关仁山作为全国著名现实主义作家，在担任河北作协主席的同时，还有一个职务，那就是中国作协书画院副院长。一方面他是当前国内现实主义文学创作的一线大将，另一方面还因为他不亚于文学修养的书画艺术。


　　文学和书画，从来就是互相滋养、不可分离的艺术。王羲之的《兰亭序》是照耀书法史的第一行书，同时也是散文名篇。李白留下了一个瑰丽博大的诗的世界，同时也留下了著名的《上阳台帖》。苏轼的《前赤壁赋》同时是文字和书法双绝的卓越作品，王维、苏东坡、董其昌、赵之谦，乃至现当代的王朝闻、吴冠中、黄苗子、郁风等人，既有出色的书法绘画才能，又具备超拔的文学审美和创作能力。
　　关仁山的文学创作，始终与他的书画创作相伴。从求学时发表的处女作《亮晶晶的雨丝》问世，到近期现实主义长篇小说《金谷银山》、《大地长歌》出版，他峥嵘的文学之路上，总与书画携手前行，风雨兼程。他让文字与书画，互相蒙养意境，互相激发灵感，编织出相即相融的最美的文艺花冠。
　　关仁山宝贵的艺术创作经验，得益于他的恩师——北京市作协主席、著名作家、《小英雄雨来》作者管桦的谆谆教导。管老不但善于用文学表达优美的画面，还善于在画竹时传递出文学的诗意。关仁山继承了管老这一法乳，因此，他的画不同于一般恬淡闲适的文人画，而是表现出更加生机盎然、郁郁葱葱的艺术张力，表现出一个书画家更为广阔和深远的思想追求和艺术创造力。


　　关仁山的国画葡萄，构图丰满，笔力苍劲，色泽清美。既用水墨的五色表达焦点透视效果，逼真诱人，芬芳迢递；又用散点透视画胸中所有，远观其势，近取其致，外传其意。欣赏他的葡萄巨幅作品，你仿佛能听到关牧村那富有穿透力的优美歌声‘’……吐鲁番的葡萄熟了，阿娜尔汗的心儿醉了。吐鲁番的葡萄熟了，阿娜尔汗的心儿醉了……‘’




　　竹，是多少文人志士的文学和绘画题材。从《诗经》中“绿竹猗猗，有匪君子，如切如磋，如琢如磨”到苏东坡的“宁可食无肉，不了居无竹。食无肉则瘦，居无竹则俗”，从郑板桥的“卧听潇潇竹雨声”到现代作家袁鹰的《井冈翠竹》，竹风竹韵，既被写意自喻品性操守，又被赋予新的精神内涵。关仁山的竹，就是带着新时代的晶莹露珠，以大写意的笔法皴染勾勒，用笔豪宕而不失精致，造意清雄而不失蕴藉。他所画之竹，是眼中之竹，手中之竹，胸中之竹，画到熟时是生时，元气淋漓，气韵郁勃。
　　关仁山笔下题材豐富，葡萄、墨竹之外，他还擅画石榴、喇叭花等丰富的生活题材。他用墨精简，用水讲究，关键是用毛笔的真力，拈转出妍美的这一朵。
　　禅是一枝花影，花也是一片禅心。
　　他饱蘸水墨晕染出的，就是这自在通脱，愉悦向上的大美禅心吧！
　　国画不同于西洋画，书法水墨的表现和散点透视是主要元素。同时，与中国书法的艺术气质、线条质量、空间构成最相近的，不是西方的油画，而是西方的雕塑。因此，从抒发性灵、释放襟怀、塑造意境上考量，书法的功力，就是国画的艺术魅力。书者，画之极则也！任何一个有卓越成就的中国画家，如齐白石、黄宾虹、李可染、李苦禅，首先是一个优秀的书法家。


　　关仁山的国画作品之所以造意新美、色泽清丽、生力勃发，就是因为他用深厚的书法功力赋予了水墨丹青丰富而有弹性的艺术张力。他的书法，收、放、敛、转，掠、勒、拈、行，以中锋用笔，有锥画沙之清壮；以侧锋转笔，有屋漏痕之圆润；以铺毫敛放，有印印泥之雄媚。他喜以侧笔取势，果断留白，动静相宜，群星争月，玉石铺路，大珠小珠落玉盘，整幅作品给人酣畅、浪漫的艺术享受。他的书法节奏，与他的绘画以及小说的叙事节奏一样，快时风驰电掣，急管繁弦不失其内在的韵律，慢时沉密神采，此时无声胜有声，而又蕴藉饱满、余味无穷。书者，如也。他的如如自性，挥洒成令人获得喜悦和智慧的郁郁妍花和青青翠竹。
　　笔墨当随时代。我们祝愿关仁山的书画艺术和文学创作，交相辉映，交相蒙养，交相成就，为世间提供更多丰美的杰作！