展
动画之所以能成为产业，不仅仅因为它是节目，影像，更重要的它还是产品，或者说是由多种动画及衍生的周边产品所构成的“产业链”。构建完整的动画产业链将是动画产业健康发展的基础。构建完整的产业链，形成动画制作、周边产品生产以及市场销售的良性循环，将是动画行业可持续发展的关键。[4]美国和日本的动漫产业的发达和他们良好的动画产业链是分不开的。美国把动画电影和电视动画区分开来，将前者纳入电影的范畴，其运作方式也和电影的运作方式更接近，比如重视前期宣传，情节相同的游戏版也在电影首映的当天同步出售等；日本动画制作公司习惯在原著漫画和轻小说已经打下一定群众基础之后才会着手制作，之后主要是靠向海外卖版权和DVD等产品挣钱，反响不错了再出周边产品，同时，日本声优偶像化，漫改剧、电影的盛行也为动漫原著扩大影响。
动画制作本身成本相对较高，只有良性资金流通才能让投资人有信心继续出钱制作。尤其对于制作繁琐的水墨动画，形成良好的产业链非常重要，周边产品的开发不可忽略。水墨动画没有轮廓线，这就意味着水墨动画的周边产品制作也应该和其他动画的有些许不同，其周边产品也应该根据水墨的特色及优势进行开发制作，例如技术人员可以根据水墨动画的特点尝试高端产品的开发。像时下新新的室内投影仪，立体投影仪，其技术完全可以用到水墨周边上，充分表现出水墨的美感。同时，水墨动画在充分展示本民族文化的同时，也要考虑到其他文化对于这种文化的认同度和接受度，将其置于全球化的文化系统中才能走向世界。
四、结论
水墨动画仍然在发展，水墨动画制作新方法的研究和实验还在继续。水墨在中国存在了几千年，具有顽强的生命力。在当代文化冲击下，水墨动画有了新制作方式和新内容，我们有理由相信，水墨动画对中国动画的发展是具有积极意义的。
致谢
衷心感谢本文引用的数位学者的研究文献，感谢各位学者的研究成果的帮助和启发！
参考文献
[1]中国画研究院主编.水墨研究3. 民族出版社，2003年5月.
[2]尹岩.动画电影中的“中国学派”. 当代电影，1988年第六期.
[3]吴筱琳.探讨水墨动画是否适应当代审美文化.云南艺术学院学报，2007年.
[4]齐骥.动画文化学.中国传媒大学出版社，2009年10月第1版.
作者简介：姓名：邓芳芳（1990-），女，汉，广西浦北人，全日制研究生（在读），单位：广西艺术学院，研究方向：电脑绘画。
关键词：传统；水墨画；水墨动画
中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）05-0272-01
提起动画，可能多数人脑中的印象被以下类型占领：美国迪士尼童话动画，日本人物美型的快餐式电视动画，以及在国际上屡获奖的欧洲艺术动画。很多人都对这些极富异国情调的作品充满了兴趣。
1955年我国动画片《乌鸦为什么是黑的》在意大利第八届威尼斯国际儿童片展获奖时，一些评委竟误以为改作是苏联的作品。这次事件引起了我国动画工作者的思考，决定重新把眼光放在中国传统艺术中。传统水墨画给中国动画从业者带来了启发，并于1961年制作了世界第一部水墨动画——《小蝌蚪找妈妈》。
一、水墨动画具有无以伦比的艺术魅力
水墨画中国画中占有重要地位，中国画的本质精神都表现在笔墨上。笔墨对中国人能具有恒久魅力，是因为它不需要通过研究、思索，不需要凭借渊博的知识和频繁的观察才能获得旨趣。它直接诉诸于人的感觉。[1]中国水墨画自诞生以来，作为中国画的一个重要分支，在水墨画家们的艺术创作的推动下，已经取了举世瞩目的成。
作为水墨动态艺术展示的水墨动画也具备了较高的审美价值，他既传承了水墨画本身的优美流畅，以更灵活的方式被广大人民所接纳，真正做到了雅俗共赏。水墨动画与一般的动画片相比，它没有轮廓线，突破了动画电影史上只有“单线平涂”这一种形式，是一项非常了不起的创举。它注重笔墨精神，与中国传统艺术一脉相承，更有“润物细无声”之妙韵。
上文已提到过的中国动画艺术史第一部水墨动画——《小蝌蚪找妈妈》，它在国内外多次获奖，这是对该片艺术成就的高度肯定。影片的画面优美、明快、清新，故事情节简洁易懂。动画家们巧妙地设计它们游动时尾巴线条的变化，如频频摆动时的欢快，缓缓移动时的怅惘，传神地表达了它们的感情。[2]
