论文部分内容阅读
摘要：瓷雕艺术历史悠久，它的出现是在不同时代通过劳动人民的智慧和文明信仰所形成的，尤其是针对历史人物的瓷雕创作，不仅考虑了人们在生活上的寄托，更将人们对于精神和情感上的需求进行释放，本文针对德化陶瓷关公像瓷雕的创作体会进行分析，望广大同行给予指导。
关键词：德化陶瓷；关公瓷雕；文化；创作0引言
在我国众多艺术形式发展的过程中，陶瓷艺术的发展无论从工艺到发展形势从来未出现间断。这是由于陶瓷的本身与人们的生活紧密相连，从陶瓷的制造到所存在的内在文化底蕴都有着很明显的时代特征。可以说陶瓷的历史就是人类发展的编年史，在这一过程中记载了太多的兴衰和辉煌。
1关公像的文化意义
关公像的文化意义和陶瓷本身一样可以成为一种文化的载体。关公在民间的流传十分广泛，就拿宗教形式来说道家尊称为“帝君”，而佛教奉为“伽蓝菩萨”，在文化和经济领域关公被儒家称为“武圣”，而在商界则为“武财神”，在民间更加是万能之神的象征。关公之所以能够得到厚爱与他在历史上的记载是分不开的，历史上用“忠、义、勇、信”等词来形容关公，这与当时的文化和统治阶级的需求十分相符，这使关公像在艺术形式的流传上得到了很好的发扬。
2如何更好地完成关公像的创作
关公在我国古代是英雄、战神的象征，所以在进行关公像创作的过程中要将关公的传统人物形象和我们所能接受的审美观念相互结合，要针对关公所处在的历史时期和当时的风俗文化进行分析，将关公的经典表情和动作做到最好的拿捏。同时还要理解关公所处社会的大环境，要对关公的生活、性格等做到仔细的研究，另外经典的关公造型除了“持刀”，还有“关公读春秋”，这就要求我们对关公所处时代的社会环境做一个分析，例如历史上记录的关公读书所用的书为竹简，但是我们在进行创作时，可以进行适当的调整，将竹简变为纸书。这种改变不仅能够将繁琐的画面简化，而且在造型更能够被现代人所接受。
3关公像的瓷雕创造意义
瓷雕创作在很大程度上能够使人对认知的情感，进行更加具体的展现，因为很多创造上的灵感直接来源于生活。关公就属于这一类的典型，所以在进行瓷雕创作时可以将采用瓷土对关公的整体形象进行三维结构的塑造。同时人们可以将自己对关公身上“忠、义、勇、信”的领悟融合到瓷雕创作中来，这种创作形式的结合可以说是将艺术和生活完美的结合。很多瓷雕创作者都习惯用作品来表现某种思想，这就需要在创作中更好的源于生活，因为艺术的本体来源于生活，所以针对瓷雕的创作要不单单在于生活还要拥有艺术，中国传统的艺术作品十分注重绘画性和装饰性，所以说瓷雕作品是将三者的优势有机地结合为一个整体，通过对不同形态关公的理解可以使感知和情感得到双重的体现，使其与生活更加密切相关。在现代瓷雕的发展十分迅速，并且在形式上已经做到多种多样，可是总的来说瓷雕在审美感和空间性上变得十分的自由。陶瓷在我国的使用是很注重实用性的，它在审美的过程中已经成为艺术的一种载体，这使其审美取向更加符合现代人的生活特点。所以在使用瓷雕进行艺术创作时容易将更多的精力放在使用商品上。所以说瓷雕的创作需要更大的空间和自由行，这种自由性可以将人们的日常生活和瓷雕创作更加贴近，也是现代的瓷雕艺术能够产生浓厚的理性意识和生活色彩。瓷雕的创造可以追求其神韵和气质，可以使瓷雕作品拥有自己的灵魂，这些作品的展示会更加具有人性和生活性。
4如何理解瓷雕创作
在现代的瓷雕创作中，生活水平以及文化的关系占据了主体。随着时代的发展，人们的思想得到了空前的解放，瓷雕作品淘汰了传统的陪葬器物，并且所涉及的方面是越来越广。如今，瓷器不仅仅只是少数人的福利，它已成为与大众生活息息相关的一种物品。瓷雕创作在当代更是具有了新的活力和创造力，它作为一种高雅的艺术文化融入人们日益增高的文化需求中，与人们的生活逐渐融为一体，成为人们又一新的消费需求。不管是古代还是当代，瓷器与文化、与生活密切相关。瓷雕创作它本身是一种艺术、一种文化，也正因为这种深厚的文化内涵和浓厚的生活气息，使得这种艺术得以不间断的延续下来，直到今天还在一直继续。
5结束语
随着社会形态的改变和人们对物资生活的满足，陶瓷已经不能在成为一种生活用品来使用，所以在这一问题上人们更加追求在精神上的满足，而瓷雕的出现正好能满足人们的需求，关公像在我国一直以神的地位被人供奉，他在人们心中的地位不仅存在威严，还有着强烈的亲切感。通过对关公像的瓷雕过程，我总结出瓷雕中对素材积累的重要性，这种积累在很大程度上可以刺激创作者的热情和灵感，通过对关公像的雕塑将思想和雕塑技术相互结合，使瓷雕艺术大放光彩。参考文献：
[1] 吴惠明.忠义千秋——浅谈《关公》系列瓷画的表现形式[J].景德镇陶瓷，2007（04）.
