解读《新课程标准》我们更进一步的明确普通高中音乐教育是一种文化教育，是以提高学生的音乐文化素养，激发学习音乐的兴趣，丰富情感，掌握基本的音乐知识和技能，提高审美能力，在共同参与中培养学生的群体意识和相互尊重的合作精神，在主动参与中展现自己的个性才能，形成正确的人生观价值观，在学习中国和世界各国民族音乐文化中，拓展音乐文化视野，学会对不同音乐文化的理解与尊重，为每个学生音乐文化素养的终身发展奠定良好的基础为首要任务。面对这个教学任务，很多从事一线音乐教学工作的老师们都會犯难和抱怨，因为目前我国大部分的高中音乐课程都不被学校重视（有高考专业的课程除外），甚至不开设音乐鉴赏课，即便开课了，由于学生的音乐基础等问题，以学生的综合音乐素质在只有一年的音乐鉴赏学习中是很难完成这个教学任务的。笔者针对这一现状用一年的教学时间，在两个教学班级里根据班级的特点研究有效的解决对策，现总结与如下，希望对今后的音乐教学起到一点的帮助。
　　这是笔者从十多个音乐教学班里选择的两个实验班级从把握高中音乐教学中的情感体验的几个方面开展一年的实验跟踪教学，并对课堂中存在的问题进行总结反思，结合实践和理论找到了适合学生、适合自己的教学方法和策略，在设计课堂教学时突出音乐教育的体验性，注重音乐的情感体验。从而提高教学实践活动的质量和效果，使之更有效的完成了普通高中音乐教育的目标和任务。
　　音乐教学中，笔者认为最重要的是让学生情愿的参与你的课堂，这样我们才有开展课堂教学的前提。那么怎样激发学生情愿甚至积极的参与课堂教学活动呢？笔者在几年的音乐教学中发现“情感”这个方面是个非常好的切入口。歌德说：“音乐是情感的艺术，它直接针对着心灵。”音乐是情感的教育，音乐教育过程是情感的发展和变化的过程。我们应该把握音乐情感的独特教育功能来感染着学生。
　　一、创设教学情境、引导情感投入，让学生重视音乐课堂
　　这是踏进的高中第二堂音乐课，从班的第一堂音乐课中我了解到了该班学习氛围是很好的，学生很好学，但是我还是观察到有一部分的同学不情愿的参与课堂活动，在小组合作的环节，看其他科目的书籍或不配合讨论。在课后与学生交谈中我无意的了解到这些学习好的同学都喜欢了解跟他们文化学科有关联的音乐。于是我就专门为了班准备了一节《红旗颂》。
　　著名的音乐家黄自说过：“艺术是生活的表示，一个时代的艺术，就表示一个时代的生活。伟大的艺术都不失为名族与社会的写照。”20世纪前半业，中国人一直为踏上“民族独立和解放”的光明之路而艰苦斗争。对于中国的历史，这些学生们都很了解，可是怎样用音乐来表现中国近百年的历史与现今的中国发展呢？在一上课，我就设计了这样的一个问题，同学们都被我这个问题一下难倒了。课室里一下子就炸开了锅，有人说把几首爱国的歌曲接并起来，也有人说拍一段视频陪一些背景音乐表现出来…看到学生的积极思考，我知道我提出的问题引起的学生的关注，于是我卖了个关子，播放了影片《南京！南京！》中的一段中国老百姓被虐杀的视频和建党90周年的记录短片，看着学生们的神情慢慢的变得严肃起来了，毕竟大家都有颗爱国的心，这个时候创设的教学情境起到了效果，于是我马上介绍作曲家吕其明创作的交响乐《红旗颂》，在激昂起伏的乐声中，同学们沉醉了，接着往后的活动环节都在有条不紊的进行着。真正的做到全员参与课堂教学，高质量的完成了本课设计的教学目标，再最后我专门提问了一位在第一节课中不参与教学活动的学生对我们这堂课进行总结，他说：“这堂音乐课让我有着心灵的震撼，我们的爱国情怀被激发的淋漓尽致，音乐比文学、比电影更真实的反映着历史。”在音乐教学的课堂中我们把握音乐的情感体验，让学生直观的亲身体验，让他们的情感完全的投入到音乐中，以便更好的往下开展教学。
