文本中的景物描写与作者的人生思考一表一里，密不可分。张岱早年极爱繁华，悠游于华灯璀璨中，然而朝代的更迭给他的生活带来骤变——江山依在，却已易主;故园尚存，人却不再。现实的一切似曾相识，却又无比陌生，所以他选择独往山林，潜心著書。虽知终是梦一场，他却依然编织着这场美梦，寻找心灵的归依，所以他选择独往看雪，追寻天地之大美。
　　一、细密的铺陈
　　《湖心亭看雪》尽显铺陈之美。作者以“大雪三日，人鸟声俱绝”开篇，似为湖心亭的雪夜奠定了沉寂清寒的基调，然而笔锋骤转，世人皆不去，张岱却要“独往”，赫然将作者与世人隔绝开来。“独往”也是有讲究的。什么时间？“是日更定矣。”一个“矣”字告诉我们，他是悠哉地等着更定的，他是有着明确计划的。作何准备？“拥毳衣炉火。”“毳衣”，一是指天子、大夫的礼服，二是指鸟兽细毛加工成的衣服。这自然是精致而高档的服饰了。裹着毳衣抱着暖炉，防寒的准备也很充分。看来张岱去看雪是很有雅兴的，是非常从容自得的。世人不去我独往，还要精心自得地前往，这究竟是怎样的雪景啊！铺陈至此，已为雪景的出场做了充分的蓄势，更让张岱的特立独行得以初显。
　　二、天人的合一
　　“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白。湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中人两三粒而已”是写景的名句。以“雾凇沆砀”起笔，冰花弥漫，将景物笼于朦胧雪气之中，如梦似幻。张岱独立于舟上，仰观寰宇，视线顺势而下，目之所及，惟余莽莽。“天、云、山、水”四个意象气韵相似，都有清淡雅致之味，加之所处空间交错，本身便有界而未界之感，再加之一个“与”字消融壁垒、一个“一”字浑然相成，便造就了天地无界、水乳交融的意境。
　　随后，张岱变换视角，神游太虚，俯察大地，入眼皆为粟米，万物已然入微。“痕”“点”“芥”“粒”几个细小事物所用的量词，极写人、物之渺小;再凭一个“而已”，显现出就这么点儿、再无其他的意味;更以灵动的语序，将“一痕长堤”“一点湖心亭”调整为“长堤一痕”“湖心亭一点”，让文字的背后仿佛有一位山水画的国手，苏堤水榭，甚则崇山峻岭，也都渺小得只需信笔一画、轻轻一点。一般人若深夜独往无人之地看雪，又遇此天地恢宏、万物渺小之境，当有孤立、孤独之感，但张岱不同，他不耽于此，他能发现天地大美，并能融入其中。他不仅在“以我观天”和“以天观我”中实现视角的自如切换、物我的两相统一，还在“与余舟一芥”中，用“与”字，将人与天地相连，建立更亲密的联系。他觉得这还不够，所以不直接写人，而是写“湖上影子”，若是人不能成为天地的一部分，人的影子总归可以了吧！至此，物我相融，天人合一。
　　张岱曾言：“而善游湖者，亦无过董遇三余。”所谓“董遇三余”，就是“冬者，岁之余也;夜者，日之余也;雨者，月之余也”。难怪他能做出与世不同的选择，也只有他独特的审美品位，才能让这场独绝的雪景得以现世。
　　三、圆融的境界
　　我国古代美学是以“和”为主的。古人对于黑白、雄雌、荣辱等万事万物的对立统一，都有着朴素的审美。例如，本文的“冷与暖”“寂与喧”“独与不独”，这种圆融的意境和心境，都有赖雪景的调和。
　　冷暖相和。第二段中的“一童子烧酒，炉正沸”，本是平常之语，但是“沸”字所处的情境，恰恰是第一段所述“大雪三日”和“雾凇沆砀”。在原本清寒的环境中，炉火升腾，酒酿沸腾，这便让冰雪虽冷却有了暖意、炉火虽炽却不觉灼热，实现了冷暖的两相调和。
　　喧寂相成。聊天饮酒本属常见之事，但发生在“更定矣”，在“人鸟声俱绝”的冬季，便又让原本沉寂的雪夜有了一丝人间烟火气。
　　独与不独。境随心转，能让雪景增添一丝暖意与烟火气，关键在于张岱心境的变化。张岱“独往”看雪，看似只是选择不同，实则是审美不同。而审美的背后，是因为他经历过前朝的繁华。朝代变了，他却依然沉浸在故国的梦中。身边都是志不同道不合之人，他又能与谁同往？有赖于第一段的雪景文字，我们看到了他的特立独行，才能明白亭中人是他难觅的知己，才能知晓故国破碎对他的打击。也因为此，他的率性强饮，亭中人的“答非所问”，其中的惊喜才显得合情合理。可以说，没有雪景所呈现的“独”，便难以体现得遇知己的“不独”。二者紧密相合，让作者的情感哀而不伤。
　　笔者曾做过问卷调查，大多数学生初读课文时感受到的都是喜悦之情，想来便与此圆融的境界相关。文中虽有淡淡的落寞，却依然难掩看雪景、遇知己时内心的自得。试想，本不对世人做过多期待，只想独往看一场独绝的雪景，结果不仅欣赏到了大美，还偶遇知己，怎能不生意外之喜？
　　（作者单位：宜昌市夷陵区实验初级中学）
　　责任编辑  姜楚华