论文部分内容阅读
唐寅是明代中期“吴门画派”中的一个重要人物，在画坛上占据着举足轻重的地位。由于其独特的人生阅历和艺术天赋，使的他的山水画形成了“雅俗共赏”的个性特征。
一、唐寅山水画风格的形成
浙派适应了统治阶级的要求，曾在明代宣德年间拥有众多追求者，一度占据了主导地位。明代中期吴门画派崛起，这种情况发生了改变。“如果说浙派的风格是在皇家艺术赞助下时兴起来的话，那么吴门画派的崛起，则是江南地区经济文化生活繁荣的直接产物。”由于经济文化的繁荣，吴门画派超越了浙派迅速发展。明代中期，吴门画派势力压倒了浙派而成为画坛主流。
吴门画派是明代中期活动于苏州一带的绘画流派，属于文人画体系。纵观吴门画派的画家，他们都擅长学习南北各宗，并能兼收并蓄、借古开今、大胆创新，使整个画派呈现出博览百家、开拓大派风貌的状态。他们仰慕和继承五代两宋画家的绘画风格，特别是吸收宋院体画风的长处而又有突破，自创风格。在唐寅的绘画中，有很多作品风格与南宋院体画的风格极其相似，如《青山伴侣图》、《骑驴归思图》等，体现了南宋院体山水画中一种空灵秀雅的清新风格。
唐寅及吴门画派山水画风格的形成，明显地受到南宋院体画风格的影响。南宋院体画风格属于董其昌“南北宗论”中划分的南宗派，因此，唐寅及其吴门画派应属于南宗画派。对此，许多史学界也有评述。单国强在《明代绘画史》中提到“唐伯虎擅长山水、人物，布局缜密平稳，主宗南宋‘院体’……形成自身风貌，布局缜密平稳。”李维琨在《明代吴门画派研究》中同样指出，“唐寅的山水画，取北宗的雄劲而避其刻露，有南宗的蕴蓄而舍其率易。”由此可见唐寅的山水画明显地呈现出南宗的风格，而这一风格的继承，使得他的山水画中兼有文人的笔墨、富有诗一般的意境，为他个人风格“雅”的形成奠定了基础。
二、 唐寅山水画的风格特征
（一）面向社会底层的欣赏需求——“俗”
唐寅的作品中，对于传统的绘画有着重大的突破，特别体现在题材处理方面。题材处理很重视思想性，人生阅历的影响、处世之道、人生哲学，这些在他的作品中也都有不同程度的反映。而唐寅的绘画主观性较为强烈，其作品所表现的思想感情和审美情绪，虽然没有脱离文人士大夫的范畴，更多地倾诉着一位失意文人的悲哀、不满、愤恨、失望，但是人物画中有很多作品描绘的是下层阶级的人物，因此，较其它画家的题材更为抒情，更加直接，个性色彩更加浓烈。
众所周知，以宋元为正统的文人画，主要热衷于山水以及枯树、山石、梅兰竹菊这几种题材。而唐寅由于其人生阅历的特殊性，不得不“为了生计……开始卖画生涯。” 为生活所迫，唐寅在刻画人物和景物时，较前期的作品更为细致、写实、工整，题材大多数描绘的是市民阶层的人物，所以他的作品大部分迎合了市民的欣赏水平。
（二）文人情怀的构思与意境——“雅”
唐寅的作品往往构思精巧，人景并重，景象紧扣主题，在他以人物活动为中心的山水画中不难发现，如《骑驴归思图》。此画描绘的是孤独的骑驴者在行进崇山峻岭、荒山野店的场景，其意味构思不只是一张单纯的行旅山水图，而是他作画时心境的写照，所以作品中流露出悲凉之情。
唐寅少时曾游历名山大川，所以对名山大川的感受深刻，胸中有丘壑，所作之画山势雄伟，使观者身临其境，由此可见构思的精准。唐寅描绘山水作品时除讲究构思，还注重画面意境，这与他早期学习南宋院体画画风是分不开的，也正是因为早期的文化修养，所以他的作品中还带有文人的才气，从而使画面效果别具特色。
从意境上分析，南宋院体的那些画家包括刘、马、夏，从严格意义上来说，都不是诗人而只是画匠，所以在他们的作品中我们很少发现题款， 而观唐寅的作品我们会发现在他的作品中有很多的诗句，虽然这些诗只是画面的外在物，但从侧面可以看出唐寅是一个诗书画结合的画家。
三、唐寅山水画对后世的影响