　　二、发挥音乐感染力，点燃情感导火线，激发情感碰撞与爆发
　　音乐是由有组织的乐音来表达人们的思想情感，反映现实生活的一种艺术。因此把握教学中的音乐特征，激发人与人之间的情感共鸣，让这种发自内心的情感体验在课堂甚至课外流淌着。音乐可以宣泄一种情绪，创造一种氛围，表达一种无法用语言替代的心声这就是音乐所独有的感染力，引导学生直接与音乐作品释放情感的碰撞，当情感在这一刻相互共鸣时，就会爆发。把握住在班第二堂音乐课的成功，我接着为他们设计了以亲情，爱情为主题的的鉴赏课。《母爱》这一爱永恒的主题，从婴儿出生时的《摇篮曲》到儿童时期的《小背篓》到上学时期的《母亲》，用旋律感染着学生，并引导学生用音乐的要素去分析音乐，知道摇篮曲这种音乐体裁等。在听到廖昌永老师的《母爱》时，有部分同学更是眼里闪着泪光。看到这样的情况我灵机一动，下课时宣布下周的音乐课以小组为单位以母爱为主题，举行高一班歌唱比赛。第四堂音乐课，歌唱比赛一个比一个精彩，还吸引了其他老师的围观，最后我以一首毛阿敏的《天之大》让全班的同学的情感到达了爆发点，掌声震耳。
　　三、主动建立平等的师生关系，利用网络平台，让课堂在融洽的音乐氛围活起来
　　在一次教研听课活动中，我听到一些音乐教师的抱怨：学生音乐素养太低了，对音乐课提不起兴趣，根本无法开展正常的高中音乐鉴赏的教学内容，更不要说完成目标，提高教学有效性了…听到这样的话，我总在思考一个问题，连教师都不知道怎样教，学生怎么知道怎样学呢？既然目前整体的学生现在都是这样，我们身为教师的只有想办法一点一点的去解决问题。在开学第一堂音乐课中，我就了解了高一学生的基本情况，学习纪律性比较差。于是，我主动的跟学生做起了“friend”，放下老师的架子，亲近学生，对于这种学习不那么好的班级能有教师跟他们“嘻哈”是很让他们兴奋的，果然，一到周末就有8班的很多同学加我的QQ与微博，在流行的网络平台上，师生的距离拉近了。在第二堂音乐课中，我又抓住了学生的特点专门为他们设计了《影视音乐》这节课，里面所选取的影视片段都是动画片，引导学生带着问题去赏析作品，在课堂提问时我们都是用网络上的称呼，这样不但调动了学生学习的主动性并利用了师生的融洽关系，激发学生在音乐的氛围中活起来。
　　四、丰富教学手段，创造情感体验
　　在音乐教学的过程中，由于种种的因素与学生音乐素养和天赋参差不齐，因此作为音乐教师的我们耐心是最重要的，我们要“变着法子”让学生参与你的课堂，做到多听课，常交流，多讨论。我们的课堂不能千遍一律，为了完成该课教学目标，硬给学生塞知识，塞内容，这让不但课堂会很枯燥，并且会让学生产生厌学的情况。要记住我们的首要目标是：激发学习音乐的兴趣。例如，在高一班上小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，我没有急于让学生聆听音乐，而是让学生讲讲关于梁祝的故事，用故事，激发学生的参与主动性并了解故事的背景，结合故事分段赏析音乐，引导学生分析音乐如何利用音乐的基本要素来表达故事和情感，提高赏析音乐的能力，为学生创造丰富的情感体验。作品的立意美、意境美、情感美、表达手段的技巧强烈的吸引着学生，丰富了他们的情感体验，熏陶着他们的情操。在上《绚丽的世界音乐—歌唱篇》时，我则是让学生当起课堂的主人，以学习小组为单位组织全班到世界各地去挖掘特色音乐，并以讲学的方式交流讨论。学生负起了责任，当起了主人，亲身的去体验了音乐所带来的乐趣，让学生真正的投入音乐的情感海洋里，熏陶高尚的情操。