陈先郡，号钧正堂，别署固庐，1980年生于安徽金寨，法学博士。书法师从晏园王家新先生。现为中国书法家协会会员，中国硬笔书法协会理事、学术委员会副秘书长，全国硬笔书法展评委，中国楹联学会楹联书法培训中心艺术导师。2008年荣获“全国优秀中青年硬笔书法家”荣誉称号;2017年荣获全国五一劳动奖章。作品曾特邀入展全日本国第69回硬笔书道展、第31回国际兰亭笔会书法展、全国中青年书法名家邀请展等;刻石于韩国论语碑林、六安茶谷等，部分作品被中央档案馆、文化部恭王府等机构和海内外私人藏家收藏。
　　对美的认识与判断来自美感经验，社会环境、人生阅历和知识积累储备等等的不同，看待同一事物的感知就不一样，不仅得到的美感经验千差万别，甚至可能结论完全相反。当书法脱离实用成为一门艺术后，如何对其艺术性深入挖掘提炼，书法艺术家的体悟与美感经验尤为重要。比如工整与平正，很多人视工整为平正，视“初学平正”为“复归平正”。王羲之说：“若平直相似，状如算子，便不是书”;孙过庭说：“初学分布，但求平正;既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正”;姜夔说：“真书以平正为善，此世俗之论，唐人之失也”。古代先贤们的体验认知不是技法层面的，更是一种境界。境界，来自自然，来自艺术的审美追求，来自书法外综合素养的修养。
　　时下一批中青年书法作者，他们大多受过良好的高等教育，知识储备较多，视野开阔，思想又比较活跃，接受新事物的能力很强，先郡便是其中的一位。前日他送来即将付梓的书法作品集样稿嘱我写序，我打开作品集，有一种清新异样的感觉，一幅幅带有先郡体温的作品鲜活地映入眼帘，轻松自然，从容不迫，如同先郡本人向我走来。在如此浮躁的环境下还能如此静静地从事书法创作的人并不多，在以入展、获奖为上的展览时代，还能像先郡这样安静地做学问，无视功名、耐得住寂寞，实属不易。先郡的行书作品像他为人一样的静雅。其实，依先郡现在的条件，他可以有两种选择，一是追逐展览体，名扬书坛;一是追逐传统，向经典看齐。他选择了后者。因为他知道，一个真正的书家的成长期是漫长的。古人从蒙童教育开始，一生都在进行书法的修炼，从技法一直延伸到琴棋书画和诗词歌赋，无不下真功夫，用真性情。别人都在大讲所谓的书法传统，而先郡却在传统中静观自得。先郡所得皆得益于静，静是一种境界、一种格调、一种品质。先郡出生在农村，一般而言受农村滋养的人骨子里都有淳朴与率真的美德，所以，他在书法上的努力方向是自然而然，不求“名家”“精美之光环”，但求作品品高质雅。先郡身上固有一种雅量，时时会通过接人待物中不经意流露出来;先郡的作品中有一种静谧，往往在他的用笔、点画、结体中看得清清楚楚。
　　先郡学习书法特别注重审美格调的提高，他说：“优雅不只是漂亮，而要有内涵，有意味”。就书法艺术而言，审美比知识更重要。审美能力是一个民族自强、自立、自信的资本。一个没有审美素质的民族必定是没有建树的民族。先郡就是站在这样的宏观高度来观照书法的，所以，他把为艺与做人紧密结合在一起，他把书法的命运与民族命运，与个人命运结合起来，体现出他对书法的责任感和责任心。书法通过点画传递书家对世界的关怀，来表达内心对自然界的感知，故而书法是他人生体验的物化。先郡常说，喜欢自己一个人安靜的读书，或者一个人在明窗净几下写字，让内心的情感倾注于笔端，努力追求一种平实雅致，从而追求一种简静至真的美，进入“道”与“境”的精神领域。
　　先郡静观必有自得，然而他的所得可能为常人所不愿得。舍与得的追求不同，舍与得当然就有雅与俗之别，先郡所得无论别人怎样看，我都认为值得！因为他得到的将是书法的意味。
　　（胡抗美，著名书法家、书法理论家，曾任第六届中国书法家协会副主席、草书专业委员会主任，中央国家机关书协副主席，四川大学、中国艺术研究院书法专业博士生导师。）