国外在评价电影成就问题上,众说纷纭。其中一种最流行的看法是把一切归之于技术。从二次世界大战以后,电影技术方面确实是日新月异,不过这仅仅是一个方面。电影毕竟是一门艺术,它虽然从一诞生就跟近代科学技术分不开,但它终归需要把人的思想、情感、造诣、经验、趣味……贯注进去。这些问题总起来是个真实性问题,电影摄影作为影片组成元素,也不例外。在电影摄影方面,目前国外讨论得较多的是少用灯光、多用自然光,并且要求彩色柔和,避免鲜艳。这不仅在正统的文艺片中,即使在武打片和幻想片中也有这种倾向。1979年美国电影摄影学会提名的五部奥斯卡奖候选影片,几乎都在不同程度上反映了这种趋向。其中阿尔芒都拍摄的《天堂岁月》以摄影突出了主题,真实而质朴,获得了奥斯卡最佳摄影奖。 本文原载1979年6月《美国电影摄影师》杂志。原标题是《<天堂岁月>拍摄记》,译文略有删节,现标题为译者所加。本文作者阿尔芒都生于西班牙,三次被政治流放,一次是从佛朗哥的西班牙,另外两次是从古巴。目前居住法国。他在无声片时代跟许多人拍过片子,五十年代中期和六十年代前期,他还拍过一些实验影片。