随着时代的多元化发展,绘画语言的不断革新,人们对绘画的审美认识也不断地转变,如写实的表现形式经历了古典主义、近代诸多流派的写实画风、超现实主义等。每个阶段都反应了不同的思想认识,尤其对于艺术家而言,它不再局限于模仿、再现等对客观事物的单纯描绘,更多在于艺术家的一种心像反映。当代艺术家刘野受古典主义绘画精神的启发,用现代艺术语境来阐释和重构这种经典的“古典性”。本文通过分析刘野绘画中的人物形象所折射出的一种现代语境下的“古典性”,这种“古典性”是指当代绘画语境与古典精神的深度融合,是在当代审美视角中以复古形象去认识的,形成了一种独特的绘画语言来阐释刘野匠心独运的艺术作品。本文共分为四个章节,第一章主要从“古典性”的概念以及刘野绘画创作中体现出的“古典性”进行阐述;第二章主要以图像的方式研究了刘野绘画中人物形象“古典性”的组建,从人物表情的抽离、形体的重组以及背景的映射这几个方面进行论述;第三章主要研究了刘野绘画中人物形象“古典性”的形式语言的架构,主要通过对作品中线条、色彩、几何图形的艺术表现形式进行分析。第四章阐述了刘野“古典性”绘画在当代绘画中的价值意义以及艺术家本人的创作方式与思想对笔者油画创作的启示和影响。刘野的绘画作品是将古典主义精神融入当代的艺术语境中,实现了一种具有创新性的绘画语言,即是对古典艺术创造性的继承与发展,这种具有冲突性的融合实现了一种当代观念性的表达,研究他的艺术创作对于我们的艺术学习有着积极的启示意义。