中国水墨动画还有另一大特色就是民族音乐的充分运用。1988年由上海美术电影制片厂出品的水墨动画电影《山水情》堪称水墨动画巅峰之作，音乐与画面的结合更是得到了完美的体现。影片中悠扬琴笛声与风声、水声、雁声等大自然的声音交织成一曲天籁般的交响乐，与国画写意的画面、灵动喜人的角色，三者之间为的完美配合，已达到了天人合一的境界，使观众情不自禁地陶醉其间。
看多了美日炫目的动画风格，这般幽美的水墨动画是不是能给人带来另一种心灵的平静呢？
二、水墨动画近年来的成果
我们探讨了水墨动画在上个世纪的一些成果。近年来，中国动画的发展虽然不太尽人如意，但始终在发展着，水墨动画也如此。传统水墨动画的制作工序及其繁琐，成本又高，跟不上当代的“高速”文化，于是，高科技软件中，新型的水墨动画制作诞生了。
水墨动画片的现代电脑水墨动画的一种制作方法：首先将人物造型的三维图定出统一的笔痕位置和各自的笔墨效果；并进行定施工稿；对于干笔层用水墨定稿，其他层为笔痕轮廓；原动画为线条造型，并按拍摄表进行排表、描线、扫描，把各个层用二维动画扫描仪扫描输入到计算机的二维动画软件系统；按色指定的样本，利用计算机的二维动画软件上色系统中逐帧逐层地上色；将各层按统一规定的笔墨效果进行处理合成，最后拍摄成片。[3]比起传统水墨动画的制作，电脑水墨动画的制作方法显然更简单低廉，更适合水墨动画的商业化。电脑新技术的发明重新为水墨动画的发展注入了活力，因此也取得了一些不错的成果。
许毅于2003年导演了一部水墨动画短片——《夏》（Ode to Summer），是第一部用三维技术来制作水墨的动画。入选了SIGGRAPH（SIGGRAPH有号称动画届的奥斯卡之称）。虽然没获奖，但是是中国的动画作品第一次入选，已经非常难得了。用现在的眼光看《夏》是有很多缺点，但是在当时，可以说是眼前一亮的作品，更是水墨动画的一种探讨和尝试。距离03年到现在，3D水墨元素和制作技术在艺术设计领域的运用已经很流行了，比如日本光荣公司的三国11的开头CG、仙剑奇侠传4的结尾CG、央视招商广告：相信品牌的力量《水墨篇》，等等。
三、水墨动画的未来发展
动画之所以能成为产业，不仅仅因为它是节目，影像，更重要的它还是产品，或者说是由多种动画及衍生的周边产品所构成的“产业链”。构建完整的动画产业链将是动画产业健康发展的基础。构建完整的产业链，形成动画制作、周边产品生产以及市场销售的良性循环，将是动画行业可持续发展的关键。[4]美国和日本的动漫产业的发达和他们良好的动画产业链是分不开的。美国把动画电影和电视动画区分开来，将前者纳入电影的范畴，其运作方式也和电影的运作方式更接近，比如重视前期宣传，情节相同的游戏版也在电影首映的当天同步出售等；日本动画制作公司习惯在原著漫画和轻小说已经打下一定群众基础之后才会着手制作，之后主要是靠向海外卖版权和DVD等产品挣钱，反响不错了再出周边产品，同时，日本声优偶像化，漫改剧、电影的盛行也为动漫原著扩大影响。
动画制作本身成本相对较高，只有良性资金流通才能让投资人有信心继续出钱制作。尤其对于制作繁琐的水墨动画，形成良好的产业链非常重要，周边产品的开发不可忽略。水墨动画没有轮廓线，这就意味着水墨动画的周边产品制作也应该和其他动画的有些许不同，其周边产品也应该根据水墨的特色及优势进行开发制作，例如技术人员可以根据水墨动画的特点尝试高端产品的开发。像时下新新的室内投影仪，立体投影仪，其技术完全可以用到水墨周边上，充分表现出水墨的美感。同时，水墨动画在充分展示本民族文化的同时，也要考虑到其他文化对于这种文化的认同度和接受度，将其置于全球化的文化系统中才能走向世界。
四、结论
水墨动画仍然在发展，水墨动画制作新方法的研究和实验还在继续。水墨在中国存在了几千年，具有顽强的生命力。在当代文化冲击下，水墨动画有了新制作方式和新内容，我们有理由相信，水墨动画对中国动画的发展是具有积极意义的。
致谢
衷心感谢本文引用的数位学者的研究文献，感谢各位学者的研究成果的帮助和启发！
参考文献
[1]中国画研究院主编.水墨研究3. 民族出版社，2003年5月.
[2]尹岩.动画电影中的“中国学派”. 当代电影，1988年第六期.
[3]吴筱琳.探讨水墨动画是否适应当代审美文化.云南艺术学院学报，2007年.
[4]齐骥.动画文化学.中国传媒大学出版社，2009年10月第1版.
作者简介：姓名：邓芳芳（1990-），女，汉，广西浦北人，全日制研究生（在读），单位：广西艺术学院，研究方向：电脑绘画。