众所周知,中国水墨艺术作为中国的特有的艺术形式,在中华民族上下五千年的浩瀚历史长河中历久弥新不断发展。在普遍的艺术形式下同时具有鲜明的地域性,而正是这种和而不同的地域性,体现了我国人民独有的审美角度、哲学观点与人文思想。进入20世纪以后,受西方艺术思潮的影响,顺应时代的创新要求,水墨绘画的创新开始呈多样化发展。本文从当代水墨这个角度切入,了解当代意象水墨的发展。本文以当代水墨绘画的发展创新为研究背景,适应时代的创新要求,从工具、材料、技法等方面,对当代意象水墨艺术的现状进行探索。此现状要求意象水墨艺术进行不断创新,以推动当代中国水墨艺术的发展,进而推动中国水墨这一民族传统艺术的繁荣发展。“笔墨”是传统水墨的代名词,但是要表现当今社会,传统的笔墨语言已经远远满足不了时代的发展与创新,通过文中的举例也可以说明这个问题,以张羽为代表,他的水墨作品完全摒弃了传统的“笔墨”手法。所以本文将水墨和剪纸艺术相结合,也在一定程度上削弱了传统“笔墨”的创作方式,在注重水墨气质和东方精神的同时寻找一种新的绘画语言。水墨和剪纸艺术这既是两种独立的艺术形式,也可以看做是两种绘画媒介材料。将水墨与剪纸艺术相结合,不仅能打破意象水墨原有的形式,同时也能丰富意象水墨的艺术语言,为画者打开新的思维模式。水墨与剪纸艺术结合的实践创作研究,顺应了时代的发展与创新,有利于意象水墨的创新发展。本文通过对水墨的发展和个人案例的分析,可以得知水墨技法的发展已经十分成熟,在材料的应用上也是层出不穷,但技法和材料只是创作的方法和手段,对于创作来说最重要的创作者意识情感的表达。作品的发展创新都离不开实践,在创作前期得经过大量的实验提升自已的技法,再总结失败与成功的经验,提高自已的实践创作能力,这样才更利于自已作品的情感表达。我把自已的研究分为:前期的试验探索、中期创作、毕业创作三个阶段。结合本文中主题的作品呈现,可以看出我的创作虽然还存在很多的不足,但是作品的视觉呈现有明显的阶段性进步,这让我确定了水墨与剪纸结合创作的研究价值,坚定了继续朝这个方向努力的信念。同时也希望本论文能为相关研究的人提供些许参考经验,我将继续让自已在创作中学习和成长,努力完善自已的绘画语言,为今后的继续研究积累经验。