戏曲与电影于民国的舞台上初次相遇,彼时戏曲用极富魅力的歌舞表演令无数观众沉迷其中,成为民众文娱生活的主流。而电影仅是初来乍到艺术新贵,它和戏曲同在一处表演,受戏曲艺术的熏陶,形成早期电影创作的影戏观念。在影戏观念的指导下,早期电影人将视野对准了舞台戏曲,以戏曲为电影展开创作,梨园弟子们也纷纷跨界担任电影演员。通过这场“以戏为影”的创作实践,人们逐渐意识到,戏曲所承载的诸多艺术特色都能为电影艺术所借用,尤其是戏曲中的武打元素。戏曲武打进入银幕形成了中国电影独有的风格类型——武打电影。在那个不断探索电影语言的年代里,武打电影和视听技术相伴前行,共同发展,最终让中国特色的民族影像屹立于世界电影之林。1920年到1949年间,戏、影两门艺术间的渗透与融合产生了两种结果,一种是拍摄戏曲电影,一种是形成武打电影。无论是哪一种结果,“武”这一元素在这场跨艺术门类的联姻中都起到了重要作用。影戏联姻对两门艺术都产生了重要的影响,一方面,戏曲借助电影手段在世界范围内广泛传播,拓宽了戏曲的影响力和演出市场。另一方面,影戏联姻使这一时期电影的创作观念或理论呈现出多元化格局,为日后中国电影的发展指明了方向。