[2] 熊钢如，丁平.生动再现《水浒》人物形象“一百零八将”瓷雕[J].景德镇陶瓷，1984（03）.
[3] 孙艺灵.德化瓷雕名家苏学金及其作品[J].收藏界，2005（10）.
关键词：德化陶瓷；关公瓷雕；文化；创作0引言
在我国众多艺术形式发展的过程中，陶瓷艺术的发展无论从工艺到发展形势从来未出现间断。这是由于陶瓷的本身与人们的生活紧密相连，从陶瓷的制造到所存在的内在文化底蕴都有着很明显的时代特征。可以说陶瓷的历史就是人类发展的编年史，在这一过程中记载了太多的兴衰和辉煌。
1关公像的文化意义
关公像的文化意义和陶瓷本身一样可以成为一种文化的载体。关公在民间的流传十分广泛，就拿宗教形式来说道家尊称为“帝君”，而佛教奉为“伽蓝菩萨”，在文化和经济领域关公被儒家称为“武圣”，而在商界则为“武财神”，在民间更加是万能之神的象征。关公之所以能够得到厚爱与他在历史上的记载是分不开的，历史上用“忠、义、勇、信”等词来形容关公，这与当时的文化和统治阶级的需求十分相符，这使关公像在艺术形式的流传上得到了很好的发扬。
2如何更好地完成关公像的创作
关公在我国古代是英雄、战神的象征，所以在进行关公像创作的过程中要将关公的传统人物形象和我们所能接受的审美观念相互结合，要针对关公所处在的历史时期和当时的风俗文化进行分析，将关公的经典表情和动作做到最好的拿捏。同时还要理解关公所处社会的大环境，要对关公的生活、性格等做到仔细的研究，另外经典的关公造型除了“持刀”，还有“关公读春秋”，这就要求我们对关公所处时代的社会环境做一个分析，例如历史上记录的关公读书所用的书为竹简，但是我们在进行创作时，可以进行适当的调整，将竹简变为纸书。这种改变不仅能够将繁琐的画面简化，而且在造型更能够被现代人所接受。
3关公像的瓷雕创造意义
瓷雕创作在很大程度上能够使人对认知的情感，进行更加具体的展现，因为很多创造上的灵感直接来源于生活。关公就属于这一类的典型，所以在进行瓷雕创作时可以将采用瓷土对关公的整体形象进行三维结构的塑造。同时人们可以将自己对关公身上“忠、义、勇、信”的领悟融合到瓷雕创作中来，这种创作形式的结合可以说是将艺术和生活完美的结合。很多瓷雕创作者都习惯用作品来表现某种思想，这就需要在创作中更好的源于生活，因为艺术的本体来源于生活，所以针对瓷雕的创作要不单单在于生活还要拥有艺术，中国传统的艺术作品十分注重绘画性和装饰性，所以说瓷雕作品是将三者的优势有机地结合为一个整体，通过对不同形态关公的理解可以使感知和情感得到双重的体现，使其与生活更加密切相关。在现代瓷雕的发展十分迅速，并且在形式上已经做到多种多样，可是总的来说瓷雕在审美感和空间性上变得十分的自由。陶瓷在我国的使用是很注重实用性的，它在审美的过程中已经成为艺术的一种载体，这使其审美取向更加符合现代人的生活特点。所以在使用瓷雕进行艺术创作时容易将更多的精力放在使用商品上。所以说瓷雕的创作需要更大的空间和自由行，这种自由性可以将人们的日常生活和瓷雕创作更加贴近，也是现代的瓷雕艺术能够产生浓厚的理性意识和生活色彩。瓷雕的创造可以追求其神韵和气质，可以使瓷雕作品拥有自己的灵魂，这些作品的展示会更加具有人性和生活性。
4如何理解瓷雕创作
在现代的瓷雕创作中，生活水平以及文化的关系占据了主体。随着时代的发展，人们的思想得到了空前的解放，瓷雕作品淘汰了传统的陪葬器物，并且所涉及的方面是越来越广。如今，瓷器不仅仅只是少数人的福利，它已成为与大众生活息息相关的一种物品。瓷雕创作在当代更是具有了新的活力和创造力，它作为一种高雅的艺术文化融入人们日益增高的文化需求中，与人们的生活逐渐融为一体，成为人们又一新的消费需求。不管是古代还是当代，瓷器与文化、与生活密切相关。瓷雕创作它本身是一种艺术、一种文化，也正因为这种深厚的文化内涵和浓厚的生活气息，使得这种艺术得以不间断的延续下来，直到今天还在一直继续。
5结束语
随着社会形态的改变和人们对物资生活的满足，陶瓷已经不能在成为一种生活用品来使用，所以在这一问题上人们更加追求在精神上的满足，而瓷雕的出现正好能满足人们的需求，关公像在我国一直以神的地位被人供奉，他在人们心中的地位不仅存在威严，还有着强烈的亲切感。通过对关公像的瓷雕过程，我总结出瓷雕中对素材积累的重要性，这种积累在很大程度上可以刺激创作者的热情和灵感，通过对关公像的雕塑将思想和雕塑技术相互结合，使瓷雕艺术大放光彩。参考文献：
[1] 吴惠明.忠义千秋——浅谈《关公》系列瓷画的表现形式[J].景德镇陶瓷，2007（04）.
[2] 熊钢如，丁平.生动再现《水浒》人物形象“一百零八将”瓷雕[J].景德镇陶瓷，1984（03）.
[3] 孙艺灵.德化瓷雕名家苏学金及其作品[J].收藏界，2005（10）.