随着世界时尚舞台的开放，全球文明被世界不同民族文化重新评估。西方学者继全球一体化设计理念后，又提出民族设计全球化的观念。中国风格服饰文化与世界各国服饰文化互文，在后现代状态下，中西方服装设计师们根据他们对中国传统文化的解读和诠释，首肯了中国风格服饰扮演民族设计全球化的重要角色，本文基于这样的社会与文化背景展开。中国风格创造的本初是西方的欲望和幻想的“中国风”，西方幻想下的意象“中国风”事物和艺术，在狭隘的想象中必定造成中国传统文化全面和真实的缺失。“中国风”存在本体上是对中国文化的搬挪与演绎，这与当代后现代主义设计要旨不谋而合，当代的中国风格服饰设计是对历史上“中国风”的超越。本文基于社会学、时尚学、符号学、数学、艺术生态学、艺术类型学和后现代学说，采用文献研究、定性与定量数理分析、比较研究和案例剖析的方式，试图廓清中西方中国风格服饰在后现代语境下的内涵与外延，进而对中国风格服饰的未来延展方向和对中国意象的重构提供理论和实践的参考。从国内外的相关研究成果分析，研习主要集中于视觉与感性的表象中，未对设计应用的量化方法做针对性研究，不能挣脱依靠经验和感知范畴判断的局限，实证层面的研究也表现出全方位剖析中存在的不足。本文通过对传统文脉的尊重和对历史文脉的深度挖掘，谋求历史与现代的交汇点，旨在保持传统文化在中国风格服饰设计中意象的连续性。全文的论述由空间和时间两个维度切入，对不同时空中风格迥异的中西方中国风格服饰深入进行剖析，尤其是对个案分析阐释，指出其中的优势及不足，并通过对百例样本进行数理分析，将不同质的文化因子加以综合，获得整合的多元化中国风格服饰设计方法。本文认为，中国风格服饰设计应该基于中国文化内蕴含的“中国意象”重构。在后现代消费社会时尚观念中，以建设性的乐观视角剔除“中国风”生成和发展中存在的流弊，用生态设计的启示和对自然和他者的观照，以及对传统文化复归的守望，善用的中国传统文化内涵及服饰的深层审美构成建构中国风格服饰全新的文化范式和设计模式。