“吴门画派”中唐寅创立的独特风格，使得唐寅在明清时期，名声大振。有历史记载，“求画者渐多，有时唐寅忙不过来，反而请老师周臣代笔。”由此可见，唐寅绘画功力的深厚和作品受欢迎的程度已超过自己的老师，并逐步形成了一定的社会影响。
在民间一直流传着“唐伯虎点秋香”这个经典的故事，虽然对于故事的真假说法不一，但是从中我们可以看出唐寅是深受大家喜爱的，以至于用故事来编写，让后人所敬仰，这也从侧面衬托出唐寅的社会影响力之大。
唐寅因为其独特的个性和雅俗共赏的风格，一度被誉为“江南第一风流才子”，由此也可看出唐寅在明清文化繁荣的时代，以自己独特的绘画风格，影响着当时社会发展，左右着人们的审美爱好。
李维琨在《吴门画派的代表画家》中写道“王稚登指出：伯虎才高，自李营丘……数大家，靡不研解，行笔极秀润，缜密而有韵度，惟小弱耳。” 由此可以看出唐寅精湛出众的绘画功力在当时所起的作用之大。
唐寅凭借自身的继承和学习，开辟了“雅俗共赏”的独特风格，其影响之深，不仅体现在文人修养的内涵之中，也体现在作画内容的通俗易懂方面，从而使其在明清时期的有了很高的社会地位。
在李维琨的《明代吴门画派研究》中也曾指出：“文征明说‘子畏画本笔墨兼到，理趣无穷，当为本朝丹青第一。’” 由此说明，唐寅的绘画取得了较高的成就。
一直以来唐寅就被誉为诗书画三绝的画家，除绘画外，其诗文、书法的造诣也颇深。经过自身的实践与发展，唐寅山水画的绘画风格做到了雅俗共赏，自成一派，为后世所敬仰。
唐寅是“吴门画派”的代表之一，在明朝中后期的一百多年时间里，唐寅的山水画以其独特的艺术风格在画坛上占据着重要的地位。他继承了宫廷院体画风格并在此基础上创新发展，加入了自己对山水画表现的理解和运用，使得画面更加注重韵味，笔墨更加具有灵气。他的画既迎合了社会底层民众的生活现状与欣赏需求，又保留了他高雅的文人气质，即而开创了自己独特的个性风格，达到雅俗共赏，给后世的山水画发展以深远的影响。
|
一、唐寅山水画风格的形成
浙派适应了统治阶级的要求，曾在明代宣德年间拥有众多追求者，一度占据了主导地位。明代中期吴门画派崛起，这种情况发生了改变。“如果说浙派的风格是在皇家艺术赞助下时兴起来的话，那么吴门画派的崛起，则是江南地区经济文化生活繁荣的直接产物。”由于经济文化的繁荣，吴门画派超越了浙派迅速发展。明代中期，吴门画派势力压倒了浙派而成为画坛主流。
吴门画派是明代中期活动于苏州一带的绘画流派，属于文人画体系。纵观吴门画派的画家，他们都擅长学习南北各宗，并能兼收并蓄、借古开今、大胆创新，使整个画派呈现出博览百家、开拓大派风貌的状态。他们仰慕和继承五代两宋画家的绘画风格，特别是吸收宋院体画风的长处而又有突破，自创风格。在唐寅的绘画中，有很多作品风格与南宋院体画的风格极其相似，如《青山伴侣图》、《骑驴归思图》等，体现了南宋院体山水画中一种空灵秀雅的清新风格。
唐寅及吴门画派山水画风格的形成，明显地受到南宋院体画风格的影响。南宋院体画风格属于董其昌“南北宗论”中划分的南宗派，因此，唐寅及其吴门画派应属于南宗画派。对此，许多史学界也有评述。单国强在《明代绘画史》中提到“唐伯虎擅长山水、人物，布局缜密平稳，主宗南宋‘院体’……形成自身风貌，布局缜密平稳。”李维琨在《明代吴门画派研究》中同样指出，“唐寅的山水画，取北宗的雄劲而避其刻露，有南宗的蕴蓄而舍其率易。”由此可见唐寅的山水画明显地呈现出南宗的风格，而这一风格的继承，使得他的山水画中兼有文人的笔墨、富有诗一般的意境，为他个人风格“雅”的形成奠定了基础。
二、 唐寅山水画的风格特征
（一）面向社会底层的欣赏需求——“俗”
