油画艺术被引入中国已有百余年的历史,并且早已成为中国现当代艺术的一个不可分割的部分。经过几代油画家集创作与教学于一身的艰辛耕耘和努力探索,油画在我国当代出现了欣欣向荣的景象,并向着一个新的高度迈进。油画所取得的成就,是既对油画教育成果的肯定,也是新时期油画教学取得成绩的一个显著标志。纵观中国油画百年历程,中国写实油画之所以能取得今天的成绩,这与高等艺术教育发挥的举足轻重的作用是分不开的。在当代的中国,写实油画仍然是整个油画教学体系的基础,在长期的教学中形成了较有效的专业基础能力的训练方法,在知识技能的传授上把握得也比较好。但是,改革开放使西方各种艺术思潮传入我国,艺术的表现形式变得更加多元,以现实主义为主的单一的写实主义美术教育框架被突破,不同风格流派的艺术和艺术教育获得了平等和自由发展的机会,写实的美术教育出现新的更加开阔的面貌,中国美术教育迈进了多元发展的时代;同时,在信息时代的今天,艺术教育的价值取向、教育目的、教育的方法、形式、手段、课程内容都在新的时代背景下面临着危机与挑战趋向新的改革。特别是随着中国高等教育的普及,油画专业本科生的比例在逐年增加,但是优秀的油画创作作品却未随着学生的扩招而增加。面对泛商业化的社会和日趋表层化的文化状态,学院教育怎样提高学生油画创作水平,保持其学术地位,引导学生排除来自社会的各种干扰,踏踏实实地研究学问,树立正确的价值观与责任感是亟待探讨的。这些都对以写实为主要方式的高等美术教学造成了冲击,油画教学也面临着多方面的矛盾与问题。笔者认为:美术教育作为素质教育的重要组成部分,在面对国际艺术多元化发展日益激烈竞争的今天,有关油画教学研究的课题,就显得非常重要了,作为从西方引进的艺术门类,油画艺术在中国的发展只有近百年历史,不论是材料、技法,还是精神内涵都还不够成熟。因此,在我们在油画教学中如何解除束缚学生创造性思维的精神枷锁,营造富有活力的课堂教学氛围、充分尊重学生潜在的智慧之光,给予学生开放性的艺术思维方式的引导,有效的培养学生的创造性思维,研究教学双方思维共振的教学艺术,推动我国油画艺术的多元化发展等,成为当代油画教学适应时代发展需要而急需研究、解决的重要课题。本课题就是立足于当今多元化的艺术背景,通过对油画教学历史地回顾,对油画教学中存在的矛盾与问题进行分析并提出自己的一些体会和建议,以期对我国的油画教学及今后的发展有所启示。本文的第一部分引言主要介绍本课题的研究背景与现状,在此基础上阐述了研究的意义与目的,提出了本课题研究的基本方法。第二部分主要追溯了我国的油画教学在不同的历史时期的发展状况与特点。通过对明清油画教学的传入、20世纪初至建国前、苏联油画教学体系影响时期直至目前这四个历史时期油画教学状况、教学观念和侧重点的回顾,对油画教学在中国的发展脉络进行了梳理。在此基础上,进一步论述了多元化艺术背景下艺术教育理念和油画教学的发展趋势。第三部分是本文的中心论述部分。笔者主要从教学、教师、学生等三个方面就当今油画教学中存在的诸多矛盾与问题进行了一一分析。如教学方面主要从教学观念上的矛盾、教学环节中的弊端、教学评价的效性、教育功能的缺失等几个方面进行了分析。学生方面主要从人文素质、学习投入、就业等方面着手分析。第四部分是为顺应时代发展对油画教学的需求,针对教学中存在的困惑与问题,从七个方面对我国油画教学的发展提出一些自己的思考和建议。