中华民族传统服饰文化别具一格,传承至今问津之人寥寥而已。在民族世界化的大背景下,这颗蒙尘之珠被发现与重视。从传统文化中挖掘出其中的精髓应用在现代服饰,中国文化中的精髓只有中国人才能真正体会得到,因此中国设计师如何将这份文化融入服饰中,并得到全世界的认可和肯定是每个中国设计师的责任与义务。服装对于个人与民族都是最直接的一种表现方式,中西方的服饰文化观念截然不同,体现在服装中就是二维与三维的思考方式;西方服饰文化中更注重与人体之间的互动关系;中国则是更注重服饰代表的阶层与文化,不同阶层服饰的色彩纹饰都具有严格的制度;设计重点在于纹饰而不太注重服装结构。归根结底,西方服饰所倡导的方便、快捷更适应当下快节奏的生活方式,还有对于人体工程学的深化认识,三维方式的服装设计观念已经普及全球,实用性与美观性的结合让服饰的设计能够吸收不同民族服饰文化焕发出新的创意与生机。在最近国际时装周中频频出现的中国元素,让中国传统服饰出现在人们的视野中,21世纪迎来了对中国服装设计师来说最大的机遇与挑战。本文正是重点叙述走出国门得到西方时尚界认可的中国服装设计师谭燕玉的设计风格,结合中国传统文化定义,分析服装界中流行的中国元素所蕴含的中国传统文化,追根溯源,将传统元素的表现方式一一呈现;再根据谭燕玉设计作品款式、色彩、图案、面料方面进行全面分析,总结谭对中国元素成功运用的手法与思维方式。同时对比中西方设计师的运用手法与思维方式,并然后将总结出来的经验与方法与实践结合,设计出一系列成品以供参考。