唐寅的作品中，对于传统的绘画有着重大的突破，特别体现在题材处理方面。题材处理很重视思想性，人生阅历的影响、处世之道、人生哲学，这些在他的作品中也都有不同程度的反映。而唐寅的绘画主观性较为强烈，其作品所表现的思想感情和审美情绪，虽然没有脱离文人士大夫的范畴，更多地倾诉着一位失意文人的悲哀、不满、愤恨、失望，但是人物画中有很多作品描绘的是下层阶级的人物，因此，较其它画家的题材更为抒情，更加直接，个性色彩更加浓烈。
众所周知，以宋元为正统的文人画，主要热衷于山水以及枯树、山石、梅兰竹菊这几种题材。而唐寅由于其人生阅历的特殊性，不得不“为了生计……开始卖画生涯。” 为生活所迫，唐寅在刻画人物和景物时，较前期的作品更为细致、写实、工整，题材大多数描绘的是市民阶层的人物，所以他的作品大部分迎合了市民的欣赏水平。
（二）文人情怀的构思与意境——“雅”
唐寅的作品往往构思精巧，人景并重，景象紧扣主题，在他以人物活动为中心的山水画中不难发现，如《骑驴归思图》。此画描绘的是孤独的骑驴者在行进崇山峻岭、荒山野店的场景，其意味构思不只是一张单纯的行旅山水图，而是他作画时心境的写照，所以作品中流露出悲凉之情。
唐寅少时曾游历名山大川，所以对名山大川的感受深刻，胸中有丘壑，所作之画山势雄伟，使观者身临其境，由此可见构思的精准。唐寅描绘山水作品时除讲究构思，还注重画面意境，这与他早期学习南宋院体画画风是分不开的，也正是因为早期的文化修养，所以他的作品中还带有文人的才气，从而使画面效果别具特色。
从意境上分析，南宋院体的那些画家包括刘、马、夏，从严格意义上来说，都不是诗人而只是画匠，所以在他们的作品中我们很少发现题款， 而观唐寅的作品我们会发现在他的作品中有很多的诗句，虽然这些诗只是画面的外在物，但从侧面可以看出唐寅是一个诗书画结合的画家。
三、唐寅山水画对后世的影响
“吴门画派”中唐寅创立的独特风格，使得唐寅在明清时期，名声大振。有历史记载，“求画者渐多，有时唐寅忙不过来，反而请老师周臣代笔。”由此可见，唐寅绘画功力的深厚和作品受欢迎的程度已超过自己的老师，并逐步形成了一定的社会影响。
在民间一直流传着“唐伯虎点秋香”这个经典的故事，虽然对于故事的真假说法不一，但是从中我们可以看出唐寅是深受大家喜爱的，以至于用故事来编写，让后人所敬仰，这也从侧面衬托出唐寅的社会影响力之大。
唐寅因为其独特的个性和雅俗共赏的风格，一度被誉为“江南第一风流才子”，由此也可看出唐寅在明清文化繁荣的时代，以自己独特的绘画风格，影响着当时社会发展，左右着人们的审美爱好。
李维琨在《吴门画派的代表画家》中写道“王稚登指出：伯虎才高，自李营丘……数大家，靡不研解，行笔极秀润，缜密而有韵度，惟小弱耳。” 由此可以看出唐寅精湛出众的绘画功力在当时所起的作用之大。
唐寅凭借自身的继承和学习，开辟了“雅俗共赏”的独特风格，其影响之深，不仅体现在文人修养的内涵之中，也体现在作画内容的通俗易懂方面，从而使其在明清时期的有了很高的社会地位。
在李维琨的《明代吴门画派研究》中也曾指出：“文征明说‘子畏画本笔墨兼到，理趣无穷，当为本朝丹青第一。’” 由此说明，唐寅的绘画取得了较高的成就。
一直以来唐寅就被誉为诗书画三绝的画家，除绘画外，其诗文、书法的造诣也颇深。经过自身的实践与发展，唐寅山水画的绘画风格做到了雅俗共赏，自成一派，为后世所敬仰。
唐寅是“吴门画派”的代表之一，在明朝中后期的一百多年时间里，唐寅的山水画以其独特的艺术风格在画坛上占据着重要的地位。他继承了宫廷院体画风格并在此基础上创新发展，加入了自己对山水画表现的理解和运用，使得画面更加注重韵味，笔墨更加具有灵气。他的画既迎合了社会底层民众的生活现状与欣赏需求，又保留了他高雅的文人气质，即而开创了自己独特的个性风格，达到雅俗共赏，给后世的山水画发展以深远的影响。
|